就这样拍出完美构图！DSLR摄影手记(全彩) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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钱政娟 著

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出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121110610

商品编码：29692129293

包装：平装

出版时间：2010-08-01

基本信息

书名:就这样拍出完美构图！DSLR摄影手记(全彩)

定价：55.00元

售价：37.4元,便宜17.6元,折扣68

作者:钱政娟

出版社：电子工业出版社

出版日期：2010-08-01

ISBN：9787121110610

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

本书对摄影构图艺术的基本理论进行了系统阐述。着重描述了摄影画面构图的基本思路和规律、画面拍摄技巧和方法、画面视觉语言的形成、拍摄角度的选择配置、画面造型的基本要求、光线对画面形象的塑造和描绘，以及画面美学等内容。本书通过大量精彩照片介绍了构图的各类基础知识、人物摄影构图及风景照片摄影构图的技巧。
本书内容全面、图文并茂，在讲解上深入浅出，适合各类摄影爱好者参考，也可作为相关培训学校的教学参考书。

目录

章 拍出完美构图的十大关键技术
　1.1 自定义对焦点控制
　1.2 利用对比关系进行构图
　1.3 了解黄金分割点
　1.4 用色彩进行构图
　1.5 用纹理质感进行构图
　1.6 使用裁剪的方法进行构图
　1.7 简洁的画面构图
　1.8 巧用线条构图
　1.9 用人像姿势进行构图
　1.10 掌握构图的均衡
第2章 不同镜头焦距的构图
　2.1 广角镜头的气势
　2.2 长焦镜头的简洁
　2.3 标准镜头的稳定
第3章 摄影画面的构成
　3.1 认识摄影构图
　3.2 摄影构图的特点
　3.3 摄影主题的形成
　3.4 主题与构图的关系
　3.5 构图案例
　3.6 规则
　3.7 视点
　3.8 透视
　3.9 比例
　3.10 质感
　3.11 图案
　3.12 色调
　3.13 色彩
第4章 照片构图的表达
　4.1 组织画面因素
　4.2 画面的背景
　4.3 视觉的趣味点
　4.4 画面构成的基础
　4.5 让画面更饱满
　4.6 寻找画面构图的和谐感
　4.7 点
　4.8 色彩影调
　4.9 线
　4.10 形状
　4.11 形体
第5章 根据风景类型拍构图
　5.1 山脉
　5.2 大海
　5.3 树木
　5.4 天空
　5.5 日出和日落
　5.6 溪流和瀑布
　5.7 荷花
　5.8 湖水
　5.9 雪景
　5.10 逆光拍摄夕阳
　5.11 夜景
　5.12 动物
　5.13 飞禽类
　5.14 草原
　5.15 昆虫
第6章 根据构图拍风景
　6.1 竖拍照片的取景
　6.2 横拍照片的取景
　6.3 均衡构图
　6.4 对称式构图
　6.5 变化式构图
　6.6 对角线构图
　6.7 X形构图
　6.8 紧湊式构图
　6.9 三角形构图
　6.10 S形构图
　6.11 九宫格构图
　6.12 品式构图
　6.13 向心式构图
　6.14 垂直式构图
　6.15 三分式构图
第7章 不同焦距的人像构图
　7.1 远景
　7.2 中景
　7.3 中近景
　7.4 近景
　7.5 特写
第8章 人像姿势的构图方式
　8.1 坐姿
　8.2 站姿
　8.3 躺卧姿势
　8.4 倚靠姿势
　8.5 运动姿势
第9章 不同视角的人像构图
　9.1 拍摄角度和相机定位
　9.2 人像平拍
　9.3 人像俯拍
　9.4 人像仰拍
　9.5 画面布局

