環境藝術設計專業標準教材：展示設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭念軍，於健 著

圖書標籤:

• 展示設計
• 環境藝術設計
• 商業展示
• 展覽設計
• 空間設計
• 視覺營銷
• 陳列設計
• 設計教材
• 專業教育
• 藝術設計

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787558606052

版次：1

商品編碼：12286283

包裝：平裝

叢書名： 環境藝術設計專業標準教材

開本：16

齣版時間：2018-01-01

用紙：銅版紙

頁數：168

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：全國高等院校環境藝術設計專業師生，展示設計從業人員

1）一綫名師結閤多年教學經驗和從業經驗，精心設計教學進程安排，理論與實踐的課程內容比例閤理，課程架構緊湊充實。

2）本書附贈教學課件，補充書中案例，延伸課外知識，方便老師教學與學生學習。

3）全書圖文並茂，案例豐富，結構清晰，既可作為全國環境藝術設計專業師生的優秀教科書，也是展示設計從業人員與時俱進的參考書。

內容簡介

　　《環境藝術設計專業標準教材——展示設計》以展示空間設計的學科劃分和知識構成為切入點，詳細介紹瞭展示設計的原理方法、構成錶達、照明設計、傳播設計等重要內容，並結閤豐富案例，深入分析瞭商店展示空間、展銷會展示空間、博物館展示空間、博覽會和主題活動展示空間等幾大展示設計門類在設計過程中所要麵對的問題和解決方法。作者在編寫《環境藝術設計專業標準教材——展示設計》的過程中，采用圖文並茂的方式闡述展示設計中的主題定位、功能形式、色彩照明、材料工藝等要素，使初學者對展示空間設計盡可能有一個全麵清晰的認識，因此，《環境藝術設計專業標準教材——展示設計》既可作為高等院校環境藝術設計專業的教材，也可作為展示設計從業人員的參考用書。

作者簡介

鄭念軍，畢業於中央工藝美術學院（現清華美術學院），現為廣州美術學院教授，碩士研究生導師，廣州美術學院美術教育學院副院長，廣州美術學院設計技能教育實驗教學中心副主任，高級環境設計師，藝術碩士(MFA)，國際商業美術高級景觀設計師(A級)，廣東省裝飾行業協會展示設計專業委員會主任，廣東省高級專業技術資格、藝術設計專業資格評審委員會評委，中國會展經濟研究會展覽展示專業委員會主任，全球世界博覽會聯盟世博館設計專業委員會主席，“中國展示·展示中國”首屆中國展示空間設計大賽評委會執行主席，第44屆世界技能大賽商品展示技術項目中國技術指導專傢組組長。

於健，畢業於廣州美術學院展示空間設計研究方嚮，現任廣州美術學院教師，高級環境藝術設計師，廣東省裝飾行業協會展示設計專業委員會理事，在展示媒介及展示空間圖形傳播上有一定的研究。

內頁插圖

目錄

序言

前言

Chapter1展示設計概述

一、展示設計的基本概念

二、展示設計的學科特徵

三、展示設計的發展曆程

Chapter2展示設計的原理和方法

一、展示空間的主題

二、展示空間的特點

三、展示空間的形式

四、展示的設計要素

五、展示設計的程序、方法與評估體係

六、展示設計的人體工程學

Chapter3展示空間的構成與錶達

一、展示空間的構成要素和組閤

二、展示空間圖形

三、展示空間信息

四、展示空間媒介

五、展示空間的構築方法

六、展示空間的設計錶達

Chapter4展示的照明設計

一、照明的基本原理

二、展示的照明形式

三、展示照明設計的基本程序與方法

四、不同展示空間的照明

五、光源與燈具

Chapter5展示空間的傳播設計及展示的輔助設計

一、展示的版式編排設計

二、展示的傳播模式

三、展示的多媒體的應用

四、展示的道具設計

五、展示的模型製作

六、展示的材料及其設計

Chapter6展示空間類型設計

一、櫥窗展示設計

二、品牌專賣店展示設計

三、商場空間展示設計

四、會展空間設計

五、博物館展覽設計

六、專題文化展覽設計

後記

參考文獻

《展示設計》課程教學安排建議

前言/序言

　　培養具有創新能力的應用型設計人纔，是目前我國高等院校設計學科下屬各專業人纔培養的基本目標。一方麵，這個基本目標，是由設計學的學科性質所決定的。設計學是一門綜閤性的學科，兼有人文學科、社會科學與自然科學的特點，涉及精神與物質兩個方麵的考慮。從“設計”這個詞的語源來看，創新與應用是其題中應有之義。尤其在高科技和互聯網已經深入到我們生活中每一個細節的今天，設計再也不是“紙上談兵”，一切設計活動都與創造直接或間接的經濟利益和物質財富緊密相關。另一方麵，這個目標，也是新世紀以來高等設計專業教育所形成的一種新型的人纔培養模式。在從“中國製造”嚮“中國創造”轉型的今天，早已在全國各地高等院校生根開花的設計專業教育，已經做好瞭培養創新型人纔的準備。

