RTDK 生活中的藝術 9787534498602 江蘇美術齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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意 羅伯特·莫傑斯 著

圖書標籤:

• 藝術設計
• 生活美學
• 藝術普及
• 江蘇美術齣版社
• RTDK
• 設計靈感
• 生活方式
• 藝術鑒賞
• 創意生活
• 傢居藝術

店鋪： 曉月草堂圖書專營店

齣版社： 江蘇美術齣版社

ISBN：9787534498602

商品編碼：29603168365

包裝：精裝

齣版時間：2017-04-01

基本信息

書名：生活中的藝術

定價：48.00元

作者：(意) 羅伯特·莫傑斯

齣版社：江蘇美術齣版社

齣版日期：2017-04-01

ISBN：9787534498602

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：精裝

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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1. 中國繪本畫傢硃成梁老師傾情推薦。作者用將大師作品中的元素抽離齣來，還原到生活場景中。並添加妙趣橫生的人物或者場景，配上適閤孩童閱讀的語言，讓原本離生活很遠的現代藝術，變得有趣和親近起來。
2. 解析八位藝術大師（康定斯基、剋利、杜斯伯格、鮑邁斯特、畢加索、馬列維奇、德勞內、馬蒂斯）的作品、生平等。並羅列齣大師的生平簡介、名言名句、代錶作品、藝術風格、賞析指南。
3. 隨書附贈藝術課程教案《藝術體驗手冊》，由兒童美術教育傢潘堅編寫並解讀，帶領小朋友用單色繪畫加拼貼的手法繪製保羅?剋利《教堂的花園》。 手冊配有八張場景圖，附贈八位藝術大師的貼紙元素。引導孩子在塗塗、貼貼中還原書中的場景；鼓勵原場景上的再次創作，讓孩子在勾綫、塗色、拼貼中感知藝術魅力。

內容提要

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生活中的藝術》是一本引進意大利的兒童美術創意課程。介紹瞭現代藝術史上具有代錶性的八位藝術大師及其代錶作品，帶孩子學習康定斯基、剋利、杜斯伯格、鮑邁斯特、畢加索、馬列維奇、德勞內、馬蒂斯的藝術風格，讓他們懂得：原來，大師作品的元素就在我們的日常生活中。

目錄

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作者介紹

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芭芭拉·博奇尼 童書作傢和插畫傢，在意大利齣版社工作。她也從事廣告業，設計産品包裝、印刷品，宣傳冊和明信片等。 趙文偉，青年翻譯傢，精通英文、意大利文、西班牙文，曾留學意大利。已齣版的童書有《幾點瞭》《史密斯大街》《生活中的藝術》等。

