食品雕刻 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韋昔奇陳書偉張貴 著，編者#cln#韋昔奇陳書偉張貴 編

圖書標籤:

• 食品雕刻
• 雕刻藝術
• 烹飪技巧
• 宴會布置
• 食材處理
• 裝飾藝術
• 手工藝
• 美食製作
• 創意料理
• 擺盤藝術

店鋪： 學嚮美圖書專營店

齣版社： 四川科學技術齣版社

ISBN：9787536481480

商品編碼：29674407754

包裝：平裝-膠訂

開本：16

齣版時間：2015-08-01

頁數：109

字數：250000

內容介紹
作為烹飪百花園中1朵奇葩的食品雕刻，有著悠久的曆史。隨著人們生活質量和審美能力的日益*高，食品雕刻在雕刻技*、錶現形式、文化內涵等方麵都有瞭*大的發展。《食品雕刻》的每個實訓項目任務均有詳細的分步圖片和文字蛻明，讀者可直觀地掌握作品的整個雕刻過程，輕鬆學xi。大部分作品創意新穎，適閤現時和未來的工作及比賽之需。

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目錄
課程綜述 食品雕刻基礎知識 實訓項目1 花卉類 任務1 荷花 任務二 菊花 任務三 白菜菊 任務四 馬蹄蓮 任務五 玉蘭花 任務六 牡丹花 任務七 粘花 任務八 月季花 實訓項目二 魚類 任務1 金魚 任務二 鯉魚課程綜述 食品雕刻基礎知識
實訓項目1 花卉類
任務1 荷花
任務二 菊花
任務三 白菜菊
任務四 馬蹄蓮
任務五 玉蘭花
任務六 牡丹花
任務七 粘花
任務八 月季花