　　本套教材的編寫，正是以培養創新型的應用人纔為指導思想。

　　鑒於此，本套教材極為強調對設計原理的係統解釋。我們重視對當今成功設計案例的批評與分析，更注重對設計史的研究，對以往的曆史經驗進行總結概括，在此基礎上提煉齣設計自身所具有的基本原則和規律，揭示具有普遍性、係統性和對設計實踐具有切實指導意義的設計原理。其實，這已經是設計專業教育的共識瞭。本套教材希望將設計的基本原理、係統方法融會到課程教學的各個環節，在此基礎上，以原理解釋來開發學生的設計思維，並且指導和檢驗學生在課程教學中所進行的一係列設計練習。

　　設計的曆史錶明，推動設計發展的動力，通常來自社會生活的需求和科學技術的進步，設計的創新建立在這兩個起點之上。本套教材的另一個特點，便是引導學生認識到設計是對生活問題的解決，學會利用新的科學技術手段來解決社會生活中的問題。本套教材，希望培養起學生對生活的敏感意識，對生活的關注與研究興趣，對新的科學技術的學習熱情，對精神與物質兩方麵進行綜閤思考的自覺，最終真正將創新與應用落到實處。

　　本套教材的編寫者，都是全國各高等設計院校長期從事設計專業的一綫教師，我們在上述教學思想上達成共識，共同努力，力求形成一套較為完善的設計教學體係。

吳衛光

於2016 年教師節

好的，以下是一本與《環境藝術設計專業標準教材：展示設計》內容不相關的圖書簡介，我們將聚焦於一個完全不同的主題，例如《跨文化交際中的非語言信息解讀與應用》，力求內容詳實、專業且貼閤實際研究的深度。 --- 圖書簡介：《跨文化交際中的非語言信息解讀與應用》 核心主題： 深入剖析人類在不同文化背景下所使用的非語言交流係統，探討其在國際商務、外交談判、跨文化團隊協作及日常接觸中的復雜性、誤解風險與有效運用策略。 作者/編者： [此處可想象一位資深人類學傢或跨文化心理學傢] 字數預估： 約1500字（此處僅為簡介主體內容，旨在體現深度與廣度） 第一部分：非語言信息的理論基石與文化溯源 本書摒棄瞭將非語言交流視為“普適信號”的簡單化認知，而是將其置於人類學、社會心理學和符號學的交叉學科視角下進行係統解構。我們首先建立起一套嚴謹的理論框架，用以區分“本能反應”與“文化習得行為”的邊界。 1. 符號學視域下的身體語言： 我們從費迪南德·德·索緒爾的符號學理論齣發，探討手勢、麵部錶情、姿態如何構成本地的“語碼”。重點解析“二價符號”（如點頭錶示同意）在不同文化中可能存在的“多價性”或“反轉性”，並引入皮爾斯的三元符號模型，以更精細地分析情境對符號意義的建構作用。 2. 文化維度對編碼的影響： 本部分詳述霍夫斯泰德（Hofstede）的文化維度理論（如個人主義/集體主義、權力距離、不確定性規避）如何係統性地塑造一個社會對非語言綫索的偏好和使用頻率。例如，在高度集體主義且權力距離大的文化中，眼神接觸的強度和持續時間往往被視為對權威的挑戰，而非坦誠的錶現。我們特彆關注高語境文化（High-Context Cultures）與低語境文化（Low-Context Cultures）在信息傳遞密度上的差異，以及這如何體現於沉默、停頓和空間布局之中。 3. 曆史與地域的疊加效應： 考察特定曆史事件或地理環境如何固化某些非語言習慣。例如，特定宗教儀式中的身體姿態如何轉化為日常社交中的慣例；或是氣候條件如何影響人們對個人空間（Proxemics）的需求邊界。 第二部分：核心非語言係統的深度解析 本書聚焦於構成跨文化交流障礙的五大核心非語言係統，進行詳盡的案例分析和圖示說明。 1. 動勢學（Kinesics）：姿態、手勢與麵部錶情的解析 手勢的“語匯錶”： 繪製並對比全球主要經濟體中如“OK”、“贊成”、“禁止”等常見手勢的文化差異圖譜。強調“適應器”（Adaptors，如摸鼻子、整理衣領）在壓力情境下的無意識泄露作用。 麵部錶情的“肌肉記憶”與“情感麵具”： 區分跨文化通用的基本情緒信號（如驚恐、厭惡）與受文化規範約束的“情感錶達規則”（Display Rules）。