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马未都 著

图书标签:

• 马未都
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• 中国传统
• 生活美学

出版社： 中信出版社 ， 中信出版集团

ISBN：9787508667607

版次：2

商品编码：12013227

品牌：中信出版

包装：精装

开本：32开

出版时间：2017-01-01

用纸：纯质纸

页数：280

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　史上zui逗趣的文化常识书，高逼格知识品味进阶必读

　　有深度，有情怀，不学术，接地气

　　有趣、有料、有知、有识

　　消炎、止痛、开胃、下饭

　　历史可以很有趣

　　· 做皇帝其实很苦逼，万历皇帝每年的寒暑假各有一天，就是大年初一和夏至。

　　· 除了年羹尧，“华妃”还有一个哥哥叫年希尧，督造了著名的景德镇年窑，雍正粉彩能做得登峰造极离不开他的功劳。

　　八卦里也有智慧

　　· “贵妃醉酒”其实是杨贵妃在吃醋

　　· 潘金莲和武大郎竟然不是原配

　　· 古代人故意要在清明节相亲有何道理

　　没文化真可怕

　　· 电影《赵氏孤儿》里程婴吃了碗面条，但实际上把麦子磨成粉大约战国和汉代时才出现，所以他真要想吃上这碗面，大概还要等七八百年。

　　· 宫斗剧中麝香可谓堕胎利器，但事实上麝香的气味比较刺鼻，很容易被发现。麝香可以通神通窍，可以入药，治疗跌打损伤，但打胎并不灵。

　　文物里有态度

　　· 红木不适合做百宝嵌的材质，因为红木的收缩率太大，宽容度不高，“太计较”。我们生活中也是这样，应该以一种宽容的心态待事待人，建大事者不计小怨。

　　· 一件残缺的古董还有没有收藏价值？有时候残缺也是一种美，更何况残缺之中，也会蕴涵巨大的历史、文化信息。

海报：

内容简介

　　《醉文明：收藏马未都3》突破收藏类图书以器物分类的惯有框架，以多个文化系列主题为线，包括古代衣食住行系列、传统“五福”系列、晋唐宋等朝代系列、瓷之色系列等，来全方位诠释中华文化的起承转合、宝物藏品的前世今生，可谓真正是由收藏来看历史、说文化、品情怀、思如今。在这里，有传统与现代的碰撞，有以史为镜的反思；在这里，文物不再单纯是我们欣赏品鉴的对象，更是我们体悟共情的载体。

作者简介

　　马未都，观复博物馆创办人及现任馆长，曾任中国青年出版社编辑。马未都先后出版了《马说陶瓷》、《明清笔筒》、《中国古代门窗》、《马未都说收藏》、《马未都说》、《坐具的文明》、《百盒 千合 万和》、《茶当酒集》、《醉文明》、《瓷之色》、《瓷之纹》、《玉之器》等著作。

　　- 1997年1月18日，马未都创立了新中国第yi家私立博物馆——观复博物馆。观复博物馆在杭州（2003）、厦门（2005）、上海（2016）、深圳等地开设地方馆。

　　- 2008年，马未都在央视《百家讲坛》栏目，讲授文物背后的历史、文化知识。

　　- 2010年至今，广西卫视为马未都先生量身定做，打造全新节目《收藏马未都》。

　　- 2014年11月，马氏风格个人脱口秀节目《都嘟》于优酷上线。

　　- 2015年12月，《都嘟》全新升级为《观复嘟嘟》，优酷平台全新推出。

目录

自序

民风民俗话端午

宜遮宜赏话插屏

碗中真味说饮食

伦理纲常话五伦

亦正亦邪说毒物

海外传奇外销瓷

循源解字说汉字

五谷杂粮话农耕

千丝万缕话织物

古往今来说通讯

引风便面说扇子

气韵之美话书法

翩翩竹影论君子

风流虚无说晋代

盛世风韵说大唐

含蓄隽永说宋代

黑白变奏瓷之色

自古瓷色重青釉

温暖变调瓷之色

绚丽夺目红绿釉

活水源头出官釉

借得自然三分色

丝丝缕缕总关情

民生大计说饮食

庭院深深说居住

千里迢迢话出行

精彩书摘

　　千里迢迢话出行

　　在当今社会，现代交通工具为人们的出行提供了更多的便利和选择空间，可以骑自行车、搭公交车，或者是开汽车等。今天的交通是高速交通，能想见的速度差不多都达到了。人自己的位移，比如从甲地到乙地，如果在这个星球上，一般情况下都可以当天达到。12个小时内基本上都能从地球的这一端到另一端，理论上半天之内可以达到这个地球上的任何地方。