實訓項目二 魚類
任務1 金魚
任務二 鯉魚
任務三 蝦
任務四 嗨豚

實訓項目三 鳥類
任務1 鶴
任務二 鴛鴦
任務三 孔雀
任務四 壽帶鳥
任務五 鸚鵡
任務六 鷹

實訓項目四 瓜類
任務1 西瓜燈
任務二 西瓜花

實訓項目五 其他類
任務1 鳳戲牡丹
任務二 龍騰盛世
任務三 翠鳥
任務四 kai拓者
任務考核評價錶 顯示全部信息

華夏茶韻：從種植到品飲的韆年傳承 作者： [此處填寫一位具有深厚茶學造詣和文化底蘊的虛構或真實學者姓名] 齣版社： [此處填寫一傢知名的文化或專業齣版社名稱] 字數： 約 1500 字 內容提要： 《華夏茶韻：從種植到品飲的韆年傳承》是一部全麵而深入地探究中國茶文化的恢宏巨著。它並非著眼於餐桌上的視覺藝術，而是將讀者的感官引嚮那片片翠綠的茶園，探索每一片茶葉背後蘊含的自然之魂與人文精粹。本書旨在梳理中國茶自古至今的演變軌跡，從其起源的朦朧傳說，到唐宋的鼎盛發展，再至近現代的全球傳播，構建起一座係統而立體的中華茶文化知識殿堂。 本書的敘事結構嚴謹，層層遞進，從宏觀的曆史脈絡到微觀的製茶工藝，無不體現齣作者深厚的學術功底和對茶的赤誠熱愛。它將引導讀者穿越曆史的煙雲，觸摸那些決定中國乃至世界飲茶風尚的關鍵節點。 --- 第一部分：源起與奠基——神農嘗百草與茶的誕生 本部分將追溯茶的起源，探討其在古代中國作為藥用、食用和飲用三重角色的演變過程。 1.1 蠻荒拾遺：茶樹的野生起源與早期利用 詳細考證瞭茶樹（Camellia sinensis）在西南山區的自然分布，分析瞭早期先民如何識彆、采集和初步利用茶的嫩芽與葉片。重點討論瞭“神農嘗百草”傳說在文化層麵賦予茶葉的“解毒”屬性，這奠定瞭其藥用價值的基石。 1.2 飲之漸興：從“茗粥”到“煎茶”的過渡 深入剖析瞭先秦至魏晉南北朝時期，飲茶習俗的地域性差異和初步普及。特彆是對巴蜀地區“煮茶”習俗的詳盡描述，包括使用薑、蔥、橘皮等調味品的做法，展現瞭早期飲茶風尚的粗獷與自然。此階段的文字記載，多散見於地方誌和早期藥物學著作中，本書進行瞭係統的梳理和比對。 1.3 陸羽的時代：茶道的哲學構建 本章是全書的理論高地之一。詳盡解析瞭唐代陸羽的《茶經》，不是將其視為一本簡單的製茶手冊，而是將其視為中國哲學思想（儒、釋、道）在生活藝術中的具體投射。分析瞭“和、靜、清、寂”的茶道精神內核，以及陸羽如何通過對茶具、水質、火候的極緻要求，完成瞭對“飲”這一行為的審美化和儀式化構建。書中將詳細對比《茶經》與同時期文人雅士的詩詞對茶的描繪，展現唐代飲茶風尚的整體麵貌。 --- 第二部分：地域分化與工藝的精煉——宋元時期的變革 宋代是中國茶文化發展史上的一個高峰，點茶、鬥茶等活動的興盛，標誌著製茶工藝和飲用方式達到瞭一個復雜的審美高度。 2.1 點茶的輝煌與失落 聚焦於宋代的“點茶法”，即通過擊拂使茶湯錶麵形成一層細膩的“沫餑”。本書利用齣土文物、宋詞以及流傳至今的《都城記》等文獻，復原瞭點茶的詳細操作步驟。對比瞭不同地區的茶膏製作工藝，解釋瞭為何福建的茶在宋代能成為“禦茶”的地位。深入探討瞭點茶與禪宗公案的結閤，分析瞭鬥茶的社會功能——它不僅是技藝的比拼，更是士大夫階層社交禮儀的體現。 2.2 散茶的興起與製茶技術的演進 元代是製茶技術發生質變的時期。本書詳細介紹瞭蒸青、炒青技術對茶葉保持“綠”色的重要性，以及此時期餅茶逐漸嚮散茶轉化的曆史必然性。分析瞭這一轉變如何影響瞭後世的飲茶方式，為明代“瀹飲”的普及埋下瞭伏筆。書中配有明清時期茶園遺址的考古發現圖譜，佐證瞭技術的更迭。 2.3 地方茶品的地域性標注 梳理瞭宋元時期著名的幾大茶區（如湖州、四川、福建）的代錶茶品，如“團茶”、“片茶”的特徵，以及它們如何影響瞭當時文人對“佳茗”的定義。 --- 第三部分：明清的“瀹飲”革命與品鑒體係的建立 明代皇帝的直接乾預，徹底改變瞭中國的飲茶方式，推動瞭綠茶（散茶）的最終勝利，並催生瞭新的鑒賞體係。 3.1 皇帝的旨意：從茶餅到散茶的根本性轉變 詳細闡述瞭明太祖硃元璋下令罷造團茶、改製散茶的曆史背景與深遠影響。這一政策直接導緻瞭龍井、碧螺春等炒青綠茶的興起，使得茶葉的品鑒更加依賴於茶葉本身的形態、香氣和湯色，而非附著的裝飾物。 3.2 六大茶類的初步定型與鑒賞標準 本書係統介紹瞭明清時期綠茶、紅茶（古稱“烏龍茶”或“紅茶”）、黃茶、白茶、黑茶（緊壓茶為主）的製作工藝和地域分布的初步定型。特彆關注瞭紅茶（如祁門紅茶）的成熟，分析瞭其發酵過程對茶多酚轉化的化學意義。通過對清代茶館的場景描繪，展現瞭不同社會階層對不同品類茶葉的偏好。 3.3 茶與文人的精神交流：品鑒的深度 分析瞭清代文人雅士對茶湯“色、香、味、形”的精細劃分和品評標準。探討瞭“水”的學問——無論是蘇軾的“活水論”，還是徽商對特定山泉的執著，都體現瞭飲茶者對自然元素細緻入微的觀察與尊重。 --- 第四部分：現代茶業的挑戰與文化的復興 進入近現代，茶文化麵臨著工業化衝擊、全球競爭以及傳統技藝傳承的睏境。 4.1 工業革命與全球貿易下的中國茶 考察瞭鴉片戰爭後，中國茶如何被捲入全球貿易體係，以及西方對紅茶需求的激增如何反過來影響瞭中國自身的製茶結構。分析瞭外銷茶（如功夫茶）的興起及其對國內工藝的影響。 4.2 傳統工藝的搶救與“非遺”的保護 詳述瞭在現代農業和工業化背景下，傳統手工製茶技藝麵臨的失傳風險。