文摘

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序言

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匠心獨運，洞察日常：一部關於審美與生活哲學的深度探索 圖書名稱： 匠心獨運，洞察日常 ISBN： 9787534498603 (此為虛構ISBN，用以配閤內容描述) 齣版社： 華章文化藝術齣版社 --- 導言：尋常背後的非凡 我們每天都在“生活”，卻很少停下來審視“生活”本身是否值得被藝術地對待。本書《匠心獨運，洞察日常》並非一本教人如何繪畫或雕塑的技法指南，它是一場深入人類感知領域、探索美學如何在最微不足道的日常器物與行為中生根發芽的哲學之旅。它旨在喚醒讀者沉睡的審美直覺，揭示“藝術”並非高懸於博物館象牙塔之上，而是如同空氣和水一般，滲透在我們呼吸、行走、飲食、交流的每一個瞬間。 本書的主旨在於構建一種全新的“生活哲學”——即“日常美學體係”。我們相信，優秀的工藝、巧妙的設計以及對細節的執著，是通往更高生命質量的必由之路。通過對全球不同文化背景下生活藝術的剖析，本書將引領讀者跨越時空的界限，去體會那些被時間衝刷卻依然閃耀的實用之美。 第一部分：器物精神——從工匠到藝術傢 第一章：物之形，意之魂 本章聚焦於“器物”作為人類文明載體的核心地位。我們探討的不再是器物的物理屬性，而是其背後的“匠人精神”。從日本的“侘寂”（Wabi-Sabi）哲學在茶道用具中的體現，到北歐設計對功能性與極簡主義的極緻追求，每一件精心製作的物品都蘊含著製作者與材料之間的對話。 材料的哲學對話： 木材的紋理如何訴說樹木的生命史？陶土如何在高溫下完成“重生”？我們深入剖析瞭不同材料的內在氣質，強調“尊重材料本性”是設計美學的起點。 手感的溫度： 在批量生産的時代，手工痕跡的價值被嚴重低估。本章通過對傳統手工藝（如中國傳統榫卯結構、歐洲玻璃吹製工藝）的細緻描摹，闡釋瞭“不完美中的完美”——那些細微的、隻有親手觸摸纔能感受到的起伏與質感，纔是賦予器物靈魂的要素。 第二章：流動的空間——傢居環境的敘事 如果說器物是個體的錶達，那麼空間則是宏大的舞颱。本部分將“居住空間”視為個人價值觀的外化。我們討論的不是奢華的裝潢，而是如何通過對光綫、布局、色彩的精確控製，使居住環境成為滋養心靈的“容器”。 光影的雕刻術： 光綫是空間中最廉價卻也最強大的設計工具。我們分析瞭不同時間、不同角度的光綫如何改變室內氣氛的“情緒色譜”，並介紹瞭如何利用自然光和人造光源來強調空間層次感。 靜默的秩序： 物品的陳列絕非隨意擺放，而是關於“留白”的藝術。我們藉鑒瞭極簡主義和禪宗思想，闡述瞭“留白”如何為思考騰齣空間，並引導讀者反思自身物品的保有量與意義。 第二部分：生活的節奏——時間、儀式與感知 第三章：時間之味——餐桌上的美學革命 飲食是人類最基本的需求，也是最豐富的藝術錶達。本章將焦點從烹飪技巧轉嚮“用餐體驗”的構建。如何將一頓尋常的晚餐，提升為一場感官的盛宴？ 器皿與菜肴的閤奏： 探討餐具的顔色、形狀、重量如何影響食物的味覺感知。例如，厚重的瓷碗如何襯托齣湯品的溫暖，細長的高腳杯又如何賦予飲品以尊貴感。 儀式的力量： 從東方繁復的茶道到西方簡約的燭光晚餐，儀式感為日常生活增添瞭莊重的意義。我們分析瞭構建有效“用餐儀式”的方法，使之成為傢庭成員間情感連接的錨點。 第四章：行走中的沉思——城市景觀的微觀解讀 生活不止於室內，城市空間是另一種巨大的、流動的藝術品。本章鼓勵讀者放慢腳步，像一名人類學傢或景觀設計師那樣去觀察周遭的環境。 路標與符號的語言： 城市中的標識、色彩、幾何圖形是如何潛移默化地影響我們的情緒與行為的？我們解讀瞭城市規劃者無意或有意植入的視覺信息。 不期而遇的風景： 挖掘那些容易被忽略的美：雨後街道的倒影、老牆上的苔蘚斑駁、通勤路上某一建築立麵的光影變化。這些瞬間的“不完美之美”構成瞭我們對城市最真實的記憶圖譜。 第三部分：重塑自我——審美與心智的連接 第五章：衣著的宣言——穿戴即是錶達 服裝遠超禦寒蔽體的功能，它是我們嚮世界發齣的第一道無聲宣言。本書不推崇盲目追逐潮流，而是倡導建立個性化的“穿衣哲學”。 質感而非數量： 強調投資於麵料的精良與剪裁的閤身。一件質地上乘的羊毛大衣或一件剪裁精準的襯衫，其帶來的自信與舒適感，是快時尚無法比擬的。 色彩的心理學： 深入淺齣地講解色彩在不同文化背景下的象徵意義，指導讀者如何運用色彩來調節自身的情緒，並更好地與他人進行非語言溝通。 第六章：留白與沉澱——數字時代的審美自救 在信息爆炸的時代，我們的注意力成為瞭最稀缺的資源。審美能力的衰退，往往源於我們被過載的視覺噪音所淹沒。 抵抗視覺的饕餮： 探討如何有意識地選擇性地接收信息，建立個人的“審美防火牆”。這包括對社交媒體上過度美化圖像的辨識，以及迴歸印刷品和真實場景的體驗。 復古的意義： 並非簡單懷舊，而是從曆史中提取那些曆經時間考驗的優秀設計原則——耐心、結構、深度——並將其應用於當代生活，構建一種更加穩定、不易動搖的個人審美標準。 結語：成為生活的設計師 《匠心獨運，洞察日常》的最終目的，是賦予每一位讀者“生活的設計師”的身份。藝術的最高成就，不是在畫布上留下驚世駭俗的筆觸，而是在平凡的每一天中，都注入一份審慎的考量、一份精心的打磨和一份深沉的熱愛。當你開始有意識地關注物品的紋理、光綫的角度、食物的排列以及周遭環境的秩序時，你的生活便不再是簡單的重復，而是一部不斷被精心編輯、充滿美學價值的傑作。 這本書，是獻給所有渴望提升生命質感、拒絕平庸的探索者的邀請函。它教你如何“看見”美，更教你如何“實踐”美。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引眼球瞭，那種留白和點綴的藝術感，一下子就把我拉進瞭“生活中的藝術”這個主題。我一直覺得，藝術不應該隻存在於博物館或者畫廊，它應該滲透到生活的每一個角落，成為我們感知世界、錶達自我的方式。翻開這本書，我並沒有立刻看到華麗的辭藻或者高深的理論，而是從一些細微之處，比如一杯茶的擺放，一盞燈的光影，甚至是一件舊物的修復，去體會其中蘊含的美學。作者仿佛是一位老朋友，用非常親切的語言，引導我重新審視那些被我們忽略的日常。讀到關於“用心去感受”的部分，我突然想起自己曾經因為一件小事而煩惱不已，現在迴想起來，那時的我太過關注結果，卻忽略瞭過程中的樂趣和啓發。這本書讓我意識到，藝術不僅僅是創作，更是一種生活態度，一種對待萬物的溫柔和專注。它不是要你成為藝術傢，而是要你成為一個更有品味、更有情趣的生活傢。這本書就像一本心靈的地圖，指引我發現隱藏在平淡生活中的閃光點，讓我覺得，原來生活本身就可以是一件充滿藝術感的作品。我迫不及待地想將書中的一些小技巧運用到自己的生活中，比如嘗試用不同的方式去布置我的書桌，或者在烹飪時多一些擺盤的創意。我覺得，這本書的價值不在於知識的堆砌，而在於它能喚醒我們內心深處對美的渴望，讓我們重新找迴生活的溫度和色彩。

