影楼化妆造型宝典(第2卷) 刘桂桂,付京著 9787115239303 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘桂桂，付京著 著

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• 彩妆技巧
• 刘桂桂
• 付京
• 美妆
• 造型设计

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115239303

商品编码：29696988418

包装：平装

出版时间：2011-01-01

基本信息

书名：影楼化妆造型宝典(第2卷)

定价：98.00元

作者：刘桂桂,付京著

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2011-01-01

ISBN：9787115239303

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：1.040kg

编辑推荐

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本书是北京名人化妆造型创作群为了便于影楼化妆造型师从实例中借鉴学习化妆造型，了解国际、流行时尚而创作出版的一本实用的化妆造型学习参考书。本书以各种流行的化妆风格为主，用图说话，让读者在欣赏作品的同时又能学到专业技艺。它是北京名人化妆造型创作群献给行业的又一本专业的力作。

内容提要

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本书主要介绍了影楼化妆造型的方法和技巧。
化妆造型艺术在影楼、平面广告、影视等行业中有着广泛的应用，本书则主要介绍化妆造型艺术在影楼行业中的应用。本书内容主要包括影楼化妆造型的基础、色彩应用、化妆造型流程、白纱造型实例、晚装造型实例、特色服装整体造型实例、魅力新娘整体造型实例等。
本书内容专业，图例丰富精彩，大量新颖、美轮美奂的造型设计，为化妆造型师提供了珍贵的参考资料。
本书适合专业化妆造型师阅读使用。

目录

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章 影楼化妆造型基础
1.1 影楼化妆工具介绍
1.2 化妆造型中必须掌握的人物面部结构
1.3 化妆的塑型矫正原理
1.4 影楼化妆造型的色彩搭配技巧
第2章 基础化妆流程实例解析
2.1 化妆造型基本流程
2.2 同一人物不同风格化妆造型实例
第3章 经典白纱化妆造型实例
3.1 清新甜美新娘
3.1.1 服饰选择
3.1.2 彩妆提案
3.1.3 造型提案
3.2 唯美浪漫新娘
3.2.1 服饰选择
3.2.2 彩妆提案
3.2.3 造型提案
3.3 简约气质新娘
3.3.1 服饰选择
3.3.2 彩妆提案
3.3.3 造型提案
3.4 时尚个性新娘
3.4.1 服饰选择
3 .4.2 彩妆提案
3.4.3 造型提案
第4章 经典晚宴化妆造型实例
4.1 高贵晚装
4.1.1 服装选择
4.1.2 彩妆造型提案
4.1.3 造型提案
4.2 性感魅惑晚装
4.2.1 服装选择
4.2.2 彩妆提案
4.2.3 造型提案
4.3 活泼俏丽晚装
4.3.1 服饰选择
4.3.2 彩妆提案
4.3.3 造型提案
4.4 时尚个性晚装
4.4.1 服饰选择
4.4.2 彩妆提案
4.4.3 造型提案
第5章 特色服饰整体造型实例
5.1 创意特色服装化妆造型实例
5.2 古典特色整体造型实例
5.2.1 中式唐装
5.2.2 明、清代服饰
5.2.3 日式服装
5.2.4 韩式服装
5.2.5 欧式宫廷服装
第6章 婚礼新娘形象设计实例
6.1 婚礼前皮肤护理
6.2 婚礼新娘服装的选择
6.3 婚礼新娘鞋子的搭配
6.4 婚礼新娘饰品的选择
6.5 鲜花的涵义及选择运用
6.6 婚礼新娘彩妆设计提案
6.7 婚礼新娘头纱的选择
后记

