声乐教学作品选刘辉西南师范大学出版社9787562141716 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘辉，俞子正，颜泯涛，周荫昌 著

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• 声乐教学
• 作品选
• 刘辉
• 西南师范大学出版社
• 高等教育
• 音乐教育
• 声乐
• 教材
• 艺术类
• 音乐

店铺： 佳期如梦图书专营店

出版社： 西南师范大学出版社

ISBN：9787562141716

商品编码：29684808292

页数：126

图书基本信息
书名：	声乐教学作品选
丛书名：	21世纪全国高师音乐系列教材
作者/主编：	刘辉，俞子正，颜泯涛，周荫昌
出版社：	西南师范大学出版社
ISBN号：	9787562141716
出版年份：	2010年3月

版次：	第1 版
总页数：	126页
开本：	16
图书定价：	38元
实际重量：	0.44kg
新旧程度：	正版全新

大江东去
问
卖布谣
满江红
教我如何不想他
我住长江头
西风的话
花非花
踏雪寻梅
玫瑰三愿
春绪
渔光曲
码头工人
梅娘曲
铁蹄下的歌女
松花江上
夜半歌声
红豆词
追寻
日落西山
黄河颂
黄河怨
嘉陵江上
春归何处
山中
黑雾
问莺燕
浣溪沙·一曲新词酒一杯
思乡曲
白云故乡
故乡
凉州词
阳关三叠
飞蛾
偶然
怀念曲
钗头凤
苏武牧羊

《古典音乐鉴赏入门：从巴洛克到浪漫主义》 作者： 音乐史研究室 出版社： 世纪之声文化出版 ISBN： 9787561188294 内容提要： 本书旨在为音乐爱好者提供一份详尽且引人入胜的古典音乐鉴赏指南。我们聚焦于西方古典音乐发展史上最具影响力的几个核心时期：巴洛克、古典主义以及浪漫主义早期。全书力求以通俗易懂的语言，深入浅出地解析各时期音乐风格的演变、重要的作曲家及其代表作，帮助读者构建起一个清晰而立体的古典音乐知识框架。 第一部分：巴洛克辉煌的序曲（约1600-1750年） 巴洛克时期是西方音乐史上一个充满戏剧性、装饰性和结构严谨的时代。本部分将从巴洛克音乐的核心特征——复调对位、固定低音以及强烈的“情感说”（Doctrine of Affections）入手，详细阐述这一时期的音乐语言。 一、 音乐的诞生与发展： 我们首先回顾歌剧这一新兴体裁在意大利的起源，以及清唱剧、神剧等声乐套曲在宗教音乐中的革新。重点分析蒙特威尔第（Claudio Monteverdi）在早期歌剧中对情感表达的革命性贡献，以及亨德尔（George Frideric Handel）的《弥赛亚》如何将神剧推向巅峰。 二、 器乐的独立： 这一部分将深入探讨器乐作品的成熟。协奏曲（Concerto Grosso）作为一种重要的体裁，其“竞奏”的概念将被细致剖析。特别地，我们将用专门的篇幅聚焦于两位巨人：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）和安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi）。对于巴赫，我们将解析《平均律钢琴曲集》中平均律的意义，并探讨赋格曲的结构之美，如《音乐的奉献》中的精妙对位。对于维瓦尔第，则通过分析《四季》来理解标题音乐在这一时期的萌芽。 三、 风格的终结： 最后，我们将探讨巴洛克风格在巴赫逝世后，如何逐渐向更清晰、更均衡的古典主义过渡。 第二部分：古典主义的黄金比例（约1750-1820年） 古典主义时期被誉为“黄金时代”，其核心在于追求形式的完美、清晰的结构和优雅的旋律。本部分将详尽介绍奏鸣曲式（Sonata Form）这一核心组织原则，并阐述它如何影响了交响乐、奏鸣曲和弦乐四重奏的创作。 一、 维也纳三杰： 重点剖析以维也纳为中心的音乐创作群体。 海顿（Joseph Haydn）： “交响曲之父”和“弦乐四重奏之父”。我们将分析海顿如何将交响曲发展为四乐章的固定结构，并探讨其作品中特有的幽默感和机智。例如，如何通过《惊愕交响曲》中突如其来的强音来理解其创作手法。 莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）： 音乐天才的典范。本书将深入分析莫扎特歌剧（如《费加罗的婚礼》和《唐璜》）中对人物心理的刻画深度，以及他在协奏曲写作中，如何将独奏乐器与乐队的对话推向炉火纯青的地步。 贝多芬（Ludwig van Beethoven）的早期与中期： 贝多芬是连接古典与浪漫的桥梁。我们首先考察他如何继承海顿和莫扎特的传统，尤其是在《命运交响曲》第一乐章奏鸣曲式中，如何将冲突的戏剧性推向了前所未有的高度。 二、 奏鸣曲式的解构： 我们将以图表和实例，详细解析奏鸣曲式的呈示部、发展部和再现部的功能与逻辑，这是理解所有古典主义器乐作品的钥匙。 第三部分：浪漫主义的激情初燃（约1815-1850年） 随着社会变革和个人主义的兴起，音乐开始摆脱对形式的绝对服从，转而歌颂情感、自然、想象与个人英雄主义。浪漫主义音乐强调主观体验和情感的极致表达。 一、 德奥艺术歌曲的兴盛： 舒伯特（Franz Schubert）如何通过“连贯体”（Durchkomponiert）与“通谱体”（Strophenlied）的交替使用，将诗歌的意境完美融入音乐。我们将选取《冬之旅》中的代表作进行细致的文本与旋律分析。 二、 钢琴的“独白”： 钢琴成为最能表达个人内心世界的乐器。肖邦（Frédéric Chopin）作为“钢琴诗人”，他的夜曲、叙事曲和练习曲如何突破了既有体裁的限制，以高度个人化的语言描绘出复杂的情感图景。 三、 标题音乐的先声： 介绍柏辽兹（Hector Berlioz）的《幻想交响曲》，分析他如何运用“固定音型”（Idée Fixe）来构建宏大叙事的音乐结构，标志着浪漫主义交响诗体裁的正式确立。 附录： 古典音乐术语词汇表 推荐唱片与入门书目 音乐厅礼仪简介 本书的编写风格力求平衡学术的严谨性与听众的接受度，不依赖复杂的音乐理论术语，而是通过大量具体的作品实例和历史背景的叙述，引导读者真正“听懂”并“感受”这些不朽的杰作。它不仅是学习音乐史的教材，更是陪伴您开启古典音乐之旅的最佳伙伴。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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