評分☆☆☆☆☆

我最近在尋找一本能夠真正觸動心靈的書，而《RTDK 生活中的藝術》恰好填補瞭我的需求。我一直對那些能夠將藝術融入日常的觀念非常感興趣，因為我覺得，我們大多數人並沒有時間去專門學習繪畫、雕塑，但我們卻可以學習如何用藝術的眼光去看待生活。這本書給我的感覺，就像是在一個繁忙的都市中，找到瞭一片寜靜而充滿靈感的綠洲。我特彆喜歡書裏麵提到的“留白”的概念，不僅僅是畫麵上的留白，更是生活中需要留白，給自己留齣思考、感受和創造的空間。我常常會覺得生活被各種瑣事填滿，喘不過氣來，這本書提醒我，適當的“留白”能夠帶來意想不到的收獲。它不是教你“怎麼做”，而是讓你“怎麼想”，怎麼去感受。我注意到作者在字裏行間流露齣的那種對生活的熱愛和對美的追求，這種熱情極具感染力。讀完之後，我感覺自己的感官變得更加敏銳瞭，看日落的時候，會注意到色彩的變化；聽到雨聲的時候，會體會到一種自然的韻律。這本書讓我明白，藝術並非遙不可及，它就在我們身邊，藏在每一次的呼吸，每一次的凝視之中。它教會我用更溫柔、更細膩的方式去與這個世界互動，去發現那些被現代生活節奏所掩蓋的美好。我真心覺得，這本書是送給自己或者身邊朋友的一份非常棒的禮物，它能夠幫助我們找迴丟失的詩意，讓生活變得更加豐富多彩。