作者介绍

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文摘

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序言

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现代影像艺术与视觉传达的深度探索 一部超越传统美学范畴的视觉艺术理论与实践手册 本书并非专注于某一特定领域的技术指南，而是致力于对现代影像艺术的本质、视觉传达的深层机制，以及如何在高科技媒介环境下构建有效且富有情感张力的图像体系进行全面而深入的探讨。它面向所有对视觉文化、艺术理论、传播学、乃至跨媒介叙事感兴趣的专业人士、学者与进阶爱好者。 第一部分：视觉哲学的重构与现代性挑战 本部分从批判的角度审视了自文艺复兴以来西方视觉再现传统的演变，重点分析了摄影术、电影媒介的诞生如何彻底颠覆了人类对“真实”的感知边界。 1.1 图像的本体论危机：从再见到建构 深入剖析了福柯、德勒兹等哲学家在图像权力与知识生产关系上的论述。探讨了在数字像素化时代，图像的“在场性”是如何被消解，以及我们如何在新媒介中重新定义“观看”的行为。内容涉及：超真实（Hyperreality）的形成机制、模拟（Simulacra）在当代社会中的渗透，以及如何通过有意识的视觉策略来抵抗图像的泛滥与符号的空洞化。 1.2 媒介的身体性与感官参与 本章将媒介理论与现象学相结合，研究不同媒介（平面、动态、互动）如何调动和重塑观众的身体经验。重点分析了沉浸式体验（如VR/AR）对传统“凝视”模式的冲击，以及如何设计具有触觉、听觉乃至嗅觉暗示的视觉体验。探讨了“在场感”的缺失与重建，以及如何通过精心编排的视角转换来重建观看者的主体性。 1.3 符号学在当代设计中的失效与复苏 对罗兰·巴特对神话的解构理论进行了现代化的延伸。考察了在快餐文化和信息爆炸的环境下，传统符号（如色彩、线条、构图）如何迅速被消费和遗忘。本书提出了一套“延迟符号激活”的理论模型，主张通过引入复杂的情境、反讽的并置以及破碎的叙事结构，迫使观众进行更深层次的解码工作，从而延长图像的生命力和意义的延展性。 第二部分：光影的心理学与情绪的结构工程 本部分侧重于将物理的光学现象与人类的潜意识反应建立连接，旨在提供一套结构化而非经验化的光影语言体系。 2.1 色彩的非线性叙事：光谱与情感的拓扑学 区别于传统的色彩心理学表象（如红色代表热情），本部分引入了色彩科学、色度学以及高阶神经美学研究。内容包括：光照色温（CCT）对时间感知的影响；特定波段色彩在不同文化语境下的潜意识编码；以及如何通过精确控制色彩的饱和度、明度与色相之间的数学关系，来构建出具有明确情感倾向的视觉情绪谱系。例如，分析了在极端低照度环境下，人眼对蓝光和绿光的敏感度差异如何被用于构建紧张或宁静的氛围。 2.2 景深、焦距与记忆的不可靠性 深入探讨了光学工具（镜头）如何不仅仅是记录工具，更是时间与记忆的塑形者。分析了极端浅景深（如大光圈虚化）在叙事中制造的“主观过滤”效果，以及大景深（小光圈、广角）所带来的信息过载与疏离感。特别关注了失焦（Bokeh）的美学价值，将其视为对“完美清晰”的挑战，用以象征不确定性、回忆的模糊或潜意识的涌动。 2.3 动态的节奏与视觉的韵律 本章跳脱出电影剪辑的范畴，着眼于静态图像内部的节奏构建。通过分析蒙太奇理论（如爱森斯坦的张力蒙太奇）在平面构图中的应用，探讨了如何利用线条的倾斜度、元素之间的空间距离、以及视觉重量的不平衡，来模拟运动和时间流逝感。引入了“视觉惯性”的概念，即如何通过预设的视觉引导线，让观众的目光在画面中产生预期的回旋或跳跃。 第三部分：跨媒介叙事与身份的流动性构建 本书的第三部分探讨了在碎片化信息时代，个体身份和品牌叙事如何通过多重触点进行有机且一致的构建。 3.1 叙事断裂与观众的填补责任 研究了如何通过“留白”、“缺失信息”和“视角切换”来激活观众的共创能力。分析了非线性叙事在多屏互动环境下的挑战与机遇。强调成功的视觉传达并非给予所有答案，而是提出足够引人入胜的问题，让观众主动参与到意义的生产过程中。 3.2 “真实”的伦理边界与数字肖像的重塑 面对深度伪造（Deepfake）和先进的后期修饰技术，本部分严肃探讨了视觉创作者的伦理责任。内容涵盖了对“美化”的批判性反思，以及在数字肖像创作中，如何平衡理想化表达与个体尊严之间的张力。提出了“透明度设计”的概念，即在某些情境下，暴露后期处理痕迹本身也可以成为一种强大的叙事手段。 3.3 空间语境对图像效力的放大 分析了图像的展示环境（如画廊的白立方、社交媒体的黑洞、公共空间的巨幅广告）如何决定了其意义的最终落地。探讨了“去情境化”（Decontextualization）的风险，以及如何设计图像系统，确保其在不同媒介和物理空间中，都能维持核心的视觉张力和情感共振。这要求创作者必须掌握从微观（像素层面）到宏观（展览设计）的整体控制力。 本书旨在为那些不满足于简单复制既有风格的实践者，提供一套深植于哲学、心理学与技术前沿的思维框架，以应对当代视觉文化复杂且多变的挑战。

