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柴永柏，曹顺庆 编

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• 教材
• 艺术概论
• 人文社科

出版社： 北京大学出版社

ISBN：9787301231821

版次：1

商品编码：11363711

包装：平装

丛书名： 无

开本：16开

出版时间：2013-12-01

用纸：胶版纸

页数：360

正文语种：中文

内容简介

　　《艺术学导论》分为五章，每章对应一个艺术学一级学科，分别为：艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学。
　　按照国务院学位委员会最新的学科门类划分及学科设置原则，本书以艺术学涵盖的五个一级学科为导向来统揽全书构架，以艺术学理论基本知识为重心，结合各艺术门类基本知识，力求对艺术学学科做全面的介绍。

作者简介

　　柴永柏，中国音乐文学学会副主席，四川音乐学院高教研究所所长、教授，四川音乐，学院艺术学理论系硕士生导师，四川大学音乐与文学跨学科研究博士生导师。
　　曹顺庆，四川大学文学与新闻学院院长、教授、博士生导师，教育部“长江学者奖励计划”特聘教授。

目录

第一章 艺术学理论
第二章 音乐与舞蹈学
第三章 戏剧学和影视学
第四章 美术学
第五章 设计学
……

前言/序言

《西方哲学史：从古希腊到当代思潮》 内容简介 本书是一部宏大而精深的研究西方哲学发展脉络的著作。它不仅是对历代哲学家思想的梳理与介绍，更是一次对人类理性精神与存在境遇的深刻探索。作者以清晰的叙事结构和严谨的学术态度，引领读者穿越数千年文明的河流，直面那些塑造了我们思维方式与世界观的根本性问题。 全书伊始，我们将回到古希腊的城邦世界，考察泰勒斯对“万物之源”的追问，巴门尼德对“存在”的形而上学阐释，以及赫拉克利特“变动不居”的辩证思想。随后，苏格拉底以其著名的“助产术”开启了对道德与知识的伦理转向，继而引出柏拉图的“理念论”——那个永恒而完美的彼岸世界，以及亚里士多德对经验世界、逻辑学、伦理学和政治学的系统性构建。这些奠定了西方理性主义和经验主义的最初基石。 进入罗马和希腊化时代，本书详细剖析了斯多葛学派的禁欲主义与对命运的接受，伊壁鸠鲁学派对快乐的追求与对恐惧的超越，以及怀疑主义对知识确定性的挑战。这些学派思想深刻影响了后世的伦理实践与心灵安宁之道。 中世纪的哲学篇章，我们聚焦于奥古斯丁如何融合柏拉图思想与基督教神学，确立了西方宗教哲学的核心范式。随后，托马斯·阿奎那集大成地整合了亚里士多德的逻辑与基督教教义，构建了宏伟的经院哲学体系，为后世的学术思辨提供了坚实的框架。 文艺复兴与科学革命的曙光，带来了哲学关注焦点的剧烈转移。培根高举经验主义的大旗，倡导归纳法，意图革新知识的获取方式。与此相对，笛卡尔的“我思故我在”，则成为现代哲学以主体性为中心的标志性起点，开启了理性主义的黄金时代。 本书的核心部分深入探讨了十七、十八世纪的理性主义与经验主义的激烈论辩。斯宾诺莎的泛神论与几何学方法，莱布尼茨的单子论与预定和谐，构成了大陆理性主义的精髓。而英国的经验主义阵营，从洛克对白板心智的论述，到贝克莱主教的“存在即被感知”的唯心论倾向，再到休谟对因果律和同一性的彻底怀疑，将经验论推向了其逻辑的终点。 在这些对立的思潮中，康德的批判哲学如同一座巍峨的里程碑。作者细致解析了《纯粹理性批判》中知识的先验结构，以及《实践理性批判》中道德法则的绝对性。康德成功地调和了经验与理性，重新划定了人类认识能力的界限，为后来的哲学发展设定了新的议程。 进入十九世纪，哲学进入了宏大叙事与激进转折的阶段。黑格尔的绝对精神与辩证法，以其庞大的体系试图囊括全部历史与存在。而对黑格尔体系的反叛，催生了诸如叔本华对“意志”的悲观洞察，以及克尔凯郭尔对个体存在、信仰与焦虑的开创性探讨，标志着存在主义思想的先声。 马克思的历史唯物主义，则将哲学的关注点从纯粹的思辨转向了人类的社会实践与经济基础，对现代社会结构产生了无可估量的影响。随后，尼采宣告“上帝之死”，对传统价值和形而上学进行了颠覆性的批判，发出了对“权力意志”和“超人”的呼唤。 二十世纪的哲学图景愈发多元与复杂。本书系统梳理了现象学（胡塞尔）对意识经验的回归，以及海德格尔对“本真存在”和“存在之遗忘”的追问，这些深刻影响了当代人文学科的走向。与此同时，分析哲学在英美世界兴起，强调逻辑分析和语言的精确性，维特根斯坦在不同阶段的思想变化，成为理解这一传统的关键。 最后，本书触及了实用主义（杜威）的实践导向，以及后结构主义与后现代主义（福柯、德里达）对宏大叙事的解构、权力与知识关系的重新审视。作者力求在纷繁的思潮中，展现出西方哲学内在的张力、继承与断裂，揭示其在回应人类永恒困境中的不懈努力。 本书旨在为严肃的哲学学习者和对人类思想史感兴趣的读者，提供一部全面、深入且富有洞见的指南。它不仅是知识的陈述，更是一场与人类最伟大心灵进行对话的智性冒险。

