日日款待帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 高桥良枝 者：吴绣绣 著

图书标签:

• 生活美学
• 日常
• 仪式感
• 美食
• 手作
• 日式
• 慢生活
• 治愈
• 情调
• 赠礼

店铺： 悦读时代图书专营店

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535681430

商品编码：30056628407

包装：平装-胶订

出版时间：2017-09-01

基本信息

书名：日日款待帖

定价：49.00元

作者：高桥良枝 者：吴绣绣

出版社：湖南美术出版社

出版日期：2017-09-01

ISBN：9787535681430

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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*日本人气生活美学杂志《日日》创刊10年美味合辑在日本与台湾广受喜爱的《日日》，以料理、器物与旅行为主，为读者带去诸多美好生活态度，《日日款待帖》作为创刊10周年的美味合辑，包含让呼过瘾、垂涎欲滴的料理，轻易上手、幸福满满。* 78道精选料理的悉心款待集结78道精选自《日日》杂志美食专栏的料理，奉上三位料理家与作者的悉心款待。随书扑鼻而来的是飞田厨房里木鱼花高汤的味道、细川厨房里好闻的橄榄油气息、坂田厨房里黄油的香味，以及《日日》主编高桥良枝厨房里伴着友人欢声笑语的幸福之味。*在日常生活中，寻找微小的幸福每一道精心准备的食谱，伴以与美食、生活息息相关的故事，成就料理时的心意，也从中得到对生活的细致观察，寻找到日常生活中的微小幸福。推荐：《日日器物帖》、《远乡的手，以及手作》

内容提要

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“每天认认真真、郑重其事地生活，就能触碰到人生中的幸福。”

秉承着这样的期许，2004年早春，料理家飞田和绪、摄影师公文美和、造型设计师久保百合子、编辑高桥良枝在饭间的一次谈话，成就了《日日》这样一本以料理、器物与旅行为主的生活美学刊物，继而有了《日日款待帖》这本十周年美食合辑。

亲友间的饭局多充满乐趣与细节中体现的默契之幸福，《日日款待帖》则是将这些微小幸福通过一道道简单的料理送至你手中。

三位料理家飞田和绪、细川亚衣、坂田阿希子与编辑高桥良枝的菜谱大公开，也来为你的家人和朋友精心准备日日的款待吧。

目录

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飞田和绪的鱼料理

魩仔鱼盖饭

鲍鱼天妇罗

针鱼一夜干

醋渍青花鱼

手卷寿司

炖煮鲉鱼

油炸竹荚鱼

墨鱼仔炒芜菁

烤箱焗海螺

萝卜青花鱼丸子火锅

白菜蛤蜊高汤

杂蔬焖鱼

金目鲷涮锅

芝麻腌渍日本鳀

竹荚鱼松

鱿鱼胡萝卜拌双丝

海参凉拌萝卜泥

生拌章鱼片

羊栖菜新洋葱沙拉

黑海带饭

章鱼饭

竹荚鱼寿司

海带根盖饭

细川亚衣的蔬菜料理

白菜沙拉

油蒸一文字香葱

醋渍肥后紫茄

橙子沙拉

冷腌葡萄柚油醋竹荚鱼

枇杷佛卡夏

南瓜意大利烩饭

洋葱意大利通心粉

意大利马铃薯面疙瘩·芝士浇汁

栗子意大利面

春日bobura(南瓜)面汤

白芸豆通心粉汤

伦巴第汤

西葫芦烘蛋

俄罗斯风味沙拉

烤红薯汤

紫洋葱酱汁

醋渍烤甜椒

嫩煎木耳香菇

坂田阿希子的肉料理

奶汁烤鸡肉通心粉

啤酒炖猪肉

烤箱焗肉酱

梅子味噌风味焖肉

牛腱子肉凉拌芹菜

豆腐野生紫菜汤

芋头牛肉可乐饼

炸鸡肉排条

白芸豆西班牙辣香肠沙拉

鸡肝鸡胗综合沙拉

炖煮日式汉堡肉

四季豆沙拉

牛肉浓汤

炸牛排切片三明治

鸡肉水芹汤

皇家古斯古斯面

高桥良枝的昭和饭

昆布夹裹白身鱼

夏橙醋拌五目寿司

虾蓉南瓜盅

味噌酱腌猪肉

油炸豆腐丸子

鸡肉龙田扬

笋尖鲜汤

照烧竹笋

蚕豆泥拌莲藕胡萝卜

芝麻醋拌鸡丝黄瓜

浸煮绿色蔬菜

夏橙果冻

『日日』成员的挚爱 土锅料理

『日日』成员的挚爱 吐司的吃法

『日日』成员的挚爱 食器与料理的关系

致我们的美味创作伙伴们，多谢款待!