　　我们今天生活得比古人更快捷，但是不如古人那么悠闲。古人的行进速度很慢，从北京到广西，如果靠走的话差不多要走一年。走一年很辛苦，但是能够看到沿途的风土人情，这是今天做不到的。今天飞机腾空而起，然后降落，路途上的所有风景几乎都看不到了。过去中国人有一句话叫“读万卷书，行万里路”，就是要多读书、多走走看看，开阔眼界。

　　这是一个盘口瓶，是清代非常流行的造型。从这上面可以看出古人行进的方式，画面上有骑马的、行走的、坐车的，这反映了“行”的基本形态。到今天为止，中国北方的少数民族，像草原上的蒙古族都是出门就骑马，生下来就学会了骑马，是马背上的民族。元代的时候，蒙古大军的摧枯拉朽是跟蒙古民族的骑马能力有很大关系的。他们可以星夜兼程，换马不换人。我们今天做不到，我在美国落基山脉骑过一次马，骑的时候比较兴奋，骑了几个小时觉得还可以，马非常听话，而且非常容易驾驭。但是第二天、第三天乃至第七天时，浑身的疼痛超乎我的想象。我们没训练过的人正常地很悠闲地骑马，极限时间是三个小时，超过了就痛苦。

　　这个玉件是个船的造型，底下用紫檀木雕的是浪花。船在古代是一种非常好的交通工具，舒适度远远高于骑马和坐车。古人经常在船上发思古之幽情，写点诗歌，船就成了古代非常重要的交通工具。但船有一个局限性，必须得有河流，所以古代南方的交通主要依靠船。我们古代的船是无动力、不污染的，主要靠人工摇橹、撑篙，但它的行进速度是比较缓慢的。现在所有的大江大河上面都有桥，开着车很快就过去了。过去是不可以的，过去都是小河上才建桥，大河建不了桥，在这种情况下都靠渡口摆渡。不管是徒步，还是有车、有马，都要通过渡口来摆渡。这样行进速度就受到了一些限制，而且万一要是涨水，或者风浪大，就很危险。从某种意义上讲，今天的行进速度虽然快，但更加危险，稍不注意就有可能发生交通事故，国家每年在交通安全上投入的经费是非常大的。

　　这是一个非常普通的清代雍正年间的人头罐，盖子原来是瓷的，不知哪年就被粗心人打掉了。文物一定要小心，这个盖子在300多年中，只是人的一次失手它就不能存于世，所以后配了一个木头的盖子。这件瓷器画得很有意思，画了五个人，是个出行图。有人挑着担子，有人走着。这儿有一个车，是人力车，不是通过马、牛这样的畜力来拉，是一个很闲散的画面。有一个贵妇，旁边还有侍女端着酒，有酒壶、酒杯，还有一个书生紧着巴结，整体表现得非常形象、优美。这样一个民窑的罐子，在雍正时期其实就是民间使用的非常普通的罐子。经过300年的时间，流传到今天的时候，我们可以通过上面的信息看到那个时代社会的总体形象。它是一个民间的出行图，没有豪华的马车，只是一个很普通的人力车，反映了衣食住行的状态。今天生活的便捷能使人们达到世界上任何一个地方，不会费太多的力量，也不需要花费太多的时间。这是人类在行进方式上的一个进步，但无论怎样进步，我们都应该知道历史是一步一步走过来的，就跟人的行进一样，所以说“千里之行，始于足下”。