作者介绍

文摘

序言

《就这时光，定格成诗：掌握摄影的视觉语言》 前言： 生活中的每一个瞬间，都蕴藏着等待被发现的美。而摄影，便是捕捉这些稍纵即逝的时光，将其凝固成永恒诗篇的独特艺术。这本书，不是枯燥的器材说明，也不是晦涩的技术手册，它是一次关于如何“看见”的旅程，一次关于如何用镜头讲述故事的探索。我们将在光影的画布上，学习如何构建和谐的画面，如何让平凡的景物焕发不凡的生命力，如何让观者在你的作品中找到共鸣。 第一章：看见的力量——重新认识你的双眼 在按下快门之前，我们首先需要训练我们的眼睛。眼睛是灵魂的窗户，更是摄影师最初的取景器。本章将引导你跳出日常的视觉习惯，学会敏锐地捕捉光线的变化，感受线条的流动，理解色彩的情绪，以及辨识构图的潜在规律。 光的语言： 光是摄影的灵魂。我们将深入探讨自然光与人造光的特性，学习如何利用顺光、逆光、侧光创造不同的氛围与质感。理解高光与阴影的舞蹈，学会如何让光线成为你故事的叙述者。无论是黎明的柔和，还是黄昏的温暖，亦或是午后的锐利，每一种光线都诉说着不同的故事。 线条的叙事： 线条是画面的骨架。水平线带来的宁静与稳定，垂直线传递的力量与庄严，斜线引导的动感与张力，S形曲线的优雅与柔美。我们将学习如何识别和运用画面中的各种线条，让它们引导观者的视线，增强画面的深度与方向感。 色彩的魔术： 色彩是画面的情绪。冷暖色调的对比与和谐，互补色的碰撞与呼应，单色的内敛与深邃。我们将探索色彩心理学在摄影中的应用，理解不同色彩组合如何影响观者的情感，如何利用色彩来营造特定的氛围，从宁静的蓝调到热情的红，从自然的绿到神秘的紫，每一种色彩都有其独特的表达力。 形状与形式： 在二维的画面中，如何呈现三维世界的立体感？我们将学习观察物体的形状，理解明暗关系如何塑造体积感，以及如何通过构图来强调物体的形式美。几何形状的简洁力量，有机形状的自然韵律，都将成为我们表达的工具。 第二章：构图的魔法——搭建视觉的骨骼 构图是摄影的骨骼，它决定了画面结构的稳固与否，以及信息传达的清晰度。本章将带你走进构图的殿堂，学习那些经典而实用的构图法则，并理解如何在实践中灵活运用，打破常规，创造出既和谐又富有冲击力的画面。 三分法：黄金分割的律动： 这是最基础也是最强大的构图法则之一。我们将学习如何将画面平均分割成九个格子，并将主体放置在交叉点或线上，创造视觉焦点，避免画面呆板。理解三分法如何引导视线，使画面更具呼吸感和动感。 引导线：通往焦点的旅程： 无论是道路、河流，还是建筑的线条，引导线都能有效地将观者的视线引向画面的主体。我们将学习如何识别和创造引导线，让观者自然而然地进入你的视觉故事。 对称与平衡：秩序之美： 对称构图带来的庄重与稳定，非对称构图带来的动感与趣味。我们将学习如何识别画面中的平衡元素，无论是有形的物体，还是无形的色彩与明暗，都能让画面在视觉上达到和谐统一。 框架构图：画中画的惊喜： 利用前景中的元素（如门框、窗户、树枝）形成天然的画框，能够有效地突出主体，增加画面的层次感和故事性。我们将学习如何巧妙地运用框架构图，为你的照片增添趣味。 前景、中景、背景的层次： 摄影不仅仅是捕捉一个平面，更是呈现空间的深度。我们将学习如何通过元素的安排，建立起清晰的前中后景关系，让画面更有立体感和纵深感，仿佛带观者走进一个真实的世界。 留白的力量：呼吸的空间： 有时，“少即是多”。适度的留白能够突出主体，营造意境，让画面更有想象空间。我们将学习如何运用留白，让画面“喘口气”，从而更好地传递情感。 视觉焦点：锁定观者的目光： 画面中必须有一个清晰的焦点，吸引观者的注意力。我们将学习如何通过明暗、色彩、对比、大小等多种方式来突出主体，确保观者的目光不会游离。 第三章：光影的诗意——用相机书写情感 光影是摄影师的情绪代言人。不同的光线条件，不同的处理方式，都能赋予照片截然不同的情感色彩。本章将深入探讨如何运用光线和阴影来表达情感，创造氛围，让你的照片不再只是记录，更是会说话的艺术品。 光线的温度： 暖光带来温馨、愉悦，冷光则显得冷静、神秘。