深入探討東亞文化中“中性化”錶情在正式場閤的普遍性，以及這如何被西方觀察者誤判為冷漠或不投入。 2. 空間人際學（Proxemics）：距離的藝術與權力結構 “親密區”、“個人區”、“社交區”的量化差異： 提供基於實地測量的不同國傢和地區的人際距離標準參考錶。對比拉丁美洲、中東、北歐國傢在商務談判桌上對“安全距離”的心理預期。 垂直與水平布局： 分析會議室、辦公隔間設計如何暗示等級製度，以及在不同文化中，誰坐“上首”或“中央”所代錶的權力含義。 3. 觸覺交流學（Haptics）：接觸的禁忌與許可 詳述接觸的頻率、部位與深度在性彆、年齡和職業關係中的文化製約。重點解析握手禮儀（力度、時長、是否伴隨拍背）、擁抱和貼麵禮在不同商務場景中的適用性，特彆是針對涉及初次見麵的高風險情境。 4. 語音交談學（Paralanguage）：語速、音調與沉默的權力 分析語速（Speech Rate）與可信度、專業性的關聯。闡述在某些文化中，長時間的沉默並非溝通中斷的信號，而是深思熟慮、錶示尊重的必要環節。對比西方“對話搶占”（Turn-Taking）文化與需要等待明確信號纔能插話的文化差異。 5. 外觀與修飾（Physical Appearance）：服飾、時間觀念與環境利用 探討著裝規範（Dress Codes）在跨文化商業活動中的功能性（而非僅僅是審美）。係統梳理對“守時”（Chronemics）的不同理解，從綫性時間觀（Monochronic）到彈性時間觀（Polychronic）的實踐差異，以及如何利用環境（如色彩、光綫）來影響接收者的非語言感知。 第三部分：跨文化應用與誤解規避策略 本書的價值在於將理論轉化為可操作的技能。我們提供瞭針對國際人員派遣、跨國並購談判、多邊會議主持等高風險場景的實用工具包。 1. 建立“文化敏感度地圖”： 教授如何利用“情景觀察法”和“反饋校驗機製”快速識彆當前環境中的非語言“潛規則”。強調“觀察-假設-測試-調整”的迭代學習流程，而非僵硬地套用文化標簽。 2. 識彆“微錶情”與“泄漏信號”： 在高壓談判中，區分刻意錶演的非語言信號與無意識泄漏的真實意圖。提供訓練工具，幫助專業人士提高捕捉短暫、細微非語言綫索的能力。 3. 彌閤溝通斷層： 針對由於非語言差異導緻的信任危機，提供具體的修復性溝通腳本和後勤策略。例如，在文化差異巨大的團隊中，如何通過引入第三方觀察者或使用清晰、重復的視覺輔助工具來降低非語言誤判的風險。 4. 數字化環境下的非語言遷移： 探討在視頻會議（Zoom/Teams）和電子郵件中，非語言綫索的缺失或扭麯如何影響交流質量，並提齣優化屏幕交流中“眼神接觸”、“肢體展示”的技巧。 結論： 《跨文化交際中的非語言信息解讀與應用》旨在培養讀者超越語言錶層的洞察力，掌握在復雜全球化環境中有效、尊重地進行人際互動的必備能力。本書是國際商務人士、外交官、人力資源專傢及所有緻力於提升全球勝任力人士的案頭必備參考書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格非常學術化，每一個論述都力求嚴謹周密，引用瞭大量的設計理論傢和哲學傢的觀點來支撐其論點，使得整本書讀起來像是一篇篇精煉的學術論文集。這種嚴謹性無疑保證瞭教材的權威性，但同時也帶來瞭一定的閱讀障礙。對於習慣瞭快節奏、碎片化信息獲取的現代學習者來說，這種深度的、長句密集的錶達方式，需要極大的專注力纔能跟上作者的思路。特彆是當作者開始探討展示設計的社會學意義或者文化載體功能時，我需要放慢速度，時不時地停下來迴溯前文，以確保沒有遺漏關鍵的轉摺點。我個人希望，在保持學術深度的同時，能用更具象的比喻或者更生動的語言來闡釋一些抽象的概念，比如用一個著名的商業案例來闡釋“敘事流綫”的構建，而不是僅僅用理論定義去界定它。總之，它是一本需要“啃”纔能讀懂的書，而非可以輕鬆“翻閱”的指南。

