吴让之篆书 吴均帖 宋武帝与臧焘敕 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘天琪 著

图书标签:

• 篆书
• 书法
• 吴让之
• 吴均
• 宋武帝
• 臧焘
• 敕文
• 帖学
• 金石
• 书法作品

出版社： 江苏凤凰美术出版社

ISBN：9787534498985

版次：1

商品编码：11991752

包装：平装

丛书名： 古代经典碑帖善本

开本：16开

出版时间：2015-12-01

用纸：胶版纸

页数：73

正文语种：中文

内容简介

　　《吴让之篆书 吴均帖 宋武帝与臧焘敕》选录吴让之《篆书吴均帖》、《宋武帝与臧焘敕》两则经典篆书作品。
　　《吴均与朱元思书帖》为四条屏，其艺术特色是表现在多方面的。在用笔上，此帖方圆兼施，一任自然。收笔处往往驻笔迅收，因而竖和弧等笔画的末端多尖锐出锋，精神显露。结构上，此帖上密下疏，内紧外松，字形修长，潇洒大方，体态多强调动荡之势，颇有“落落欲往，矫矫不群”的飘逸之感。与用笔和结构相呼应，此帖在用墨上也较自由。吴让之所书小篆《宋武帝与臧焘敕》，用笔浑融清健，篆法方圆相参，体势展蹙修长，显示出书家独特的艺术风貌，深得汉篆遗法，有“吴带当风”之妙。

