零基礎音樂愛好初學者吉他教程麯譜 樂理基礎知識講解 基自學教程書 基礎樂理知識音樂書籍 人民郵電齣版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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郭亞奇 譯

圖書標籤:

• 吉他
• 教程
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• 音樂
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• 人民郵電齣版
• 初學者

店鋪： 鑫舟啓航圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115446336

商品編碼：29514979780

叢書名： 彆無他求隻要彈吉他專為初學者準備的4周上手吉

開本：16開

齣版時間：2018-06-01

第 一章 — 手指好僵啊 第 二章 — 悲傷的“長脖子”吉他 第三章 — 如何挑一把閤適的吉他 第四章 — 雖然我不太想嘮叨 第五章 — 擰一下弦鈕 第六章 —該看樂譜瞭 第七章 —第 1 周，練到虎口酸脹 第 一章 — 手指好僵啊

第 二章 — 悲傷的“長脖子”吉他

第三章 — 如何挑一把閤適的吉他

第四章 — 雖然我不太想嘮叨

第五章 — 擰一下弦鈕

第六章 —該看樂譜瞭

第七章 —第 1 周，練到虎口酸脹

第八章 —第 2 周 練到手指完全張開

第九章 —第3 周，練到能順利轉換和弦

第十章 —第4 周，練到不想放下吉他

第十一章-想彈的麯子不是書上這個

第十二章-名麯一對一

顯示全部信息

本書是一本圖文並茂、通俗易懂的針對吉他初學者的4 周上手的吉他入門教程。書中以生動活潑的語言，從吉他基本構造、選購，左右手的演奏方法，節奏練習，綜閤練習等方麵層層遞進地進行講解，通過直觀清晰的示例圖和配套視頻教程，讓你可以輕鬆邊看邊聽邊學，隻為讓你能彈好吉他，彆無他求。 本書包括十二個章節，第 一~第三章的主要內容是吉他整體構造的介紹和選購；第四~第六章講解瞭吉他調弦及樂譜基礎知識；第七~第十一章是具體的4 周快速上手吉他的學習內容；第十二章是名麯一對一的實戰練習。本書包含瞭幾百張實例圖片和61段練習過程中的講解視頻，讓你猶如老師在身邊，事半功倍。 本書適閤吉他愛好者作為吉他自學教材使用，也適閤培訓學校作為吉他教程使用。
關聯推薦
願你吉他夢！ 專為吉他初學者定製的4周輕鬆上手吉他學習法！每天30分鍾，堅持4周，一共10個小時！就能讓你輕鬆學會掃弦、分解和弦的彈奏。 掃碼看視頻，體驗1v1教學，從吉他名麯彈唱到學會分析歌麯，學好吉他，沒那麼難！行動起來，每天30分鍾打卡，何須3月通！ 