　　·观复学堂·

　　1.在古代，“行”与“走”哪个速度快？

　　马未都评：我们生活中总说“行走”，现在也有“行走一族”，是专门要求尽可能地多走，包括前一段时间大家都很关注的“驴友”，都是靠自己的能力去翻山越岭，加强行走能力。“行走”在今天是一个笼统的概念，不管走得快慢，都叫行走。但在古代，这两个字是区别开来的。如果看一下古文字，大概就能想象出哪个的速度快。古汉语中“走”是跑的意思，速度很快。比如成语“走马观花”是指自己骑在马上跑着去看花，一闪就过，只是草草地一看。再比如过去说“走狗”，就是跑起来的狗，不是在悠闲地散步，所以现在贵妇牵着的悠闲的狗都不算“走狗”。按照今天的概念来说，“行”是走，“走”是跑。我们最常说的一句话叫“三十六计走为上”，这里的“走”就是迅速跑掉的意思，不是说晃着羽毛扇悠闲地走。在几千年的文明演进当中，“走”的意思逐渐转变，但往往在词组中保留了它基本的含义。

　　2.我们古人在交通上曾经依赖过什么动物？

　　马未都评：古人行进时主要靠自己的两条腿迈开步走，但人还是很聪明的，不仅要自己能走，还要依靠别的力量。在历史上，古人依赖过很多动物行走，比如马、骡、驴、牛、骆驼、鹿和象，此外还依赖过人。比如《骆驼祥子》中，人可以抬轿子、拉洋车。古籍上的记载非常明确，人的社会等级决定了可以享受乘几匹马的待遇，比如“天子驾六”，就是天子出行的时候是有六匹马在前的；“诸侯驾五”，就是五匹马；“卿驾四，大夫驾三，士驾二，庶人驾一”，是按等级顺序递减的。车的马力就是根据马的力量而来的，有点儿像今天的汽车排量。

　　3.“舟”与“船”的区别有哪些？

　　马未都评：中国人最早发明的是舟，后来才是船。最早的舟是独木舟，就是一块木头抠出来一块就完了，后来才发展成今天这样万吨级的乃至几十万吨级的轮船。在中国早期的河姆渡文化里发现过独木舟，表明那时候的人就开始驾驭漂在水上的交通工具。船最早是指军事方面的战船。人类的科技最早很愿意应用在军事上，是不文明推动了文明的进程。船在古代的运输过程中占了极重要的一席，因为它平稳，很多易碎物，比如说陶瓷，从景德镇发出来都是从船上走。过去的车没有减震功能，走旱路颠颠地到家门口就全碎了。水路运输还有一个重要的特点就是便宜，它没有动力，顶多就是慢。过去人的时间不值什么钱，多待几天慢慢顺着水漂也能漂到家门口，所以古代非常注重水路。隋唐时期开凿的人工大运河，南起杭州，北至北京，全长将近1 800公里。从北京算起，经过天津、河北、江苏、浙江，贯穿中国几条大河，包括长江、钱塘江等。这些水系的沟通打通了中国的一条动脉，所以从隋唐以后，中国内陆的水上运输非常发达。在著名的《清明上河图》上，那一条大河上面的船都非常豪华。中国在海上称霸的时候，就是明初永宣时期的郑和下西洋，当时船队的庞大、船的体量之大，都不是今天所能想象的。随便举个例子，当时的船上是养着牛的。人在远洋当中，因为没有新鲜的蔬菜和水果吃，为了补充维生素，就养了牛这种大型的动物，可见船的体量是非常大的。今天说的舟与船之间的比较，最重要的一点是船大于舟，这是一个根本的不同。

　　今天利用船作为交通工具真的是越来越少，因为其他交通工具发展得越来越快。我记得十几岁的时候，从辽东半岛的大连坐到山东半岛的烟台，就是直接渡海。今天这个交通应该还是有的，坐一宿就到了。但是坐远洋轮，我们都没这个经验。现在远行一定就是坐飞机，很快就到。今天坐邮轮的人，很多就是为了旅游。有大邮轮，走十天半个月的，世界各地走一走，已经变成了一种游览工具。

　　·古玩门诊·

　　古玩一

　　这是一块砚台，总体仿一个大竹竿，又在细部雕刻了一竿竹子，利用了石头的颜色差，把绿叶都雕出来了，非常生动。盒子也是个竹形，也是一个竹竿形雕上一个竹叶。底下这部分是完整的，是一起挖的，牛毛纹能看得很清楚，底座是紫檀的，表明了对这个砚台的重视。理论上讲，好砚台的盒往往都很好。再看上面，做工明显很粗糙，但是细部又雕刻得很好，竹叶的残缺都雕得很清楚。两边是打烂的，有两块木头是后来配上去的，手艺不太好。可以看出是配完了又刷的漆，因为里外不一样。上面写了十个字：“山骨浊寒玉，落花沁琅轩。”这种凸起的字是阳文，一般都是往下刻，很快就刻完了，阳文非常少，要费很大功夫去做。