内页插图

《笔墨丹青：中国古代书画艺术的审美变迁与文化内涵》 内容提要： 本书旨在深入探讨中国古代书画艺术在不同历史时期的演变脉络、核心审美取向及其所承载的深厚文化意蕴。全书以时间为轴，从先秦的朴拙遗韵，经由魏晋风骨的开创，唐宋气象的恢弘，元明清的多元发展，勾勒出中国艺术精神的传承与创新。本书尤其关注书法与绘画之间相互渗透、彼此成就的复杂关系，剖析了笔墨语言如何成为解读中国哲学思想与人文精神的独特密码。通过对大量经典作品的细致考察，结合当时的社会背景、思想思潮（如儒、释、道的影响），本书力求展现中国艺术审美从早期注重“形似”到后期追求“神似”乃至“意境”的深刻转变，为读者提供一个全面而精微的视角，以领略中国艺术的独特魅力与永恒价值。 第一章：源起与奠基：史前至魏晋的书法雏形与绘画初探 本章追溯了中国艺术的源头。在史前阶段，岩画与陶器上的刻画符号已初具造型能力。进入殷周时期，青铜器上的铭文（金文）标志着中国早期文字艺术的成熟，其线条的圆润、结构的长稳，奠定了后世篆书的审美基石。 春秋战国时期，文字开始向异形化发展，而绘画的独立品类也逐渐浮现。进入汉代，隶书的成熟彻底改变了书写面貌，以其“蚕头燕尾”的独特笔势，确立了横向的、庄重的审美风格。汉代的画像砖和帛画，虽然在技法上尚显稚拙，但已展示出对空间、叙事以及人物精神面貌的初步把握，为后世人物画的发展埋下伏笔。 魏晋南北朝是书法艺术的黄金转折期。玄学的兴盛、士人阶层的崛起，使得书法从单纯的书写工具升华为表达个人情志的艺术。王羲之的出现是书法史上里程碑式的事件。他集篆隶之大成，化入楷行草，创立了“中和之美”，其用笔的提按顿挫、结构的气韵生动，为后世树立了难以逾越的标杆。本章将重点分析魏晋时期“尚韵”的审美风尚如何催生了对笔墨内在精神的关注。 第二章：盛唐气象与宋代文人画的兴起 唐代是中国古代艺术的全盛时期。楷书在初唐欧阳询、虞世南、褚遂良，盛唐颜真卿、柳公权的笔下，达到了法度森严、结构完备的巅峰。颜体的雄浑厚重，体现了盛唐开阔、自信的时代精神。 在绘画领域，唐代的“画科”分类更加明确，山水、花鸟、人物画均有飞速发展。吴道子“吴带当风”的笔法，将雕塑感和运动感融入线条，标志着中国画笔墨技巧的成熟。阎立本的人物画，则以其严谨的造型和历史叙事的深度著称。唐代艺术的特点在于“博大”与“全能”，它兼容并蓄，将前代积累的技艺推向极致。 宋代，艺术的重心开始向文人阶层倾斜。随着理学的兴起和士大夫政治地位的提高，绘画不再仅仅是宫廷和匠人的事。苏轼提出的“论画以形似，见与儿童邻；论画以神似，贵道而轻物”的理论，彻底奠定了文人画（或称士人画）的理论基础。 宋徽宗赵佶虽以亡国之君闻名，但其在艺术上的造诣却是空前的。他倡导的院体画，强调精微的观察和极致的写实，尤其在花鸟画上达到了写实主义的顶峰。然而，真正的艺术革新发生在米芾、米友仁父子以及后来的“苏、黄、米、蔡”等文人画家手中。他们将书法中的笔墨趣味直接引入绘画，强调“书画同源”，以“意”写“形”，形成了水墨写意的新风尚，这是对唐代成熟规范的一种有意识的反叛与深化。 第三章：元代转折与明清的多元化景观 元代，在异族统治之下，汉族知识分子将艺术视为最后的精神避难所。以“元四家”（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）为代表的画家，彻底将山水画推向了纯粹的抒情境界。他们不再追求写实，而是追求个人情感在笔墨中的投射，倪瓒的“逸笔”，萧疏简淡，是对世俗的彻底抽离。他们的作品，与王铎、傅山等明末清初书法家的放纵与恣肆形成了内在的呼应。 明清时期，艺术发展呈现出“复古”与“创新”并存的复杂态势。明代早期“院体”的延续与“吴门画派”的兴盛，标志着江南文人艺术的再度繁荣。董其昌提出的“南北宗论”，虽然在学术上存在争议，却对后世的审美导向产生了决定性影响，强化了文人画的正统地位。 清代，艺术领域表现出极度的多样性。一方面，以“四王”（王时敏、王鉴、王翚、王原祁）为代表的摹古派，将前代经典推向了程式化的极致，强调笔墨的“积学”与传承的规范性。另一方面，以“四僧”（石涛、八大山人等）为代表的个性化探索者，则以其怪诞奇崛的造型、大开大合的笔墨，预示了现代艺术的某些倾向。石涛“一画论”中对“无法”的追求，是对数千年传统规范的挑战与超越。 第四章：笔墨意蕴：书画中的哲学与精神意象 本书的第四部分将焦点放在书画作品的“内质”上。中国艺术的精髓在于“气”与“韵”。气，是生命力、是贯穿于线条中的内在能量；韵，是艺术家独特的审美趣味和精神气质。 书法中的点画提按，不仅仅是技巧，更是对呼吸、节奏乃至生命起伏的模拟。一笔的曲直、一点的浓淡，皆是艺术家心性的外化。绘画中的留白，并非空白，而是“计白当黑”的空间哲学，体现了道家“有无相生”的思想。 本章深入分析了中国艺术中“天人合一”的宇宙观。山水画的创作，是士人将自己融入自然，寻求精神自由的过程。画中的松、竹、梅（岁寒三友）和兰（君子之德），都已超越了植物本身的意义，成为了承载文人道德与节操的文化符号。通过对这些意象的解析，读者将能理解，为何在中国，书法和绘画被提升到哲学思辨的高度，成为“修身养性”的重要途径。 结语：永恒的对话与未来的展望 中国古代书画艺术，是一条从实用走向审美，从模仿走向创造，从技法走向哲学的漫长历程。它不仅记录了王朝的兴衰更迭，更深刻地折射了中国知识分子对生命、自然与宇宙的终极思考。本书试图展现的，正是这种代代相传却又不断推陈出新的艺术生命力。即便在当代，当我们面对这些陈旧的纸本与绢帛时，依然能感受到那跨越千年的笔墨心跳，体会到那份沉淀于方寸之间的东方智慧。 本书特色： 本书结构宏大，兼顾了断代史的清晰脉络与专题性的深度剖析。语言力求平实而不失文采，避免了纯粹的学术术语堆砌，旨在让对中国传统艺术感兴趣的普通读者，亦能领略其高妙之处。通过对书画技法、理论流变和社会背景的综合考察，本书提供了一种理解中国古典美学的全新维度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张手感简直让人爱不释手，那种微微泛黄的质感，仿佛能触摸到历史的温度。拿到手里的时候，就有一种庄重肃穆的感觉，装帧设计也看得出花了很多心思，线条流畅，古朴典雅，与内容本身的风格完美契合。特别是那种油墨的散发出来的淡淡的墨香，让人在阅读的时候仿佛置身于古代的书房之中，那种沉浸式的体验是很多现代印刷品无法比拟的。而且，排版布局非常考究，留白恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又突出了字体的艺术美感。每一页都像是一件精心雕琢的艺术品，即便是对书法研究不深的人，也会被这种古典韵味深深吸引。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来以为这种专业的书籍读起来会很枯燥乏味，但这本书的叙事手法非常高明，简直像是在听一位博学的长者娓娓道来一段尘封的往事。作者巧妙地将历史事件的宏大叙事与个体书写者的生命体验结合起来，使得那些遥远的人物和作品瞬间变得鲜活起来，触手可及。阅读体验非常流畅，即使是相对晦涩难懂的部分，作者也能用清晰、富有画面感的语言进行阐释，让人在不知不觉中就吸收了大量知识，完全没有“啃大部头”的痛苦感。