作者介绍

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高桥良枝（TAKAHASHI Yoshie）

日本《日日》生活杂志主编。1942年生于横滨。2004年开始与料理家飞田和绪、摄影师公文美和、造型设计师久保百合子创办了《日日》，一本以料理、器物与旅行为主的生活美学杂志。在年过70的今天，她仍以轻逸的节奏进行着采访，继续编写着手艺人的生活与小故事。

吴绣绣

译者，有着白羊座蓬勃小宇宙的主妇。讲究不声不响、尽心竭力，喜欢静静努力，静静收获。译有《早餐礼赞》《电影食堂》《明日的便当》《海鸥食堂》，著有《早安甜心》《爱妻便当》。

文摘

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序言

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《浮光掠影：一个流浪艺术家的慢行手札》 作者： 陈墨 出版社： 远方出版社 出版日期： 2024年5月 --- 内容简介 《浮光掠影：一个流浪艺术家的慢行手札》并非一部宏大的史诗，也非精致的学院派论述。它是一本关于“在路上”的随笔集，是画家陈墨在十年间，以脚步丈量土地，以画笔记录心迹的私人档案。这本书收录了陈墨横跨欧亚大陆的十余段旅程中的观察、思考与不期而遇。它以时间为经，以地域为纬，串联起那些被现代生活匆匆略过的微小瞬间。 陈墨的旅行哲学是“慢下来，才能看见”。他拒绝以旅游观光客的心态走马观花，而是选择在每一个停留的城市或乡村，像一枚静默的种子一样扎根下来。他租住在当地老旧的公寓里，去光顾只有本地人才知道的街角咖啡馆，与清晨在市场讨价还价的鱼贩攀谈，或者只是坐在公园的长椅上，观察孩子们追逐鸽子的剪影。 全书分为五大部分，分别对应他旅程中的不同心境与地域主题： --- 第一部：苔藓与石板——欧洲的昨日低语（2014-2016） 这一部分集中记录了陈墨在意大利中部托斯卡纳和法国普罗旺斯乡村的经历。不同于热门旅游景点的喧嚣，陈墨选择深入那些被时间遗忘的、布满苔藓的古老石板路和被藤蔓缠绕的废弃磨坊。 他笔下的托斯卡纳不是明信片上的金黄色麦田，而是暴雨过后泥土散发出的湿润气息，是老农在橄榄树下用方言抱怨收成的低沉嗓音。他花费数周时间，尝试还原一幅描绘圣弗朗西斯科小镇黄昏时分，教堂钟楼被晚霞染红的场景。这段经历中，他探讨了“永恒感”与“衰败美学”的悖论——那些看似永恒的石头，其实正在以一种极其缓慢、却不可逆转的方式走向消亡。 在普罗旺斯，他专注于光影的捕捉。他记录了自己在薰衣草田里度过的一个失眠之夜，空气中浓稠的香气如何影响了色彩的判断。他详细描述了当地一位退休玻璃工匠，如何用最原始的炉火，吹制出形状各异却带着独特灵魂的彩色玻璃器皿。这部分文字充满了对传统手工艺的敬意，以及对现代工业化生产中“去人性化”的反思。 --- 第二部：铁锈与烟尘——后工业时代的肖像（2017） 2017年，陈墨的目光转向了东欧和英国北部那些曾经辉煌的工业城市。他没有去记录宏伟的博物馆，而是选择关注那些在煤矿关闭、工厂停产后被留下的社区。 他花了大量篇幅描述在波兰西里西亚矿区，一位年迈的退休矿工如何照料他那片贫瘠的菜地。这位老人在黑暗中工作了一辈子，此刻却极度珍视每一寸被阳光照耀的土地。陈墨试图用速写的方式，捕捉老人在弯腰播种时，脖颈后方因长期劳作而形成的独特肌肉线条。 在曼彻斯特的工业遗址旁，他观察到一位街头音乐家，他演奏的萨克斯风音色带着一种金属的苍凉感，仿佛是城市记忆的哀鸣。陈墨在文字中探讨了“身份的重塑”——当赖以为生的行业消失后，人们如何从“工人”的标签中，重新找到作为“人”的价值。他没有提供任何廉价的安慰，只是平静地记录了生活在那些巨大的、被遗忘的机械阴影下的普通人的坚韧。 --- 第三部：水纹与礁石——东南亚海岛的日常浮沉（2018-2020） 这段旅程充满了热带的潮湿、强烈的对比色和变幻莫测的天气。陈墨在菲律宾和越南的偏远岛屿上，学习了如何用最简单的材料——椰子壳、漂流木和天然矿物颜料——进行创作。 他摒弃了传统的油画媒介，转而沉迷于水墨在潮湿宣纸上晕开的不可预测性。他描述了在季风季节，海浪如何以一种近乎蛮横的力量，重塑海岸线的样貌，而当地渔民的生活，似乎早已学会了与这种不可抗力共舞。 书中有一章专门记录了他与一位制作渔网的女性长达数月的相处。她的双手因常年穿梭于细密的尼龙线而布满老茧，但她编织的每一个结，都精准无误，稳定可靠。陈墨认为，这种重复、耐心且具有实用价值的劳动，本身就具有一种超越艺术的哲学意义。