　　盒的木头配得不好，但是材质很好，和形态是吻合的。这块石头也还不错，但上面的字有点儿问题，像现代的。“貌古神静，君子所敬。癸卯仲春御题，乾隆古稀天子”，这有点儿画蛇添足。可能本来就是块素砚台，字是后人添上去的。这个字的风格跟砚没法比，从工艺角度来讲，刻字的水平和砚台的差距非常大。

　　这是一块不错的清代端砚，配了一个紫檀盒，结果盒因为长年没有保护而坏了，又新配了一个，砚台上的字应该是100年前有人后雕的。清末民初的时候收藏热兴起，那时候文物不像现在这么少，很多人愿意改刻一些来提高它的身价。东西刻上那些字，写上“乾隆御题”，再加上紫檀盒，弄得还挺能唬人，很多人就认为它是乾隆年间的。

　　古玩二

　　这是一个典型的香炉，炉形是最常见的三足。从物理上讲，三点固定一个平面，三足炉不管高低都能够很平稳地站住。这个三足炉在高低上有一点略微的差，它用青花三处开光，画得非常一致，都是一个老者守着个大瓶子，在一棵树下侧着头看围栏中的一组花卉。这老头很特别，他看着菊花，是陶渊明？他脑袋上还有梅花，是孟浩然？他又看着菊花，还有酒坛子，是李白？反正也说不清楚。这是一位老者，画得非常随意，但并不笨，意思都做到了，比如画花就那么一点儿。青花的颜色有点偏黑，有点晕散，里头不施釉，底部有点儿不平整，显得胎不够坚实。一般来说这种青花器都是景德镇烧的，但这件东西不是，这件东西是德化窑烧的，所以它跟景德镇的青花有很多区别。这是清初福建德化地区烧的、山寨了景德镇的青花瓷，距今有300年了。

　　古玩三

　　这个盘子上有一个延展的梅花，但是画法有点儿现代，烧釉好像把釉凸出来了。“一善堂制”是清中期的，但它不是清中期的盘子。梅花画得很疏淡，它是用一种过枝的画法，就是器物内壁与外壁或器盖与器身的纹饰相连，浑然一体。从背面看，它是一个树干，翻过立墙直接过来，一气呵成。这种画法是雍正年间创造的一种画法，在雍正、乾隆时期非常流行，到清末逐渐衰退。雍正年间的瓷器最为精美，所以在清代晚期的时候，非常愿意照着雍正年间的东西去画。这个大约就是清代晚期光绪年间照着雍正年间的瓷器去画的，它跟那个时期有一些不同，比如底下的堂款，又比如它的画片分布过于均衡，树干在中间，所有的梅花分布非常均匀，而雍正年间往往是一枝，其余留白。在艺术上雍正时期明显高于光绪年间，光绪年间作伪的人心虚，觉得不多画几笔就不买账，所以就画得很满，导致画片从艺术上远不如雍正年间的梅花那么漂亮、那么有艺术价值。

　　关于后面的“一善堂”款，虽然宋元时期的文人也起过堂号，但是明清两朝文人都愿意给自己起堂号。很多堂号都知道对应的人是谁，比如我们熟知的纪晓岚，“阅微草堂”就是他的堂号。乾隆晚期到嘉庆早期有个“一善堂”，不排除后人同样叫这个堂号。历史上有很多堂号，曾经几十个人都用过同一堂号，这是很正常的。这件东西从瓷器本身看，釉面的旋痕都看得很清楚，就是晚清非常典型的一块私家堂款的盘子。东西还不错，是民窑仿的。“一善堂”不是皇上的堂号，乾隆皇帝的堂号叫“乐善堂”。乐善好施，标榜自己。

　　……

前言/序言

　　自序

　　（马未都）

　　此套书已出版八册，曾写过两序。事隔几年重读旧序，仍觉得话说得份量已足，再说都是赘言。新瓶旧酒，越久越醇；赏的是瓶，品的是酒。对于读者，饮之通泰为上上；对于作者，观之欢愉则为中上，均为人生之快事也。