评分☆☆☆☆☆

我非常欣赏这本书在呈现艺术形式上的创新尝试。它不仅仅局限于黑白印刷的文本呈现，而是巧妙地运用了现代印刷技术，力求最大限度地还原原作的质感和神韵。无论是墨色的浓淡变化，还是线条的锐利与圆润，都得到了细致的再现，这对于一个视觉艺术的学习者来说，简直是福音。这种对“图像本身”的尊重和还原，使得每一次翻阅都像是一次珍贵的“对稿”过程，让我能更真切地体会到古代匠人留下的信息，这比单纯的文字描述要有效率和震撼力得多。

评分☆☆☆☆☆

这本书在文献引用和注释方面做得非常严谨细致，这对于任何希望深入研究相关领域的读者来说都是至关重要的。我特意对比了几个关键引文的出处，发现校对工作做得极其到位，几乎找不到纰漏。这种对细节的极致追求，体现了出版方和作者对学术诚信的尊重。它为后续的研究者提供了一个非常可靠的参考基点，使得我们在探讨相关议题时，可以更加放心地 اعتماد于书中所呈现的资料，而不是为考证基础信息而耗费精力。这种可靠性，是衡量一本学术性读物价值的核心标准之一。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度和广度都超出了我的预期，虽然我对古代文书和书法艺术有所涉猎，但这本书在梳理脉络和细节考证上，展现了作者扎实的学术功底。它不仅仅是简单地罗列作品或文本，而是深入剖析了时代背景下书写者心境的变化，以及不同流派之间微妙的传承与创新。阅读过程中，我不断地被一些新的视角和独到的见解所启发，很多过去我以为理所当然的认知，在作者的论述下得到了更深层次的理解和修正。这种由表及里、由浅入深的讲解方式，极大地提升了阅读的价值感。

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特别好的一本书，很有用，非常适合练习书法的人使用，希望京东多做活动，下次又来购买。

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宝贝字迹很清晰，很满意的一次购物

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一如既往的好！！！！

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挺好的字帖 印刷很精美

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挺清晰的，好用，可以

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一如既往的好！！！！

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还没开始用，买了好多字帖备着。

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内容齐全，印刷也很精美，不错。