在这里，他开始反思艺术创作的目的性——是为自我表达，还是为生活服务？ --- 第四部：尘土与星空——中亚高原的寂静回响（2021-2022） 这是陈墨旅程中最具挑战性的一段。他穿越了吉尔吉斯斯坦和蒙古的广阔草原，住在牧民的蒙古包中。这里的空气稀薄而凛冽，夜晚的星空仿佛触手可及。 在这片极度空旷的土地上，声音被极大地放大——风吹过毡房的嘶鸣，羊群低沉的咀嚼声，以及马匹奔跑时蹄子踏过冻土的闷响。陈墨的文字变得极为克制和凝练，他试图捕捉那种“万物皆有声，而人声却显得多余”的境界。 他记录了一次与一位游牧长者在篝火旁关于“边界”的对话。长者认为，草原上的边界是流动的，由风向和水源决定，而人类强加的直线毫无意义。陈墨将这段经历视为对自己艺术创作边界的重新审视——是否需要遵循既有的画布和构图规则？他通过观察星辰的轨迹，试图理解更宏大、更古老的秩序。 --- 第五部：都市的切片与残影（2023） 旅行的最后阶段，陈墨短暂地回到了现代大都市——东京和上海。然而，他观察都市的角度依然是“慢行者”的视角。他避开了摩天大楼的玻璃幕墙，转而钻进了那些狭窄的、充满生活气息的弄堂和小巷。 他记录了东京一家营业了七十年的老式照相馆里，店主如何坚持使用湿版火棉胶摄影技术，为顾客拍摄肖像。那种需要数分钟静止不动，才能定格的瞬间，与现代人习惯的即时快照形成了鲜明对比。他用镜头和笔触，试图“强迫”都市人慢下来，去审视自己面孔上那些时间留下的、真实的信息。 在上海，他关注的是那些在快速拆迁中被迅速抹去的“非物质文化遗产”——例如某个弄堂口永远在做着同一种小吃的阿婆，或是某家旧书店里堆积如山的、散发着霉味的纸张气味。 --- 结语 《浮光掠影》的价值不在于提供了旅游指南，而在于它提供了一种“在观察中存在的姿态”。陈墨通过这些旅途中的“款待”——无论是陌生人的一个眼神，一顿简单的餐食，还是一片壮阔的风景——展示了如何将日常的磨砺转化为内在的滋养。这本书邀请读者放下既有的评判标准，重新训练自己的感官，去体会那些被我们遗忘在生活边缘的真实质地。它是一本关于感知力重建的邀请函，献给所有渴望在匆忙世界中寻得片刻宁静的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，这本书的叙事节奏着实考验人心性，它不像市面上那些追求高潮迭起的流行小说，反而是用一种近乎于散文诗般的缓慢步伐向前推进。初读时，我一度感到有些迷失，仿佛置身于一片浓雾之中，难以辨清方向。然而，倘若能沉下心来，任由文字将你温柔地包裹，你会发现，这慢，恰恰是一种极高的艺术追求。它强迫你放慢呼吸，去关注那些通常会被我们匆忙略过的景色、情绪的细微波动，以及那些潜藏在对话之下的深层含义。作者对于人物心理的刻画更是出神入化，每一个角色都栩栩如生，他们的挣扎、妥协与偶尔迸发出的微弱希望，都像是一面面打磨精良的镜子，映照出人性的复杂与光辉。读完一章，常常需要长久地凝视窗外，消化那份沉甸甸的情感重量。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我并非是那种能够完全理解所有古典文学意象的读者，但这本书的魅力在于，它用一种极其现代的敏感性，去触碰那些永恒的主题。它避开了宏大的叙事框架，转而聚焦于个体经验的碎片化积累，这些碎片，经过作者精心的排列组合，最终汇聚成一幅关于“存在”的宏大拼图。我尤其欣赏其中对环境氛围的渲染，那些关于光线、气味和声音的描写，立体而又真实，仿佛能透过书页闻到清晨的露水气息，听到远方传来的模糊声响。这种高度的感官调动能力，使得阅读体验远超于单纯的文字接收，更像是一场多维度的感官漫游。它教会我们，生活的美感往往就隐藏在那不被注意的感官细节之中。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，衡量一部作品的价值，关键在于它能否在读者心中种下一颗新的种子，引导其以全新的视角观察世界。这本作品无疑做到了这一点。它所构建的世界观，虽然建立在看似寻常的现实基础之上，却通过其独特的文学语言，注入了一种近乎于魔幻的质感。那些关于时间流逝、记忆残留的探讨，并不直接说教，而是巧妙地融入到场景与人物的互动之中，让读者在不知不觉中，开始思考自身存在与历史长河的关系。更令人称道的是，作者的文字驾驭能力，时而如涓涓细流般温婉细腻，时而又如山间瀑布般气势磅礴，其句式变化之丰富，修辞运用之精妙，充分展现了其深厚的文学底蕴。阅读过程，简直就是一场对语言艺术的沉浸式学习。