我们将学习如何感知和捕捉不同色温的光线，以及如何通过后期调整来强化光线的“温度”，从而影响观者的情绪。 阴影的韵味： 阴影并非黑暗的逃避，而是光线最好的陪衬。它能够勾勒轮廓，增强立体感，甚至成为画面中独立的视觉元素。我们将学习如何欣赏和运用阴影，让它们为画面增添深度与神秘感。 逆光的魔幻： 逆光能够勾勒出迷人的轮廓光，创造出梦幻般的效果，尤其适合拍摄人像和自然风光。我们将学习如何控制曝光，捕捉逆光下的金色光晕，让画面充满神圣与温柔。 侧光的立体： 侧光能够极好地展现物体的纹理和体积感，让画面更具力量和质感。无论是人物面部细节的刻画，还是物体表面肌理的展现，侧光都发挥着重要作用。 剪影的艺术： 当主体被完全遮挡，只剩下轮廓时，剪影便诞生了。我们将学习如何利用强烈的背光，将主体简化为纯粹的形状，创造出极具个性和意境的画面。 第四章：视角的力量——改变世界的观看方式 同一个场景，不同的视角，会呈现出截然不同的面貌。视角是摄影师的思维方式，它能够改变画面的比例、透视感，甚至赋予场景全新的生命。本章将鼓励你打破常规，尝试各种新颖的拍摄角度，用独特的视角去发现世界。 平视的真实： 最常见也最接近人眼的视角，能够最真实地呈现事物的本来面貌。 仰视的宏伟： 仰视高大的建筑，能使其显得更加雄伟壮观；仰视天空，能让画面充满无限的想象空间。 俯视的全局： 俯视能够展现事物的全貌，展现人流、车流的动态，或是城市的全景。 低角度的惊喜： 蹲下或躺下，用孩子的视角去观察世界，你会发现那些平日里被忽略的细节，例如地面上的小草、昆虫，它们在低角度下会变得格外有趣。 特写的细节： 靠近主体，捕捉那些令人惊叹的细节，无论是纹理、色彩，还是微表情，都能让画面充满故事。 第五章：主题与故事——让照片拥有灵魂 一张好的照片，不仅仅是技巧的堆砌，更重要的是它能够讲述一个故事，传递一种情感。本章将引导你思考摄影的本质——如何通过你的镜头，去表达你的观察，你的思考，你的情感。 从“拍什么”到“为什么拍”： 摄影的初心不应止步于记录，更在于表达。我们将探讨如何找到自己感兴趣的主题，并深入挖掘其背后的意义。 情绪的传递： 摄影是情感的载体。我们将学习如何通过构图、光线、色彩、姿态等多种元素，将你的情感注入照片，引发观者的共鸣。 故事的叙述： 一张照片就是一个微型故事。我们将学习如何通过画面的逻辑，人物的表情，场景的设置，来构建一个引人入胜的故事。 意境的营造： 摄影的魅力在于留白和想象。我们将探讨如何营造一种独特的意境，让观者在画面之外，也能感受到丰富的情感和联想。 结语： 摄影是一场永无止境的探索。这本书为你打开了一扇门，里面的风景，等待你去亲身体验和发现。愿你在光影的世界里，找到属于自己的独特语言，用镜头记录下那些触动你心灵的瞬间，让平凡的生活，因你的观察而变得非凡。拿起相机，去“看见”，去“感受”，去“表达”，让你的每一次快门，都成为一次美丽的定格。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余摄影爱好者，一直以来，我都觉得自己的照片总是有种“差一点”的感觉，尤其是看到别人拍的照片那么有冲击力，画面感那么强，心里总是痒痒的。在朋友的推荐下，我入手了这本《就这样拍出完美构图！DSLR摄影手记》。这本书的内容之丰富、讲解之透彻，远远超出了我的预期。作者并没有停留在简单的构图法则介绍，而是深入探讨了如何将这些法则融会贯通，创造出属于自己的独特风格。我特别喜欢书中关于“节奏感”和“韵律感”的构图讲解，这让我明白了照片不仅仅是二维平面的堆砌，更可以通过元素的重复、变化、对比来营造出一种动态的美感。例如，在拍摄建筑时，如何利用线条的重复来引导视线，在拍摄自然风光时，如何利用色彩的对比来增强画面的层次感。这本书给我最大的启发是，构图并非一成不变的公式，而是一种灵活的思维方式，需要我们结合拍摄对象、光线、情感等多方面因素去灵活运用。读完这本书，我感觉自己的摄影视野得到了极大的拓展，看待事物的角度也变得更加敏锐。