　　人生快事自古多样。明末清初有个文学批评家叫金圣叹，名字是他自己改的，听着古怪，含义很深。他对《水浒传》、《西厢记》、《左传》都有过批评，尤其对《水浒传》和《西厢记》的评点详尽且细致入微，眼光独特犀利，同时代乃至后时代的学者都给予了极高的评价，连顺治皇帝都说“此是古文高手，莫以时文眼看他”。但金圣叹命运不济，因冤问斩，刑前畅饮，边酌边说：“割头，痛事也；饮酒，快事也；割头而先饮酒，痛快痛快！”

　　由此可见痛快之事因人认知而不同。写作为先，饮酒为后，《醉文明》丛书基于此才有“醉”字。我们的文化源远流长，沉淀厚重，享受容易解释难。几千年来，国人在此文化的滋润下，享受其果，忽略其因，而我们仅是解释其因、养护其果而已。因果之间相生相灭，亦可以看成因果互为，所以佛教说：无为无因果。

　　这书不是写出来的，是说出来的，故自由随意。说出来的书比写出来的书多一分自由，少一分拘谨。想想四大名著，前三部《三国演义》、《西游记》、《水浒传》都是说出来再落成文字的。三部巨著流传甚广，缘于初始的自由，提炼的随意。自由与随意就成了书籍的某一种状态，于是就有了这部《醉文明》。

　　看书、读书、说书、著书乃古之四事，此四事于观者介于看读之间，于作者介于说著之间，其中差距微妙，感受奇特。看书之看为阅，读书之读为学；说书之说为泄，著书之著为垒；阅、学、泄、垒乃四种与书相关之状态，勾连你我，组成了这个纷杂的世界。