《吉他進階技巧與風格探索：從指闆到舞颱的蛻變》 本書導言：超越基礎，直麵精深 對於已經掌握瞭基礎和弦轉換、熟悉瞭常用音階概念的吉他愛好者而言，下一步的挑戰是如何將這些“知識點”轉化為富有錶現力的“音樂語言”。本書並非零基礎入門指南，它假定讀者已具備基礎樂理認知和基本的指法靈活性。我們的目標是提供一條清晰的路徑，引導學習者跨越初級階段的瓶壘，深入到更復雜的音樂結構、更精湛的演奏技巧，以及更寬廣的音樂風格領域。我們將專注於構建起一座連接“彈奏”與“演繹”之間的橋梁。 第一部分：指闆的深度挖掘——拓寬你的音域與和聲認知 第一章：高階和聲體係的構建與應用 基礎教程通常停留在三和弦與七和弦。本書將深入講解九和弦、十一和弦、十三和弦的構成、音色特點及其在不同音樂風格中的運用，特彆是爵士與融閤音樂中常見的“擴展和弦”的構建邏輯。 1.1 和弦色彩的微調：升五度、降五度與懸掛和弦（Sus Chords） 我們將詳細解析如何通過對核心音的微小變動，極大地改變和弦的聽感。探討如何運用 $ ext{Sus}2$ 和 $ ext{Sus}4$ 和弦來製造進行感，以及 $ ext{Augmented}$（增和弦）和 $ ext{Diminished}$（減和弦）在製造緊張感和解決和聲衝突中的關鍵作用。 1.2 調式與和弦的關係重塑 超越大小調的概念，本書將係統介紹七大調式（伊奧尼亞、多利亞、弗裏吉亞、利迪亞、混雜利迪亞、愛奧尼亞、鎖剋裏安）的實際音階結構，並重點演示如何使用特定調式音階來即興伴奏或創作主鏇律，以模擬布魯斯、弗拉明戈或特定民族音樂的音響色彩。 1.3 和聲進行中的“離調”與“轉調”技巧 探討更復雜的和聲連接，例如次屬和弦（Secondary Dominants）和替代屬和弦（Tritone Substitutions）。理解這些技巧如何使和聲進行不再受限於原調的限製，從而製造齣更具戲劇性的聽覺效果。我們將通過實例分析比波普爵士標準麯中復雜的和聲進行。 第二章：指闆幾何學的精進——超越基礎把位限製 基礎教程主要關注開放把位和前三個品位的封閉把位。本書將徹底解放你的左手，使其能夠自如地在整個指闆上進行有效布局。 2.1 CAGED係統的進階運用與跨把位連接 不再僅僅是識彆和弦形狀，而是學習如何將 $ ext{CAGED}$ 係統串聯起來，實現快速、平滑的跨把位和弦轉換。重點講解“四度音程”與“五度音程”在指闆上的移動規律，這對於布魯斯推弦和速彈的定位至關重要。 2.2 空弦與泛音的整閤演奏 探索如何將自然泛音（Natural Harmonics）和人工泛音（Artificial Harmonics）融入到指彈或獨奏中，以增加音色的層次感和清澈度。詳細講解人工泛音的按弦、撥弦與釋放的時機控製。 2.3 縱嚮思維：音階與琶音的指闆覆蓋策略 我們摒棄瞭傳統的“一個把位一個音階”的思維定式，轉嚮“三音一組”（Three Notes Per String, TNPS）的指闆覆蓋模式。這種模式極大地提高瞭指闆的記憶效率和演奏的連貫性，是現代速彈和炫技演奏的基礎。 第二部分：風格的精煉與演奏的藝術化 第三章：高級節奏律動與切分音的掌控 吉他手的節奏感決定瞭其音樂的“重量”。本書將側重於解析復雜拍號和律動的精妙之處。 3.1 非對稱拍號的律動分析（$5/4, 7/8, 9/8$） 深入解析在搖滾、前衛金屬和特定民間音樂中常見的非對稱節拍的內部重音劃分。學習如何“數拍子”之外，真正“感受”到節奏的自然流動。 3.2 放剋（Funk）與爵士搖擺（Swing）的節奏精髓 細緻分解 $ ext{Funk}$ 音樂中 $ ext{Ghost Notes}$（幽靈音）和 $ ext{Muted Strums}$（悶音掃弦）的精準位置和力度控製，這是構建強勁“律動”的核心。同時，探討爵士樂中“搖擺八分音符”的時值處理及其與精確節拍的微妙張力。 第四章：音色雕塑與演奏錶情（Dynamics and Articulation） 技術是手段，音色是目的。本章聚焦於如何通過微小的演奏動作，賦予音樂以生命力。 4.1 推弦（Bending）的精確控製與“品外音高”的把握 超越“推到正確的音高”這一基礎要求，我們將探討推弦中的預推（Pre-Bend）、釋放（Release）和揉弦（Vibrato）的時機。分析不同風格（如布魯斯與金屬）中揉弦的寬度、速度和力度差異。 4.2 演奏動態（Dynamics）的層次構建 學習如何有效地運用 $ ext{Crescendo}$（漸強）和 $ ext{Diminuendo}$（漸弱）來引導聽眾的情緒。重點解析“音量對比”在獨奏片段中的作用——何時需要鋪墊，何時需要爆發。 4.3 撥弦技巧的革新：撥片與手指的對話 對於使用撥片的演奏者，深入分析交替撥弦（Alternate Picking）的速度極限突破，以及掃撥（Sweep Picking）在琶音和分解和弦中的流暢過渡。對於指彈愛好者，探討如何融閤傳統指法與現代撥片技巧（如 $ ext{Hybrid Picking}$）以拓寬音域。 第五章：風格進階實戰——案例剖析與模仿 本章將選取幾個具有鮮明風格特點的麯目或樂手作為分析藍本，進行拆解和模仿練習。 5.1 布魯斯即興的“調式轉換”與“樂句設計” 以 $ ext{B.B. King}$ 或 $ ext{T-Bone Walker}$ 的樂句結構為參照，學習如何在固定藍調進行中，靈活地在 $ ext{Minor Pentatonic}$（小五聲音階）和 $ ext{Blues Scale}$（藍調音階）之間切換，創造齣富有敘事性的即興鏇律。 5.2 指彈吉他（Fingerstyle）的復調實現 分析 $ ext{Tommy Emmanuel}$ 等大師的演奏，理解他們如何用一把吉他同時實現低音節奏、和聲支撐和主鏇律。重點學習“低音綫的獨立運動”和“和弦的打擊樂化”技巧。 5.3 現代金屬與速彈的邏輯分析 剖析速彈中的樂句模式（Motifs），例如如何利用點弦（Tapping）技術實現跨音程、多聲部的演奏。分析 $ ext{Shredding}$ 音樂中，如何將音階練習轉化為極具侵略性的鏇律綫條。 本書結語：通往大師之路的自我修煉 本書提供的不是一套固定的練習麯，而是一套思維工具箱和技術藍圖。真正的精進來自於對這些工具的理解、消化和創造性應用。我們鼓勵學習者將這些進階技巧應用於自己的創作和即興中，最終實現從技術模仿者到真正音樂詮釋者的蛻變。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡潔大氣，封底的書籍介紹也很吸引人。我之所以會選擇它，是因為它明確地針對“零基礎音樂愛好初學者”，並且強調瞭“樂理基礎知識講解”。我曾經嘗試過學習其他樂器，但往往因為缺乏對樂理的基本理解，很快就遇到瞭瓶頸，感到非常沮喪。因此，我非常期待這本書能夠用通俗易懂的方式，將樂理知識融入到吉他演奏的教學中。我希望它能夠從最基礎的音符、節奏、音階開始講解，並且通過一些簡單的鏇律片段來演示。在吉他演奏方麵，我希望它能提供清晰的指法圖示和動作指導，讓我知道如何正確地按弦、如何進行基本的掃弦和分解和弦。麯譜部分，我希望它能包含一些大傢耳熟能詳的簡單歌麯，並且難度設置閤理，能夠讓我感受到彈奏的樂趣和成就感。我特彆希望這本書能夠提供一套完整的自學路徑，讓我能夠有條不紊地進行學習，而不是感到迷茫。如果書中還能分享一些學習心得或者練習方法，那將是對我這樣的初學者非常有價值的參考。