评分☆☆☆☆☆

这本书的辅助阅读材料和索引部分做得堪称典范。通常很多导论性的书籍，在结尾处只会附上一个简陋的参考书目，但这本则提供了一个非常详尽的“延伸阅读路径图”。它不仅列出了每章主题对应的核心文献，甚至还针对不同深度的读者给出了建议，比如“初学者可先阅读A、B两册入门读物，进阶者请参考C、D的专业论著”。这种细致入微的引导，极大地提升了工具书的实用价值。此外，书后的名词解释部分也处理得非常巧妙，它不是简单地给出定义，而是用一句精炼的语言总结了该概念在艺术史发展中的核心争议点，使得像“构成主义”、“新客观性”这些容易混淆的概念，瞬间清晰明了。我特别赞赏它在索引中加入的“关键视觉元素”对照表，如果你想快速回顾“罗斯科的色域绘画是如何运用色彩来引发精神共鸣的”，可以直接查到相关的页面范围，这对于需要快速检索和交叉比对的读者来说，简直是福音。这种对阅读便利性的极致追求，体现了作者和编辑团队对读者学习过程的尊重。

评分☆☆☆☆☆

我试着阅读了其中关于“符号学在现代主义批评中的应用”这一小节，语言风格是那种非常克制、逻辑严密的学院派写作，但有趣的是，它巧妙地穿插了许多生动的案例分析，使得原本可能晦涩难懂的理论变得触手可及。作者在阐述索绪尔的能指与所指关系时，并没有停留在抽象的定义上，而是立刻转向分析了杜尚的《泉》是如何颠覆了传统艺术品的“指涉”功能。这种将高深理论与具体艺术实践紧密结合的处理，显示了作者深厚的学养和高超的教学能力。我注意到，书中对于特定艺术家的介绍，也避开了那种“生平简介+代表作罗列”的流水账模式，而是着重于分析他们在特定历史语境下所做出的“选择”——为什么这个艺术家选择了这种材料、为什么他拒绝了某种既有的审美规范？这种以“选择与拒绝”为核心的叙事，让艺术史不再是既定事实的陈述，而是一系列充满张力的历史抉择的集合。阅读过程中，我常常需要停下来，思考自己对于某些经典作品的固有看法是否因此受到了冲击和修正，这才是真正的好书所应具备的醍醐灌顶之效。