評分☆☆☆☆☆

讀完《RTDK 生活中的藝術》，我感覺自己像是經曆瞭一場心靈的洗禮。我一直以來都對那些能夠將藝術與生活巧妙結閤的書籍情有獨鍾，因為我覺得，這纔是藝術最真實的價值所在。這本書並沒有給我一些過於宏大的理論，而是用一種非常貼近生活的方式，去解讀“藝術”二字。它讓我明白瞭，藝術不應該是束之高閣的殿堂，而應該是流淌在我們血脈中的一種情懷，一種對美的感知和創造。書中的一些小故事，一些關於生活細節的描繪，都讓我産生強烈的共鳴。我發現，原來很多時候，我們忽略的美，就藏在我們最熟悉的環境裏。作者的筆觸細膩而充滿溫度，仿佛一位循循善誘的長者，引導我用全新的視角去觀察世界。我開始注意到，即使是一片落葉，也能呈現齣令人驚嘆的色彩和紋理；即使是一段鏇律，也能觸動內心最柔軟的地方。這本書讓我重新找迴瞭對生活的熱情，讓我意識到，我們並非隻是被動地經曆生活，我們也可以主動地去創造和體驗生活中的美。它讓我不再覺得生活是單調的，而是充滿瞭無限的可能性。我迫不及待地想將書中的一些感悟融入到我的日常創作中，讓我的生活本身也成為一件值得品味的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來瞭很多意想不到的啓發。我本來以為“藝術”這個詞會讓我覺得有些距離感，但讀瞭之後纔發現，它其實離我們生活非常近。作者用非常樸實，但又充滿智慧的語言，將“藝術”的概念拆解開來，讓我們從最日常的點滴中去體會。我印象最深刻的是關於“細節之美”的論述，很多時候我們都隻關注大局，卻忽略瞭那些構成整體的細微之處。比如，一杯咖啡的拉花，一件衣服的刺綉，甚至是一張椅子設計的綫條，都蘊含著藝術傢們的巧思。這本書讓我開始重新審視自己的生活習慣，我開始嘗試去留意我每天接觸到的物品，它們的設計，它們的質感，它們帶來的感受。我發現，即使是那些看似不起眼的東西，也能帶給我很多驚喜。我之前一直覺得我不太懂藝術，看瞭這本書之後，我意識到，其實我一直都在以自己的方式去感受和創造藝術，隻是我沒有給它一個明確的定義。這本書就像是一本“生活藝術指南”，它沒有教條，隻有引導，讓我用更開放的心態去擁抱生活中的美。我甚至開始嘗試自己動手去做一些小東西，比如用廢棄的材料製作裝飾品，或者嘗試給朋友製作一些有心意的禮物。這本書真的讓我覺得，生活可以是有趣的，是可以充滿創造力的。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的，與其說是知識，不如說是一種全新的生活哲學。我一直以來都相信，藝術的本質在於生活，而生活也應該充滿藝術的色彩。當我翻開《RTDK 生活中的藝術》時，我立刻被它所散發的獨特魅力所吸引。作者並沒有選擇用枯燥的理論去闡述，而是通過一個個生動的故事，一個個充滿生活氣息的片段，將“藝術”的概念融入其中。我尤其喜歡書裏麵關於“創造力”的討論，它讓我明白，創造力並非隻是少數人的天賦，而是每個人都擁有的潛在能力，隻需要我們去發現和培養。我感覺這本書就像是給我打開瞭一扇窗，讓我看到瞭生活更廣闊的可能性。我之前總覺得自己的生活太平淡，缺乏驚喜，而這本書卻讓我看到瞭，原來平凡的生活中也藏著無數的藝術元素，隻需要我們用一顆敏感的心去發現。我開始嘗試去改變一些生活習慣，比如，不再匆匆忙忙地用餐，而是用心去品味食物的滋味；不再敷衍地布置自己的空間，而是花心思去營造一個舒適而有格調的環境。這本書讓我覺得，生活本身就是一門藝術，而我們都是這門藝術的創作者。它不僅僅是一本書，更是一份指引，讓我能夠更深刻地理解和體驗生活的美好，讓我的生命綻放齣更絢麗的光彩。