東方樂器博物館館藏圖錄 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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史寅 編

圖書標籤:

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齣版社： 上海音樂學院

ISBN：9787556600878

商品編碼：29514395933

開本：16

齣版時間：2015-09-01

基本信息

• 商品名稱：東方樂器博物館館藏圖錄
• 作者：編者:史寅
• 定價：180
• 齣版社：上海音樂學院
• ISBN號：9787556600878

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2015-09-01
• 印刷時間：2015-09-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：259

編輯推薦語

史寅主編的《東方樂器博物館館藏圖錄》為四色圖集，收錄內容為上海音樂學院東方樂器博物館的館藏樂器。 全書分為“中國古代樂器”“中國現代樂器”“中國少數民族樂器”和“外國民族樂器”四大部分，每件樂器除圖片展示外，還附有中英文對照的樂器簡介。

目錄

中國古代樂器
弦嗚樂器
古琴“海雲”
古琴“鶴鳴”
古琴“碧海鞦濤”
古琴“空榖流泉”
曾侯乙十弦琴
曾侯乙五弦器
曾侯乙瑟
雞公山小瑟
唐傳正倉院五弦琵琶
唐傳正倉院四弦琵琶
大忽雷
小忽雷
小箜篌
洋琴
體鳴樂器
曾侯乙編鍾
曾侯乙編磬
江陵彩繪磬
犉於
銅鼓
膜鳴樂器
虎座鳥架鼓
扁鼓
氣嗚樂器
賈湖骨笛
淅川石排簫
魚形陶塤
陶塤
鳳簫
貝
曾侯乙篪
曾侯乙笙
曾侯乙排簫
曾侯乙排簫
中國現代樂器
弦嗚樂器
二鬍
長沙二鬍
京鬍
京二鬍
中鬍
高鬍
墜鬍
四鬍
闆鬍
改良二鬍
革鬍
小革鬍
小三弦
大三弦
南音二弦
南音琵琶
琵琶
柳琴
……
中國少數民族樂器
弦鳴樂器
體鳴樂器
膜鳴樂器
氣鳴樂器
外國民族樂器
弦鳴樂器
體鳴樂器
膜鳴樂器
氣鳴樂器
東方樂器博物館大事記
東方樂器博物館藏品總目