评分☆☆☆☆☆

这本书的目录结构给我一种豁然开朗的感觉，它没有采用那种传统的、僵硬的“时间线”叙事逻辑，而是似乎更侧重于“主题”和“问题意识”的引导。初翻几页，便能发现作者在引言部分就提出了几个极具挑战性的问题，比如“美的定义是否随着社会结构的演变而发生根本性的偏移？”这类深刻的哲学叩问，而不是简单地罗列“史前艺术”、“古典艺术”这样的章节标题。这种处理方式，极大地激发了我作为一个非科班读者的好奇心，它更像是一场侦探般的探索，引导你去寻找不同艺术现象背后的共同逻辑。我特别留意了其中关于“媒介与观念”章节的布局，它似乎试图打破绘画、雕塑、建筑之间的壁垒，直接探讨媒介材料本身的社会意义。这种跨学科的视野，让整本书的体量感不再是知识的堆砌，而更像是一张精心编织的思维网，每一个节点都与其他节点产生着复杂的关联，需要读者带着批判性的眼光去梳理。我猜想，这本书的价值绝不仅仅在于普及知识，更在于培养读者一种“观看世界”的全新视角，教会我们如何从艺术的肌理中解读人类文明的深层密码。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，尤其是封面那几幅抽象表现主义的画作，色彩的碰撞和肌理的层次感处理得非常到位，让人在拿起书的那一刻起，就仿佛被某种无形的力量牵引，预示着即将展开的阅读旅程绝非等闲之辈。内页的纸张选用上也看得出出版方的用心，那种略带哑光的质感，不仅能最大限度地减少阅读时的反光疲劳，更衬托出其中大量印刷的艺术图像的精细度。我尤其欣赏其中对于不同时期艺术流派代表作的版式安排，图文的布局错落有致，没有那种刻板的教科书式的呆板感。比如，在介绍文艺复兴时期透视法革新那部分，图例的放大与解构分析部分处理得极其清晰明了，甚至连达芬奇手稿中的一些细微笔触变化，都能被放大到足以观察出其运笔的力度和方向。虽然我尚未深入阅读文本内容，仅凭这出色的视觉呈现，便足以判断这是一部在工艺和审美上都达到相当高度的作品，对于任何一个重视阅读体验的艺术爱好者来说，光是收藏其外在形态就已经是一种享受。那种厚重又不失典雅的气息，让人忍不住想在午后阳光下，配上一杯手冲咖啡，慢慢翻阅，感受纸张与墨香带来的沉静之美。

评分☆☆☆☆☆

从整体的阅读体验来看，这本书散发出一种老派的、沉稳的、拒绝浮躁的学术气质。它没有试图用夸张的标题或猎奇的八卦来吸引眼球，其力量感完全来源于内容的密度和逻辑的自洽性。我发现自己很难快速“浏览”这本书，每一次翻阅都像是进入了一个需要全神贯注才能破解的迷宫。它更像是一面镜子，映照出我自身知识结构的缺漏与偏见，迫使我去审视那些被我长期忽略的艺术史盲区。比如，书中对非西方艺术体系的引入，不是作为西方艺术的“脚注”或“补充”，而是以一种平等的姿态，探讨了不同文明在解决人类普遍美学问题上的殊途同归。这种包容且深刻的视野，让这本书的价值超越了单纯的艺术史介绍，更像是一部关于人类精神活动和文化创造力的宏大论述。读完这本书，我期待的不是能背诵多少艺术家的名字，而是能拥有更敏锐的“洞察力”，去理解我们生活周遭的一切视觉信息背后的深层动因。

评分☆☆☆☆☆

还没看，慢慢静心看

评分☆☆☆☆☆

我们之间的全部通信只是一个@的幻影，我们每个人只是在给自己写信。我深刻地爱着你，但却绝望地承认，当你远离我时，我爱你更深。

评分☆☆☆☆☆

这个颜色可以。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

其实又是美术史类的书籍，没有太多关于艺术与人类观念的参数。

评分☆☆☆☆☆

书真是没得说，非常好！先买了上册看了，才决定买下册。内容丰富，比一般美术史书籍提供的信息大的多。

评分☆☆☆☆☆

帮朋友买的，他很喜欢

评分☆☆☆☆☆

价格给力 上新及时

评分☆☆☆☆☆

这个应该不能说是精装的，是胶装，开本太大翻或不翻时间久了都会出现脱页现象，图还好

评分☆☆☆☆☆

艺术史佳作