　　唯一值得赞叹的是，我们所处的世界积累了先人的文化遗存，我们仅是继承者，坐享其成，无法言谢。

　　是为序。

　　马未都

　　2016年11月19日凌晨

好的，这是一本名为《醉文明：收藏马未都3》的图书的简介，内容详实，力求自然流畅： --- 《醉文明：收藏马未都3》图书简介 古今交错，器物有言，一窥文玩背后的千年风华与人间烟火。 《醉文明：收藏马未都3》是著名收藏家、文化学者马未都先生“醉文明”系列文集中的最新力作。如果说前两部作品为我们打开了认识中国古代物质文化的大门，那么第三部则更深一层地扎入了历史的肌理之中，以更加细腻和独到的视角，带领读者走进那些被时间打磨的器物之中，聆听它们跨越时空诉说的故事。 本书并非一本单纯的文物图录，也非枯燥的学术论文集。它是一场跨越朝代的精神漫游，是一次与古代匠人、文人、乃至寻常百姓的深度对话。马未都在书中延续了他一贯的“物性解读”方法，将冰冷的器物复活为人间的烟云。他从自己多年收藏的私人珍品中精选出近百件具有代表性的文物，涵盖了瓷器、玉器、家具、金铜器乃至民间杂项等多个门类，通过对每一件藏品的细致观察、考证与思辨，层层剥开其背后的历史、工艺、审美取向和社会风貌。 卷一：青花瓷的“宋韵”与“元气” 本卷聚焦于中国陶瓷史上的璀璨篇章——青花瓷。马未都先生深知，青花瓷的发展绝非一蹴而就，而是南北文化碰撞、技术革新的集合体。他摒弃了传统的断代标准，转而从器物的“气度”入手。 在探讨元代青花时，他着重分析了那种磅礴大气、带有异域风情的“元气”。他细致描摹了一件元青花大盘的纹饰布局，指出其大胆的构图与浓烈的钴料使用，正是那个时代开放包容、兼容并蓄的时代精神的缩影。他甚至深入考证了其中所描绘的植物纹样在当时丝绸之路上的传播路径，揭示了审美如何受到贸易格局的影响。 而在宋代瓷器的部分，马未都将笔锋转向了那些被青花取代但却独具韵味的单色釉器。他认为宋代的审美追求的是一种“内敛的圆融”，是“文人式的安静”。他通过对几件宋代定窑白瓷的分析，讲解了“泪痕釉”的成因，并借此阐发了宋人对“不完美中的完美”的理解。这种对细节的执着，体现了古代文人对生活品质的极致追求。 卷二：木骨与泥胎：家具与雕塑中的“形”与“意” 家具，被誉为“凝固的音乐”。在这一卷中，马未都的目光投向了明清两代的硬木家具。他不再简单罗列“圈椅”、“官帽椅”的形制，而是将家具视为古代士大夫阶层的生活哲学的外化。 他以一把造型奇特的明代黄花梨螭龙纹枨子为例，细致剖析了榫卯结构中的力学智慧。他指出，古代匠人对木材特性的理解达到了近乎本能的程度，他们利用木材的自然张力来抗衡重力，这种“不用一钉一铆”的构造，本身就是一种哲学表达——顺应自然，方得持久。 在古代雕塑与造像方面，本书提出了一个新颖的观点：泥塑和木雕的“不朽性”往往超越了青铜和黄金。他对比了一尊唐代泥塑菩萨与一尊汉代金缕玉衣残片，前者虽然材质脆弱，但其面部神态的生动、衣褶的流动感，却比后者更能传递出盛唐的宗教热情与艺术自信。这种对比深刻地阐明了艺术表现力与材质价值之间的辩证关系。 卷三：市井的温度与日常的仪式 如果说前两卷主要关注宫廷和文人雅士的收藏，那么第三卷则将视角转向了广阔的民间。马未都深知，真正的文明不是只有殿堂的辉煌，更有市井的烟火气。 他收藏的一组清代“五子登科”泥玩具，成为了本卷的焦点。这些看似粗糙、色彩艳丽的玩具，却蕴含着古代底层家庭对子嗣教育和光宗耀祖的殷切期盼。马未都通过解读玩具上的吉祥图案和文字，重构了一个普通家庭在特定历史时期下的社会期望与情感寄托。 此外，他还深入探讨了古代的度量衡工具和民间用于记事的竹木器。他展示了一把乾隆年间的黄铜砝码，其精密的刻度背后，隐藏着古代商业交易的规范与诚信。他感叹道，这些看似“不入流”的实用器物，恰恰是支撑起整个古代社会运转的基石，它们记录了最真实、最不加修饰的民间生活仪式。 结语：收藏即修行 《醉文明：收藏马未都3》的最终落脚点，在于“人”与“物”的关系。马未都先生认为，收藏并非占有，而是对历史的代为保管与理解。每一次拂去尘埃，每一次研究纹饰，都是一次与历史的深度交流，是收藏家对自身生命的一次再审视。 本书语言风格兼具学者的严谨与说书人的生动，行文间充满了洞察人心的哲思。它不仅能满足专业收藏爱好者的研究需求，更能为对中国传统文化感兴趣的广大读者提供一次既具知识性又充满趣味的文明之旅。通过这些静默的器物，我们得以窥见那个“醉”而迷人的，不断演进的中华文明图景。阅读此书，如同与一位见多识广的老友对坐，听他娓娓道来，每一件藏品背后那不为人知的、鲜活的历史侧面。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的行文风格非常大气且富有画面感，读起来让人感觉心胸开阔。它似乎总是在一个更大的历史背景下审视个体藏品，从具体的器物延伸到当时社会的风貌、文人的交往乃至朝代的更迭，视野非常宏大。