评分☆☆☆☆☆

这本书的气质是内敛而又坚韧的，它不试图取悦大众，也不刻意迎合潮流，它只是忠实地记录着生命所经历的那些起伏与沉寂。初看时，或许会觉得它的格局似乎过于“小”了，所有的焦点都集中在那些日常的交集与错位上。然而，随着阅读的深入，你会猛然醒悟，真正的“大”格局，恰恰就蕴藏在对“小”的极致挖掘之中。作者如同一个经验老到的匠人，用最精良的工具，雕琢出每一个细微之处，使得即便是最微不足道的情节，也散发着不容忽视的分量。它不是一本用来消遣的作品，而是一本需要带着敬意去对待的书籍，它要求读者付出专注与同理心，而它回报给读者的，将是对生命更深沉、也更温柔的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本厚重典籍的装帧，甫一入手便予人一种穿越时空之感，那种深沉的墨香与纸张特有的陈旧气息，仿佛能将人瞬间拉回至那个遥远而又细腻的旧日时光。书页间流淌的文字，其笔触之细腻、叙事之绵密，令人叹为观止。作者以一种近乎于虔诚的姿态，描摹着那些被时光打磨得圆润却又不失棱角的世间百态。读来，我时常在某个不经意的转折处停下笔，闭上眼睛，细细回味那字里行间蕴含着的、对生活深沉的理解与洞察。它绝非是那种快餐式的阅读体验，更像是一场需要耐心品味的盛宴，每一口滋味都蕴含着复杂而又迷人的层次感。特别是那些对于日常琐事的描绘，那种对微小瞬间的捕捉与放大，让平凡的日常焕发出惊人的光彩，让人开始重新审视自己习以为常的生活细节，体会到其中隐藏的诗意与哲理。