具体描述
内容简介
暂无用户评价
《约翰·汤普森现代钢琴教程（3）》这本书，如果要用一个词来形容，那大概就是“厚重”。不是说它纸张有多厚，而是它所承载的内容，给人的感觉就是信息量巨大，而且非常有深度。我以前学琴的时候，很多老师会直接甩一些谱子过来，然后我就得自己去琢磨，效率其实不高。但这本书就不一样了，它从理论上对很多音乐现象进行了系统性的梳理，比如对各种调式、和声进行的讲解，非常透彻，让我这个本来对乐理一窍不通的人，也渐渐摸清了门道。尤其是关于曲式分析的那部分，简直是打开了我音乐世界的新大门。以前弹奏一首曲子，只是机械地弹奏音符，根本不知道它为什么这样写，为什么要这样发展。但有了这本书的引导，我开始能够理解乐曲的结构，比如主歌、副歌、发展部等等，这让我对音乐的感知能力提高了不少。而且，书中的练习曲也很有针对性，很多都是针对某个特定技巧或者音乐风格设计的，弹完之后，你会明显感觉到自己在那个方面有了提升。我最喜欢的是它里面涉及到的一些不同时期、不同风格的乐曲片段，这让我对西方音乐史也有了一个初步的了解，知道了不同时期的音乐有什么特点，这对于我拓展音乐视野非常有帮助。总的来说，这本书更像是一个音乐理论的“武林秘籍”，需要静下心来，慢慢消化，但一旦领悟了，你会发现自己的钢琴水平会有一个质的飞跃。
评分终于翻完了这本《约翰·汤普森现代钢琴教程（3）》，感觉像是完成了一次小小的马拉松。不得不说，这本书的编排非常用心，从最初的乐理基础讲解，到后期的和弦与曲式分析，每一步都显得那么循序渐进，丝毫不会让初学者感到无所适从。我尤其欣赏其中穿插的那些经典小品，它们不像一些教程那样枯燥乏味，而是选曲非常具有代表性，既能巩固所学的技巧，又能让我在学习的过程中感受到音乐的乐趣。特别是那些练习曲，虽然一开始看着有些复杂，但跟着书上的指导一步步拆解，慢慢就能找到弹奏的窍门。我记得有一次，我卡在一个和弦转换上很久，简直要放弃了，但看到书上用非常形象的比喻来解释指法的移动，突然就豁然开朗了。这种“润物细无声”的引导方式，让我觉得学习过程充满了惊喜，而不是纯粹的机械练习。而且，书中对每一个乐句的断奏、连奏、强弱处理都做了非常细致的标注，这一点对于想要提升演奏表现力的我来说，简直是福音。我常常会一遍遍地回看这些标注，试图去理解作曲家想要传达的情感，然后通过自己的手指去“翻译”出来。总而言之，这是一本让我觉得“买对了”的书，它不仅仅是一本教材，更像是一位循循善诱的老师，陪伴我走过了这段充满挑战但也收获满满的钢琴学习之旅。
评分《约翰·汤普森现代钢琴教程（3）》这本书，可以说是一部“音乐炼金术”的指南。它没有直接告诉你“如何成为钢琴大师”，而是提供了一套系统性的方法论，让你在实践中不断探索和成长。我最欣赏的是它对于“即兴”和“创作”的初步引导。在现代音乐的语境下，仅仅掌握演奏技巧是远远不够的，理解和运用和声，甚至进行一些简单的创作，都是必不可少的。这本书在这方面就做得非常出色。它从基础的和弦进行入手，然后逐步引导读者去尝试编写简单的旋律，甚至进行一些简单的编配。这对于我来说，简直是打开了一个全新的世界。我以前只是一个“搬运工”，把谱子上的音符搬到键盘上，而现在，我开始能够“创作”属于自己的音乐片段了。书中的一些练习，虽然一开始看起来有些挑战，但当你成功地完成了一段属于自己的小品时，那种成就感是无法言喻的。而且，这本书还对不同风格的音乐进行了介绍，比如爵士、布鲁斯等，并提供了相应的练习，这让我对现代音乐有了更全面的认识。它不仅仅是教你弹奏，更是教你“理解”和“运用”音乐，让你从一个被动的接受者，变成一个主动的创造者。这本书让我觉得，学钢琴不仅仅是枯燥的练习，更是一场充满无限可能的探索。
评分坦白讲，当我翻开《约翰·汤普森现代钢琴教程（3）》时，内心是带着一点“寻宝”的心情。毕竟，市面上的教程多如牛毛，真正能让人眼前一亮的并不多。然而，这本书的独特之处在于它的“全局观”和“前瞻性”。它不仅仅关注于单个音符的弹奏，更着眼于音乐的整体结构和发展。我尤其欣赏它关于“音乐性”的培养。作者并不满足于教你弹奏出准确的音高和节奏，而是引导你去思考乐句的呼吸、段落的起伏、情感的张力。书中的一些练习，看似简单，但却蕴含着深刻的音乐道理。比如，有几个练习就是专门用来训练对“速度变化”的控制，让你体会到快慢之间微妙的音乐表情。此外，这本书对于“视奏”能力的提升也给予了足够的重视。它提供了一系列循序渐进的视奏练习，从简单的单音到复杂的和弦，再到具有一定速度和节奏的乐句，这让我觉得自己的读谱能力得到了极大的加强。过去，我常常因为读谱慢而影响弹奏的流畅性，但现在，我能更自信地应对一些新的曲目。而且，这本书还触及了一些关于“乐器特性”的讨论，比如钢琴不同音区的手感差异，以及如何利用这些特性来丰富演奏表现力。总的来说，这本书不仅仅是一个钢琴学习的工具，更像是一本“音乐哲学”的入门读物，它教会我如何更深层次地理解和感受音乐，让我觉得每一次的弹奏都是一次与音乐灵魂的对话。
评分说实话，拿到《约翰·汤普森现代钢琴教程（3）》的时候，我并没有抱太大期望，觉得市面上这类教程都差不多。但是，当我翻开之后，惊喜就开始不断涌现。这本书最打动我的地方在于它的“温度”。它不像一些硬邦邦的理论书，而是充满了人文关怀。比如，在讲解一些比较复杂的乐理概念时，作者会用一些非常生动的比喻，比如把和弦比作“色彩”，把旋律比作“线条”，一下子就把抽象的东西具象化了，让我很容易理解。而且，书中的例子选择得非常巧妙，既有大家耳熟能详的经典乐曲片段，也有一些比较冷门但同样精彩的曲子，这让我觉得学习过程一点也不枯燥。我最喜欢的是它关于“情感表达”的部分，作者不仅仅是教你弹对音符，更重要的是教你如何去“感受”音乐，如何通过弹奏来传达情感。这一点对于我这个追求音乐表现力的学习者来说，实在是太重要了。我常常会花很多时间去揣摩书上的一些“表情记号”和“速度变化”，然后尝试着用不同的力度和速度去弹奏，感受其中的细微差别。这本书还提供了一些关于如何进行音乐欣赏的建议，这让我不仅仅局限于弹奏，更能从一个更广阔的视角去理解音乐。总之，这本教程带给我的不仅仅是技巧上的提升，更是一种对音乐的全新认知和热爱，让我觉得弹钢琴是一件充满诗意的事情。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有