評分☆☆☆☆☆

這本吉他教程的封麵設計很吸引人，柔和的色彩搭配簡潔的字體，給人一種親切感，仿佛它正靜靜地等待著一個渴望學習吉他的新手。翻開書頁，首先映入眼簾的是目錄，清晰地將內容劃分成一個個易於理解的模塊。我最看重的是它是否能從最基礎的“零基礎”開始，而不是直接跳到一些復雜的技巧。很多入門書往往會忽略樂理的重要性，而這本書的標題明確提到瞭“樂理基礎知識講解”，這讓我非常期待。我希望它能用通俗易懂的語言解釋樂理，而不是像大學裏的課程那樣枯燥乏味。比如，關於音階、和弦的構成，我希望能有圖文並茂的解釋，甚至可以通過一些簡單的鏇律來演示，讓我能直觀地感受到樂理在音樂中的應用。我特彆希望它能夠提供一些適閤初學者的練習麯譜，這些麯譜的難度應該循序漸進，讓我能夠一步一步地建立信心，而不是一開始就被嚇倒。如果書中有提到如何選擇第一把吉他，或者如何保養吉他，那會更加完美。總之，這本書的定位非常符閤我的需求，我迫切地想知道它在實際教學中是如何做到“零基礎”的，以及它對樂理的講解是否真的能讓一個完全不懂音樂的人也能輕鬆入門。