好的，這是一份關於一部名為《東方樂器博物館館藏圖錄》的圖書的詳細簡介，其中內容完全圍繞該書的預設主題展開，不涉及任何不相關的、或被明確要求排除的內容。 --- 《東方樂器博物館館藏圖錄》圖書簡介 書名： 東方樂器博物館館藏圖錄 齣版社： 弘道藝術文獻齣版社 齣版年份： 2024年鞦季版 裝幀規格： 精裝典藏本，全彩印刷，共三捲，附贈數字化索引光盤 一、 序言：聲音的地理學與曆史的共鳴 《東方樂器博物館館藏圖錄》是一部集學術研究、文物鑒賞與文化傳播於一體的重量級文獻作品。本書匯集瞭東方樂器博物館數十年精心徵集、修復與研究的珍貴館藏，以跨越數韆年曆史的廣袤地域為經緯，係統梳理瞭自遠古文明發軔至近現代的東方主要族群與國傢所使用的傳統、古典及民間樂器譜係。 本圖錄旨在突破傳統樂器學的分類框架，從“聲音的地理學”視角齣發，探討不同地理環境、社會結構和宗教信仰如何塑造瞭獨特的聲學美學與樂器形製。它不僅僅是對器物的靜態記錄，更是對流淌在這些樂器中的曆史敘事、儀式功能以及民族精神的深度挖掘。通過高清的物像呈現與嚴謹的學術考證，本書試圖為全球範圍內的音樂人類學傢、民族音樂學傢、文物保護專傢以及對東方文化有濃厚興趣的讀者，提供一個全麵、權威且富有啓發性的參考基石。 二、 結構與內容概覽：宏大敘事下的精微觀察 本圖錄共分三捲，布局嚴謹，層層遞進，確保瞭內容的係統性和可讀性。 第一捲：史前迴響與早期文明的音階（約公元前3000年 – 公元前200年） 第一捲聚焦於東方文明的黎明時期，展示瞭早期人類如何利用自然材料創造齣最初的鳴響工具。 早期骨笛與陶塤： 集中展示瞭來自黃河流域和美索不達米亞平原的早期吹奏樂器復製品及齣土實物照片。詳細分析瞭這些樂器在祭祀、狩獵活動中的作用，並輔以聲音頻譜分析圖，探討其原始音階的構建方式。 青銅時代的鍾磬係統： 重點呈現瞭中國商周時期禮樂製度的核心——成套的編鍾與編磬的結構、銘文解讀與音高校準技術。附錄收錄瞭對特定音高的模擬演奏音頻文件鏈接。 早期弦樂的萌芽： 探討瞭古代中亞地區和印度河流域早期弓弦樂器的雛形，通過古代壁畫綫描與殘存實物碎片，重建瞭早期“裏拉琴”及“魯特琴”的可能形態。 第二捲：古典黃金時代的樂器演變（約公元前200年 – 公元1300年） 第二捲是樂器藝術發展的黃金時期，涵蓋瞭漢唐盛世、笈多王朝以及伊斯蘭文明的擴張對東方音樂文化的深刻影響。 絲綢之路上的樂器交融： 這一部分是本書的亮點之一。通過對琵琶、篳篥、箜篌等經由絲路傳播並本土化的樂器進行細緻對比研究，清晰勾勒齣文化交流的路徑。每件樂器均配有不同朝代形製演變的對比圖錶。 寺院與宮廷的聲學殿堂： 詳述瞭佛教造像藝術中描繪的樂伎形象，特彆是印度、東南亞及西藏地區用於宗教儀式的法器，如法螺、金剛杵鈴等。對唐代燕樂（宮廷音樂）中使用的雅樂器（如排簫、笙等）的製造工藝進行瞭深度剖析。 細節工藝的革命： 深入探討瞭製琴技術的發展，例如中國古琴的“斫製”工藝，以及波斯“烏德琴”（Oud）的音箱結構優化，體現瞭古代工匠對共鳴與音色的不懈追求。 第三捲：地域特色與近代轉型（約公元1300年 – 20世紀中期） 第三捲將焦點下沉至民間生活與區域色彩，展現瞭東方世界在近現代巨大變遷前的聲音生態。 多元的民間敘事樂器： 重點收錄瞭來自不同文化區的特色樂器，如： 東南亞竹製樂器群： 深入解析瞭巴厘島甘美蘭（Gamelan）的金屬敲擊樂器組的調音體係與閤奏模式，以及越南的獨弦琴（Đàn bầu）的滑音技巧。 中亞與南亞的拉弦樂器： 對印度的西塔琴（Sitar）和中亞的哈薩剋“鼕不拉”（Dombra）的演奏技藝進行瞭記錄，並對比瞭它們在不同說唱傳統中的應用。 東亞的麯藝伴奏： 詳細描繪瞭中國戲麯（京劇、昆麯等）的闆鼓、月琴、京鬍等行頭樂器的定製標準與音色要求。 功能性樂器的研究： 考察瞭與農業、漁獵及日常生活緊密相關的非藝術性樂器，例如牧笛、漁歌號子等，探討其在特定社會群體中的文化功能。 保護與記錄的挑戰： 尾聲部分，圖錄簡要總結瞭當代博物館在搶救性保護這些傳統樂器時所麵臨的材料學挑戰、修復技術瓶頸，並呼籲對仍在偏遠地區流傳的活態音樂傳統予以關注。 三、 核心特色與學術價值 1. 全景式高清影像記錄： 圖錄中的每一件核心展品均采用多角度、高像素的專業攝影，對樂器的紋理、雕刻細節、接縫工藝乃至年代磨損痕跡進行瞭無遺漏的忠實記錄。 2. 跨學科的考證方法： 整閤瞭考古學、材料科學、曆史文獻學和音樂人類學的研究成果。每件樂器的條目下均附有“年代學標注”、“材質分析報告摘要”及“曆史文獻齣處索引”。 3. 音學與形製的關聯分析： 圖錄不僅展示瞭“它是什麼樣子”，更深入分析瞭“它如何發聲”。通過大量的剖麵圖、音孔位置圖和琴弦張力計算模型，讀者可以直觀理解樂器結構對音色和演奏方法的決定性影響。 4. 詳盡的術語釋義： 考慮到東方樂器體係的復雜性，本書後附有詳盡的專業術語中英雙語對照錶，涵蓋瞭古代樂律、樂器部位名稱及特定演奏技法的專業術語，確保瞭學術的嚴謹性與國際交流的便利性。 《東方樂器博物館館藏圖錄》是東方音樂文化遺産研究領域一座裏程碑式的著作，它以無可辯駁的物證，重新講述瞭東方文明在聲音創造上的輝煌曆程。對於專業研究者而言，它是一部案頭必備的工具書；對於普通愛好者而言，它是一扇通往古代世界深邃聲景的奇妙之門。

評分☆☆☆☆☆

這次有幸拜讀瞭《東方樂器博物館館藏圖錄》，這本書簡直就是一部濃縮的東方音樂史，看得我如癡如醉。我一直對那些流傳韆年的古老樂器充滿好奇，總覺得它們身上承載著時代的記憶和民族的靈魂。這本書的齣現，就像為我打開瞭一扇通往過去的大門，讓我得以近距離地欣賞那些曾經在宮廷宴樂、市井街頭、宗教儀式中奏響的天籟之音。 從封麵設計開始，就透著一股古樸典雅的氣息，仿佛能聞到紙張和墨香混閤的味道。翻開內頁，首先映入眼簾的是那些精美的樂器圖片，每一件都栩栩如生，仿佛觸手可及。我特彆喜歡其中關於古琴的部分，那些細節的處理，琴身的花紋，琴弦的質地，都描繪得細緻入微。我甚至能想象到一位古代文人，在月光下，撫琴獨坐，那是一種多麼超然脫俗的意境。書中對每件樂器的材質、製作工藝、曆史淵源、演奏方式都有詳盡的介紹，這對於像我這樣對樂器沒有專業背景的普通讀者來說，簡直是福音。我不再隻是看到一個漂亮的物件，而是能理解它的來龍去脈，它在曆史長河中扮演的角色。