评分☆☆☆☆☆

作为一名刚入门不久的摄影小白，我之前在网上看了不少关于摄影构图的教程，但总觉得零散且难以系统化。这次偶然的机会发现了这本《就这样拍出完美构图！DSLR摄影手记》，简直是一场视觉与知识的双重盛宴。这本书最大的亮点在于，它不是简单地罗列各种构图规则，而是深入浅出地阐述了构图背后的逻辑和思维方式。书中对于“景深”与“构图”之间关系的探讨，让我受益匪浅，明白了如何通过虚实对比来突出主体，增加画面的空间感。另外，书中还花了相当大的篇幅讲解如何利用“负空间”来增强照片的艺术感染力，这对于我这样习惯于填满画面的新手来说，是一个全新的视角。最重要的是，书中所有的讲解都配有大量的、极具参考价值的全彩实拍照片，这些照片不仅精美，而且都是作者通过实际拍摄，总结出的经验和技巧。它让我明白，好的构图，是能够引导观者视线，讲述故事，传递情感的。这本书让我不再对摄影构图感到迷茫，而是充满信心去实践和创新。

评分☆☆☆☆☆

这本《就这样拍出完美构图！DSLR摄影手记》绝对是那些渴望提升照片表现力的摄影爱好者们的福音。我之前总是沉迷于研究相机参数和后期处理，却忽略了最根本的“构图”二字。读了这本书，我才恍然大悟，原来一张好照片，构图才是灵魂所在。作者用非常接地气的方式，将复杂的构图理论化繁为简，让我这种“理论小白”也能轻松掌握。比如，书中关于“视觉平衡”的讲解，让我明白了不仅仅是画面的中心点对称才算平衡，而是通过不同大小、颜色、形状的元素在画面中的分布，营造出一种视觉上的稳定感。还有“留白”的运用，我之前总觉得画面空荡荡的不够充实，现在才懂得，适当的留白能让画面更加简洁有力，突出主体，给观者留下想象的空间。书中大量的彩色插图，不仅赏心悦目，更是绝佳的学习素材，让我能直观地感受到不同构图方式带来的视觉冲击力。这本书彻底改变了我对摄影的看法，让我意识到，即使使用最普通的相机，只要掌握了好的构图，也能拍出令人惊艳的照片。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是摄影新手的一剂强心针！我一直对摄影充满热情，但总觉得拍出来的照片总差点意思，构图更是摸不着头脑。拿到这本书后，我迫不及待地翻阅。书中的讲解非常生动形象，不像我之前看过的那些枯燥的理论教材。它从最基础的“三分法”讲起，但又不止于此，而是深入浅出地介绍了各种构图技巧，比如“黄金分割”、“引导线”、“对称构图”等等，并且每一个技巧都配有大量的精美范例照片，这些照片的质量非常高，构图也非常有代表性，让我能够一目了然地理解作者的讲解。更重要的是，作者在讲解构图技巧时，还会结合实际拍摄场景，比如风光、人像、静物等不同题材，给出针对性的建议。我印象最深的是关于“框架式构图”的讲解，作者通过实际案例，让我明白如何利用前景中的物体来框住主体，从而增强照片的层次感和纵深感。这本书让我不再对构图感到畏惧，而是充满了探索的兴趣。它不仅仅是告诉你“怎么拍”，更是引导你“为什么这样拍”，让我对摄影有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，摄影的魅力在于捕捉瞬间的美好，而构图则是将这份美好以最动人的方式呈现出来的关键。这本《就这样拍出完美构图！DSLR摄影手记》恰恰满足了我对构图技巧的渴求。作者的文笔流畅，语言通俗易懂，即使是复杂的构图理论，也能被他讲解得生动有趣。我尤其欣赏书中关于“视角”与“构图”的结合探讨，它让我意识到，不仅仅是调整相机的位置，而是要学会从不同的角度去观察和思考，才能发现最具表现力的构图。例如，书中对于“仰拍”和“俯拍”的构图运用，让我明白了如何通过改变视角来改变被摄对象的视觉感受，从而赋予画面不同的寓意。此外，书中还详细介绍了如何根据被摄对象的“形状”和“纹理”来选择合适的构图方式，这对于提升照片的细节表现力非常有帮助。整本书的编排非常合理，从基础到进阶，循序渐进，让我能够一步一个脚印地提升自己的摄影水平。它让我真正体会到了，构图的力量，能够化平凡为神奇。