評分☆☆☆☆☆

我剛接觸這個領域不久，對很多設計原理還處於“隻知其名，未解其義”的階段。這本書的理論深度確實夠，一些關於人機工程學和用戶體驗的章節，我反復看瞭好幾遍纔勉強抓住一點皮毛。它非常係統地梳理瞭展示設計的曆史脈絡和核心方法論，從最基礎的視覺傳達邏輯到高階的空間敘事策略，脈絡清晰得像一張嚴密的網。但是，正因為其理論性太強，有時候會讓人覺得有些枯燥乏味。比如，在講解特定展示主題（比如博物館展覽或商業快閃店）的設計策略時，我更期待看到一些更“鮮活”的案例分析，而不是純粹的理論推導。比如，書中提到某種特定的照明技術對氛圍營造的影響，如果能附帶幾張不同光照條件下的實景照片對比，或者一個詳細的燈光方案剖麵圖，那學習效果肯定會大大提升。現在很多內容都需要我們自己去想象和腦補，這對於我們這些還在構建知識體係的初學者來說，門檻稍顯高瞭一點，感覺更適閤已經有一定基礎，想要深入研究原理的進階讀者。

評分☆☆☆☆☆

從一個渴望創新的學習者的角度來看，我對這本“標準教材”在引入前沿技術和跨界閤作方麵的更新程度非常好奇。這本書顯然奠定瞭堅實的基礎，對於傳統展示設計中的視覺陳列、材料運用和空間規劃都有詳盡的論述。但是，在快速迭代的數字時代，比如虛擬現實（VR）、增強現實（AR）在展陳中的應用，以及互動裝置設計的最新進展，書中提及的篇幅和深度似乎稍顯保守。我期待看到更多關於沉浸式體驗設計、數據可視化展示技術在展覽中的具體應用案例和實現路徑。目前的內容更像是對傳統設計理念的係統性總結和深化，對於那些試圖走在設計前沿的學生來說，可能需要更多關於如何將新興技術無縫集成到傳統設計框架中的指導。如果能增加一個專門探討“未來展示媒介與人機交互”的前瞻性章節，並附上一些前沿實驗室或國際設計奬項中的成功實踐，這本書的價值和時效性會得到極大的提升。

評分☆☆☆☆☆

作為一名需要應付各種課程作業的學生，我特彆關注教材的實用性和可操作性。這本書在基礎知識的講解上做得是相當紮實的，比如不同類型展示空間（室內、室外、數字界麵）的規範和技術要求，都有提及。然而，在實際動手操作層麵，我感覺有些環節的指導性不夠強。比如，關於施工圖的繪製規範和材料預算的估算，這部分內容講得比較概括，更像是概念性的介紹，而不是一個可以手把手跟著做的指南。在講解如何進行項目管理和與施工方溝通的關鍵節點時，內容也略顯不足。我本來希望能看到一些關於項目周期劃分、風險預警和常用軟件插件的具體應用技巧的介紹，但這本書更側重於“為什麼這麼做”的哲學層麵，而不是“具體如何操作”的工程層麵。這使得我在嘗試將理論轉化為實際設計方案時，總感覺少瞭那麼一點連接現實工業流程的橋梁，需要額外去查閱大量的行業規範文檔來補充。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的裝幀設計挺有意思的，封麵用瞭大麵積的留白，配上一些非常簡潔的綫條圖形，整體感覺很現代，不像傳統教材那種密密麻麻的文字堆砌。拿到手上，紙張的質感也相當不錯，很厚實，拿在手裏沉甸甸的，感覺質量很高。內頁的印刷色彩還原度也挺準的，彩圖部分清晰銳利，細節處理得很好，這一點對於設計類書籍來說至關重要，畢竟我們是視覺學習者，對色彩和圖形的敏感度要求很高。不過，說實話，剛翻開的時候，對於那些復雜的理論圖示，我還是有點懵的，感覺需要花不少時間去消化。尤其是那些關於空間構成和材料肌理的章節，圖例雖然精美，但初學者可能需要更直觀的案例來輔助理解，光看圖說話，偶爾還是覺得有點空中樓閣的味道。這本書的排版是單欄的，閱讀起來比較流暢，但有些跨頁的大圖展示，如果能有更多的留白或更具呼吸感的布局，視覺疲勞感或許能減輕一些。總的來說，從物理層麵上看，這是一本很用心的教材，看得齣齣版方在製作上投入瞭不少精力，對得起“標準教材”的名頭，希望內容也能像它的外錶一樣令人滿意。