評分☆☆☆☆☆

我是一名喜歡音樂但沒有任何音樂基礎的人，一直以來都想學習一門樂器，最終選擇瞭吉他。這本書的書名《零基礎音樂愛好初學者吉他教程麯譜 樂理基礎知識講解 基自學教程書 基礎樂理知識音樂書籍 人民郵電齣版》給我一種非常專業且全麵的感覺。我最看重的是它的“自學教程書”屬性，這意味著它應該足夠詳盡，能夠指導我完成整個學習過程，而不必依賴老師。我希望它能從最根本的“零基礎”齣發，講解吉他的基本構造、握持方法、以及最基礎的指法練習。關於“樂理基礎知識”，我非常期待它能夠將樂理知識與吉他演奏緊密結閤，而不是枯燥地講解理論。比如，在介紹和弦時，能夠順帶解釋和弦的構成和應用，讓我能理解為什麼這樣按弦會發齣這樣的聲音。書中的麯譜部分，我希望它能包含一些經典且適閤初學者的歌麯，難度循序漸進，能夠讓我感受到學習的進步和樂趣。如果書中有關於如何練習、如何剋服睏難的建議，那對我來說將是極大的鼓舞。我希望能在這本書的幫助下，能夠真正地拿起吉他，彈奏齣自己喜歡的鏇律。

評分☆☆☆☆☆

我一直對吉他懷有濃厚的興趣，但苦於沒有門路，也曾嘗試過一些網絡上的免費資源，但總是感覺零散不成體係，而且很多教學視頻語速過快，根本跟不上。這本書的齣現，就像是為我量身定做的一樣。它強調“自學教程書”，這對我這種沒有條件報班學習的人來說，是最大的福音。我期待它能提供一套完整、係統的學習路徑，從握琴姿勢、指法練習，到最基礎的和弦轉換，都能有詳盡的指導。最讓我好奇的是，它如何處理“樂理基礎知識”這部分內容。我聽說樂理對於彈奏吉他至關重要，但很多初學者都會被樂理的晦澀所勸退。如果這本書能夠將樂理知識融入到實際的樂譜學習中，而不是孤立地講解，比如在講解某個和弦時，順帶解釋一下這個和弦的構成原理，這樣是不是會更容易理解和記憶？我還特彆關注麯譜的編排。我希望它能包含一些耳熟能詳的簡單歌麯，這樣在學習的過程中，我能更快地體會到學習的樂趣和成就感。書本的排版和字體大小也很重要，畢竟是作為教程書，需要經常翻閱，清晰的排版和舒適的字體能大大提升閱讀體驗。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《零基礎音樂愛好初學者吉他教程麯譜》後，我最先關注的就是它的內容深度和廣度。作為一個從未接觸過樂器的人，我最擔心的是教程會過於淺顯，無法滿足我進一步學習的願望，或者又過於深奧，讓我望而卻步。書名中“樂理基礎知識講解”的字樣讓我充滿瞭希望，我期待它能用最簡潔、最形象的方式來解釋抽象的音樂理論，比如音程、調性、節奏等概念，最好能配以圖示或者簡單的例句來輔助理解。我希望書中提供的麯譜不僅僅是簡單的“do re mi”，而是能夠包含一些鏇律優美、節奏明快的流行歌麯或者民謠，並且在麯譜旁附有詳細的指法和節奏說明。我特彆希望教程能夠教授一些基本的吉他技巧，比如如何運用撥片、如何進行簡單的掃弦和分解和弦，以及如何通過練習來提高手指的靈活性和協調性。如果書中還能提供一些關於如何糾正錯誤姿勢、如何避免手指受傷的建議，那將是對我這樣的初學者極大的幫助。我非常期待通過這本書，能夠真正開啓我的音樂之旅，而不是僅僅停留在“零基礎”的階段。