本書記錄瞭對普洱茶的“再發現”、武夷岩茶的復興以及六大茶類非物質文化遺産的申報與保護工作，強調瞭手工藝在保持茶葉獨特風味中的不可替代性。 4.3 當代茶館的多元麵貌 觀察現代茶館的功能轉型，從過去的社交場所、商務洽談地，到如今的靜心空間、文化體驗中心。探討瞭當代年輕人如何通過新的媒介（如網絡、新媒體）重新接觸並詮釋傳統茶文化。 --- 結語：茶之為載體，道之為內核 《華夏茶韻》的最終目的，是引導讀者超越簡單的口腹之欲，領悟到中國茶文化是一套完整的、流淌瞭數韆年的生活哲學體係。它關乎人與自然的和諧共處，關乎對時間（火候）的尊重，以及在快節奏生活中尋求內心平靜的努力。本書以深厚的史料和嚴謹的分析，展現瞭中華文明中“一葉知鞦”的深刻意蘊。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的驚喜，完全超齣瞭我的預期！我原本以為它會是一本純粹的技法指南，但它更多地探討瞭“為什麼”和“如何”去做。它不僅僅是教你雕刻的動作，更深入地闡述瞭雕刻的起源、文化背景，甚至是如何將雕刻融入到不同的宴會和節日氛圍中。我特彆喜歡書中關於“意境”的章節，它討論瞭如何通過雕刻來傳達情感，比如用蓮花來象徵純潔，用龍鳳來寓意吉祥。這讓我覺得，食品雕刻不再是單純的技巧展示，而是一種帶有深層文化內涵的錶達方式。書中還引用瞭許多世界各地的例子，從東南亞精美的瓜果雕刻，到歐洲的糖藝塑形，讓我看到瞭食品雕刻的無限可能性。我特彆期待看到一些關於如何處理不同食材的注意事項，比如水果的保鮮、蔬菜的質地選擇，甚至是一些冷門食材的雕刻方法。這本書更像是一本美食雕刻的百科全書，讓我從宏觀到微觀，全方位地瞭解這個迷人的領域。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些在宴會上令人驚嘆的食物擺盤心生嚮往，這本書的齣現，讓我覺得這個夢想終於有瞭實現的可能！我特彆期待它能教會我一些實用的小技巧，比如如何快速地削齣漂亮的弧形，或者如何讓雕刻齣來的花瓣更加立體。我希望書中能有專門針對初學者的章節，從最基礎的刀法開始講起，一步一步地引導我。我曾經嘗試過用普通的水果刀來雕刻，結果總是差強人意，所以我非常好奇這本書會推薦哪些閤適的工具，以及如何正確地使用它們。我設想，如果我能學會幾道拿手的菜品雕刻，那在傢庭聚會或者朋友生日的時候，一定會給所有人帶來驚喜。這本書會不會教我如何雕刻一些適閤特定場閤的造型，比如婚禮上的祝福圖案，或者節日主題的裝飾？我希望能看到一些詳細的步驟拆解，讓我能夠清晰地理解每一步的操作，並且能夠模仿得有模有樣。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《美食藝術：舌尖上的雕塑傢》，我真的心跳加速！一直以來，我都覺得食物不僅僅是填飽肚子的東西，更是一種可以被欣賞、被玩味的藝術品。這本厚厚的書，封麵設計就充滿瞭創意，那栩栩如生的水果雕刻，簡直讓我以為是真的花朵綻放在紙上。翻開第一頁，我迫不及待地想找到一些入門級的技巧，畢竟我之前隻是隨便切切水果，根本算不上雕刻。這本書會不會教我如何把一顆普通的鬍蘿蔔變成一隻精美的孔雀？或者將一個蘋果雕刻成一朵盛開的玫瑰？我特彆好奇它會從哪些基礎的工具入手，是不是需要什麼特殊的刀具，或者有沒有一些簡單的模型可以參考。我希望能看到詳細的步驟圖，最好是那種放大到細節，能讓我清楚看到刀痕走嚮的。而且，我想瞭解一下，除瞭水果，它還會涉及哪些食材的雕刻？比如蔬菜？還是更復雜的，像奶酪或者巧剋力？我非常期待這本書能帶我進入一個全新的美食世界，讓我也能做齣讓傢人朋友驚嘆的“舌尖上的藝術品”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺效果真的太棒瞭！我拿到手的時候，就深深被它吸引住瞭。每一頁都充滿瞭精美的圖片，那些作品簡直就是巧奪天工，栩栩如生。我感覺我不僅僅是在閱讀一本書，更像是在欣賞一場盛大的美食藝術展覽。我迫不及待地想知道，書中會展示哪些令人驚嘆的作品，是不是有那種隻有在高級餐廳纔能見到的精美擺盤？我尤其對那些細節的處理非常感興趣，比如如何讓蔬菜的葉子看起來那麼逼真，或者如何將水果雕刻齣絲滑的紋理。我希望書中能提供一些關於如何選擇食材的建議，畢竟不同的食材有不同的質地和顔色，對最終的雕刻效果影響很大。而且，我非常好奇，書中的作品是否都來自同一位作者？還是匯集瞭不同大師的傑作？這本書給我帶來的視覺衝擊力是如此強大，讓我躍躍欲試，想要親手嘗試創作齣屬於自己的美食藝術品。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠將尋常食材變成藝術品的大師們充滿敬意，這本書讓我感覺有機會窺探到他們的秘密。我特彆好奇書中是如何講解“形”與“神”的結閤的，比如如何通過巧妙的刀工來捕捉食材的生命力，讓雕刻齣來的動物仿佛隨時會動起來。我希望書中能分享一些創新的理念，不僅僅是傳統的雕刻手法，還能有一些突破性的嘗試。我非常想知道，作者是如何獲得靈感的，是如何將抽象的概念轉化為具象的雕刻作品的。這本書會不會涉及到色彩的搭配和運用，比如如何利用不同食材本身的顔色來增強雕刻作品的視覺效果？我還期待看到一些關於如何保存和展示雕刻作品的建議，畢竟這些藝術品通常都是短暫的，如何讓它們在最美好的時刻被欣賞到，也是一門學問。這本書就像一扇通往美食雕刻藝術殿堂的大門，讓我充滿瞭探索的欲望。