这种大开大合的叙事，让人在被细节吸引的同时，又不会迷失在琐碎的知识点中，总能及时被拉回到一个更广阔的文化坐标系上。作者对于文化传承的忧虑和期盼，也潜移默化地感染了读者，让人在品味那些精美物件的同时，也为我们所处的当下和未来进行反思。这种将历史的重量感与现世的轻盈感巧妙结合的能力，是相当高超的文学技巧。它成功地将一个专业性很强的话题，转化成了一场全民都能参与的文化盛宴，让人读完后不仅学到了知识，更得到了一种精神上的充盈和慰藉，久久不能忘怀。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚拿到手的时候，我还有点担心内容会过于学术化，毕竟“收藏”这个主题很容易走向枯燥的考据和术语堆砌。但出乎意料的是，这本书的语言风格极其接地气，充满了生活化的智慧和洞察力。它没有高高在上地布道，而是像一位经验丰富的长者，带着你走过收藏的曲径通幽。我最喜欢其中关于“得失心”的探讨，那段文字直击人心，点明了真正的收藏不是占有，而是一种临时的守护。这种对收藏家心境的细腻刻画，远超出了单纯的器物介绍。它探讨的是人与物、人与时间的关系，充满了哲学思辨的深度。读完后，我合上书本，望向自己书架上那些普通的摆设，突然觉得它们也带上了一层不同的光晕。这本书的价值，不在于教你“买什么”，而在于教会你“如何看待”你所拥有的一切，无论它价值几何。它提供了一种看待世界的全新视角，那种从物质中提炼精神养分的能力，是这本书最宝贵的馈赠。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书最迷人的一点，在于它对“不完美”的尊重与欣赏。在充斥着追求“完美品相”的收藏界，作者却敢于歌颂那些带有使用痕迹、甚至是残缺的美。这种“残缺之美”的理论阐述得非常到位，它将时间的流逝转化为一种不可复制的价值，这对我个人审美观的重塑有着巨大的影响。我过去总容易陷入对“新”和“全”的执念，但通过阅读这本书，我开始学着欣赏那些被岁月温柔抚摸过的痕迹，理解那才是生命力的证明。行文之中，不时流露出对匠人的敬意，那种对双手劳动的赞美，让人感到一股暖流。作者似乎在用一种近乎诗意的方式，为那些被遗忘或被忽视的旧物发声，为它们在历史的舞台上重新找到了一个充满尊严的位置。这已经超越了纯粹的收藏指南范畴，更像是一部关于时间、记忆与人文关怀的散文集。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构布局设计得非常巧妙，就像一个精心布置的展览馆，每走一步都有新的惊喜和启发。我特别留意到作者在处理不同门类藏品时的叙事策略转换，比如谈论玉器时的那种温润含蓄，和谈论竹木牙雕时的那种精巧入微，处理方式截然不同，显示出作者对不同材质特性的深刻理解。这种“因物施文”的写作手法，使得全书阅读体验层次丰富，避免了单调的重复感。特别是那些穿插其中的小故事，往往是点睛之笔，它们不是为了凑字数，而是巧妙地佐证了某种审美观点或市场规律。它们像一个个小小的琥珀，凝固了特定历史瞬间的生动场景。对于我这种追求阅读流畅性和知识密度的读者来说，这种叙事的高低起伏和张弛有度，极大地提升了阅读的愉悦感和信息吸收效率。读罢此书，我不仅对具体器物有了概念，更对整个收藏体系的内在逻辑有了更宏观的把握。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字功底实在令人佩服，简直就像是把历史的尘埃轻轻拂去，露出了那些被时间磨损却依旧闪耀的珍宝。作者叙事的节奏感把握得极好，时而娓娓道来，像老友间的闲谈，让人在轻松愉悦的氛围中领略到那些古老器物背后的风云变幻。我尤其欣赏他对细节的捕捉能力，那些关于纹饰、釉色、乃至声音的描摹，都精准而富有画面感。读着读着，仿佛自己也成了那位端详着瓷器或木器的鉴赏家，指尖几乎能感受到物件的温度和岁月的痕迹。这种沉浸式的体验，在很多其他文化普及读物中是很难找到的。它不仅仅是在陈述事实，更是在唤醒读者对传统美学的敏感度，让人重新审视那些看似寻常的物件，挖掘出它们深藏的文化价值和精神内涵。每一次翻页，都像是一次穿越时空的对话，与那些创造了它们的人进行无声的交流，感受他们那个时代的审美情趣和生活哲学。这本书的魅力就在于，它能让一个对收藏知之甚少的人，也油然而生出一种敬畏与热爱。

评分☆☆☆☆☆

醉文明马先生的很好图书

评分☆☆☆☆☆

朋友代收，应该没啥问题。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

包装完整。。没有破损。。非常的好。。

评分☆☆☆☆☆

这次活动很给力，400-300，下次等11了。

评分☆☆☆☆☆

正版，内容好，喜欢

评分☆☆☆☆☆

正版图书，值得推荐

评分☆☆☆☆☆

您POS明休息呀民工嘻嘻嘻您明细账民工why民工好哦嘻嘻嘻你名字是也破

评分☆☆☆☆☆

看起来很不错，很喜欢这类的书