评分☆☆☆☆☆

对于我来说，化妆不仅仅是一种技术，更是一种艺术表达。我一直对那些能够将人物特点与整体风格完美结合的造型设计充满了热情。这本书的名称，《影楼化妆造型宝典(第2卷)》，让我感受到了一种专业且深入的探索。我希望它能不仅仅停留在基础的技巧讲解，更能触及到造型设计的灵魂——如何通过妆容和发型来塑造人物的性格，烘托场景的氛围，甚至传递一种故事感。我特别期待书中能够分享一些关于色彩搭配、光影运用以及比例协调的专业见解，这些都是让一个造型从“合格”迈向“出色”的关键。我希望通过阅读，能够培养出更敏锐的审美能力，更扎实的造型功底，并且能够独立地创造出令人惊艳的妆容和发型。这不仅仅是为了满足我个人对美的追求，更是希望能够将这份艺术的魅力传递给更多的人，在影楼这个独特的艺术空间里，创造出更多美好的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

我是一名自由摄影师，经常需要为我的客户提供整体造型的建议。虽然我本人对化妆和造型也有一定的了解，但我总觉得不够专业，尤其是在处理影楼风格的拍摄时，我希望能够更精准地把握妆容和发型的要点，以达到与摄影风格完美融合的效果。这本书的标题，特别是“影楼化妆造型”这几个字，直接击中了我的痛点。我一直在寻找一本能够帮助我提升客户整体形象的图书，让我的摄影作品更具吸引力和商业价值。我希望这本书能够教会我如何与化妆师有效沟通，理解他们的专业术语，并且能够提出更具建设性的意见。同时，我也想了解一些最新的影楼化妆趋势，比如如何在保持经典风格的同时，融入一些现代元素，让造型既不过时又显得时尚。如果书中还能提供一些关于如何根据不同的摄影场景（例如婚纱照、写真、孕妇照等）来设计妆容和发型的思路，那将对我非常有帮助。我期待这本书能够给我带来新的视角和更专业的知识。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就充满了艺术气息，我第一眼就被吸引了。刘桂桂和付京的名字虽然不陌生，但每次看到他们的作品都还是会眼前一亮。我一直都很喜欢这种“宝典”类的书籍，因为它往往意味着内容的深度和广度，能够满足我作为一名化妆爱好者对知识的渴望。翻开书页，扑面而来的是一种专业且严谨的氛围，图片精美，排版清晰，让我对接下来的学习充满了期待。我特别关注那些能够提供系统性指导和创新理念的内容，因为我希望通过阅读，不仅能掌握基础的化妆技巧，更能触及到行业前沿的流行趋势和实用的造型设计。这本书的名字，尤其是“影楼化妆造型”这个关键词，让我觉得它非常贴合我当下最感兴趣的领域。我希望它能给我带来更多关于影楼拍摄中人物造型的灵感，比如如何根据不同的拍摄主题、服装风格以及模特的特点，设计出既符合商业需求又充满个性的妆容和发型。我一直在寻找一本能够让我从理论到实践都有所提升的书籍，而这本《影楼化妆造型宝典(第2卷)》似乎正是我一直在寻找的那一本。

评分☆☆☆☆☆

我一直对时尚界的变化保持着高度的关注，尤其是那些能够引领潮流的化妆造型。影楼化妆，虽然看似是一个相对固定的领域，但我深知其中蕴含着无限的创意和可能性。这本《影楼化妆造型宝典(第2卷)》的出现，让我觉得它能够为我带来一些新的启发和灵感。我希望书中能够展现一些最新的国际化妆潮流如何被巧妙地运用到影楼造型中，例如一些在T台上看到的独特眼妆画法，或是前卫的发型设计，能否在影楼的语境下得到创新性的演绎？我也很想了解，在如今强调个性化的时代，影楼造型如何突破同质化，创造出真正具有辨识度和独特美感的作品。本书的作者，刘桂桂和付京，在我看来，本身就代表着行业内的顶尖水平，所以我对他们能够带来的前沿理念和实用技巧充满了期待。我希望这本书能够让我看到更多“不一样”的影楼化妆造型，并且能够从中学习到如何将这些创新元素融入到我自己的创作中。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，作为一名初入化妆行业的从业者，我最需要的就是能够快速上手，并且获得切实可用的技术指导。市面上关于化妆的书籍确实不少，但很多都偏向于日常妆或者舞台妆，真正专注于影楼化妆造型的却相对较少。当我看到这本书的名字，我第一个想法就是，这简直是为我量身定做的！“宝典”两个字就足够让人安心，意味着它包含的知识点会非常全面。而“第2卷”更是让我对它的内容充满了好奇，它会不会在前一卷的基础上，有更深入的探讨，或者涉及一些更高级的技巧？我尤其关心书中是否能提供一些关于不同脸型、肤质的修饰方法，以及如何在影楼拍摄中，通过妆容来烘托气氛，增强人物的表现力。我希望这本书能够详细地讲解每一步的操作，并配以清晰的图示，这样我才能更好地理解和模仿。如果书中还能分享一些化妆师在实际工作中遇到的问题和解决方案，那将是锦上添花了。毕竟，理论知识固然重要，但实践中的经验分享才是最宝贵的。