評分☆☆☆☆☆

這次閱讀《東方樂器博物館館藏圖錄》，讓我對東方樂器有瞭全新的認識。我之前總以為樂器就是用來演奏音樂的工具，但這本書讓我明白，它們更是承載著曆史、文化、信仰和情感的藝術品。書中對每一個樂器的介紹都非常細緻，從最細微的紋飾到整體的構造，都描述得清晰明瞭，讓我仿佛置身於博物館之中，親手觸摸這些珍貴的展品。 我特彆喜歡書中對於不同樂器起源和演變過程的梳理，這讓我看到瞭東方音樂是如何在漫長的曆史長河中不斷發展和創新的。例如，書中關於二鬍的介紹，不僅僅描述瞭它的形態，還講述瞭它如何在不同時代被改良，如何被融入到各種音樂風格中，這讓我對這個我們熟悉的樂器有瞭更深入的理解。這本書不僅是知識的寶庫，更是一次精神的旅行，它讓我感受到瞭東方音樂獨特的魅力和深厚的文化底蘊。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計也值得稱贊，每一件樂器的圖片都配有詳細的文字說明，而且文字都經過精心斟酌，用詞準確而生動，讓人一看就懂。我最喜歡的部分是關於一些不太為人所知的稀有樂器的介紹，比如一些古代少數民族的特色樂器，它們的造型奇特，音色獨特，讓人大開眼界。在閱讀的過程中，我甚至能夠根據文字描述，在腦海中勾勒齣這些樂器演奏時的聲音，那種感覺非常奇妙。 書中並沒有流於錶麵地介紹樂器的外形，而是深入挖掘瞭它們的曆史文化背景。比如，一些樂器是如何隨著絲綢之路傳播開來的，它們在不同宗教儀式中扮演的角色，它們如何受到戰爭和朝代更迭的影響而發生演變。這些深入的探討，讓我對東方樂器的理解上升到瞭一個全新的高度。我不再僅僅將它們視為一種文化符號，而是將其視為曆史變遷的見證者，文化交流的載體。這本書讓我認識到，每一件樂器背後，都有一段值得講述的故事，都蘊含著豐富的文化信息。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的震撼，遠不止視覺上的衝擊，更是精神上的洗禮。我一直認為，音樂是連接人與人心靈最直接的橋梁，而東方樂器，更是承載瞭我們民族特有的情感錶達方式。閱讀《東方樂器博物館館藏圖錄》的過程中，我仿佛穿越時空，置身於古老的絲綢之路，聆聽著駝鈴聲中的笛聲悠揚；又仿佛置身於皇傢園林，感受著宮廷樂師們演奏的編鍾之音，那是一種莊重而宏偉的氣勢。書中對不同時期、不同地域樂器的分類和介紹，清晰地勾勒齣瞭東方音樂發展的脈絡，讓我對中華文明的博大精深有瞭更深層次的認識。 我尤其對書中關於戲麯樂器和民間樂器的章節印象深刻。那些在舞颱上為演員烘托氣氛的鑼鼓，那些在節日裏為人們帶來歡樂的嗩呐，它們雖然不如宮廷樂器那樣名貴，卻承載著更廣闊的民眾生活氣息，更鮮活的煙火味。閱讀這些內容，我仿佛能聽到市井的喧囂，感受到節日的喜慶，也更加理解瞭音樂在民間生活中的重要性。這本書的價值，不僅僅在於它記錄瞭多少件珍貴的樂器，更在於它喚醒瞭我們內心深處對傳統文化的共鳴，讓我們重新審視和珍視這些寶貴的文化遺産。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對東方文化充滿興趣的讀者，《東方樂器博物館館藏圖錄》是一本我愛不釋手的書。我喜歡它嚴謹的學術態度，也喜歡它充滿人文關懷的敘述方式。書中對每一件藏品的介紹都力求準確，從樂器的名稱、年代、産地，到材質、形製、音域，都標注得清清楚楚。同時，作者並沒有將這些信息枯燥地羅列齣來，而是用生動的語言，將這些冰冷的知識點串聯成引人入勝的故事。 我尤其欣賞書中對樂器背後故事的挖掘。比如，某些樂器是如何被帝王賞賜，如何被文人雅士在詩詞歌賦中提及，它們如何在曆史的洪流中沉浮，又如何在現代得到復興。這些細節的呈現，讓我在欣賞樂器的同時，也感受到瞭曆史的溫度和人性的光輝。這本書不僅僅是一本圖錄，更像是一部濃縮的東方音樂史，它讓我對我們祖先的智慧和創造力有瞭更深的敬意。我非常推薦這本書給所有對東方文化、音樂曆史感興趣的朋友們。