全上海吃喝玩乐情报书 《玩乐疯》编辑部著 中国铁道出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《玩乐疯》编辑部著 著

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出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113158088

商品编码：30081641439

包装：平装

出版时间：2013-03-01

图书基本信息
图书名称	全上海吃喝玩乐情报书	作者	《玩乐疯》编辑部著
定价	39.80元	出版社	中国铁道出版社
ISBN	9787113158088	出版日期	2013-03-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	24开	商品重量	0.359Kg

内容简介

作者简介

目录

导读 A制霸！我的成都旅游计划书 45天4夜玩转上海 天——初到上海 第二天——浅识上海 第三天——了解上海 第四天——深入上海 第五天——告别上海 精彩！玩转上海全攻略 1．一分钟读懂上海 一分钟了解上海历史 一分钟速览上海风光 一分钟知晓上海交通 2．畅游上海的5大路线 中山公园一静安寺一毛故居一“二大” 会址一南京路 南京路一外滩一金茂大厦一东方明珠 上海世博园一人民广场一杜莎夫人蜡像馆一上海 马戏团 徐家汇一衡山路一淮海坊一泰康路田子坊 四川北路一豫园一上海老街一思南路一新天地 3．上海5大特色旅游线路 上海市区一七宝古镇一银七星室内滑雪场一青青旅 游世界一佘山 上海市区一崇明岛一崇明学宫一东平国家森林公 园一东滩候鸟自然保护区 上海市区—枫泾古镇一曲水园—朱家角古镇一淀山湖 上海市区一共青森林公园一长兴岛一横沙岛 上海市区一中华民族大观园一上海野生动物园一滨 江森林公园 4．上海10大低碳旅游景点 古猗园 佘山森林公园 上海青青旅游世界 淀山湖 东平国家森林公园 东滩湿地公园 长兴岛 七宝古镇 东方假日田园 滨江森林公园 c 1．不可错过的上海10大餐馆 Topl——上海老站 Top2——王品台塑牛排 Top3——红房子西菜馆 Top4——老洋房花园饭店 Top5——萤七人间 Top6——夏朵 Top7——小杨生煎 Top8——海派壹号餐厅 Top——婉君烧烤 0——米氏西餐厅 2．不能不知的上海9大泡吧娱乐 ——Baby Face Top2——钱柜 Top3——蓝蛙俱乐部 Top4——摩砚 Top5——星空酒吧 Top——星美正大影城 Top7——CJW爵士酒吧 Top8——柯达超级电影世界 Top——上海马戏城 3．不能不去的上海10大漫步地 ——南京路 Top2_淮海中路 Top3——徐家汇 Top4_莫干山50号艺术仓库 Top5——新天地 Top6——多伦路 Top7——思南路 Top8——甜爱路 PART 1 饕餮族的上海美食经 PART 2 族的上海购物情报 PART 3 情调族的上海休闲情报 PART 4 娱乐族的上海夜时尚 PART 5 闪玩族的上海旅游情报

编辑推荐

《玩乐疯》编辑部编著的《全上海吃喝玩乐情报书》一书，详尽地介绍了成都吃、喝、玩、乐的*潮地儿，每一版块都有*全面、*的信息攻略。另有成都*前沿的TOP10支招，让你时刻把握成都炫彩时光!书中还为你做了*贴心的安排，不管你想怎么游成都都能找到合适的线路，还有饕餮族、*族、娱乐族、情调族、闪玩族齐上阵，为你支招。成都吃喝玩乐，你还担心什么呢!

文摘

序言

《行走的光影：光影艺术中的空间叙事与情感共鸣》 作者： 艺术评论与视觉文化研究小组 出版社： 世纪文华出版社 --- 导言：光影，无声的叙述者 在人类历史的长河中，光与影从来不仅仅是物理现象，它们是构成我们感知世界的基本元素，也是艺术表达中最具张力的媒介之一。从古代洞穴壁画上被火焰拉长的模糊人形，到文艺复兴时期卡拉瓦乔戏剧性的明暗对比，再到当代沉浸式光影装置的震撼体验，光影始终在无声中讲述着关于存在、空间、时间和情感的复杂故事。《行走的光影：光影艺术中的空间叙事与情感共鸣》这本书，正是一部深入剖析光影艺术的理论深度与实践广度的学术与鉴赏指南。 本书并非专注于某一特定地域的美食或旅游攻略，而是将视角投向了跨越媒介、横跨时代的视觉艺术领域，探讨光线如何被捕捉、操纵和转化为叙事语言，以及这些叙事如何在观看者的心中激起深层次的情感共鸣。 --- 第一部分：光影的哲学基石与历史溯源 (The Philosophical Foundation and Historical Trajectory) 本部分旨在为读者构建一个理解光影艺术的理论框架，追溯其在人类文明中的源头，并梳理其在不同艺术门类中的演变脉络。 第一章：从柏拉图的洞穴到现代的像素 光影的本体论探讨： 深入解析光与影在哲学史上的象征意义——光明代表真理、启蒙与理性，而阴影则象征未知、潜意识与虚幻。 科学与艺术的交汇点： 探讨光学原理（如反射、折射、衍射）如何为艺术家提供了新的工具和可能性。从透视法的确立到相机暗箱的发明，科学的进步如何直接推动了视觉艺术的革命。 第二章：古典语境下的光：巴洛克与浪漫主义的张力 卡拉瓦乔的“特内布里سم”： 细致分析巴洛克艺术中戏剧性的“暗色调主义”，研究光束如何被用作聚焦叙事核心、强化精神力量的工具。 浪漫主义的“幽灵之光”： 研究特纳、弗里德里希等画家如何利用大气中的光线变化（如雾霭、日出、月光）来表达宏大、不可名状的自然力量与人类的渺小感。 第三章：现代主义对“纯粹光线”的解放 印象派与时间性： 分析莫奈等艺术家如何将光线视为瞬间的、流动的客体，关注光影的色彩变化而非物体的固有形态。 立体派与多重光源： 探讨毕加索、布拉克如何解构传统的光源假设，引入多重视点下的光影交错，预示着空间叙事的复杂化。 --- 第二部分：空间叙事：光影如何构建场景与心理地图 (Spatial Narrative: Constructing Scenes and Mental Maps) 叙事不仅仅依赖文字，光影的分布和密度本身就是一种强大的空间组织语言。本部分将聚焦于光影在构建叙事环境中的核心作用。 第四章：建筑光照的心理学效应 “可居性”与光线设计： 研究现代建筑师（如路易斯·康、勒·柯布西耶）如何运用自然光和人造光来定义空间的功能、引导人流和塑造使用者的情绪基调。 阴影的边界定义： 分析阴影如何作为“负空间”来强调结构、划分区域，并赋予静态建筑以动态的生命感。 第五章：摄影中的光影裁剪 决定性瞬间的光线选择： 探讨布列松等大师如何精准利用自然光影的交汇点，使画面中的光线成为平衡构图、传达主题的关键因素。 影调（Tone）的语言： 详细解析高调、低调、中调在黑白摄影中的情绪指向——从纯粹的“高光”象征的超脱，到深邃的“阴影”所暗示的压抑或秘密。 第六章：电影中的光束：场域与人物关系 三点布光与角色塑造： 深入分析电影制作中基础布光法如何服务于人物的身份和心理状态（例如，伦勃朗光对戏剧性的强调）。 逆光与轮廓的叙事力量： 研究逆光的使用如何制造神秘感、英雄主义或隔离感，光线成为区分角色内外世界的媒介。 --- 第三部分：情感共鸣：互动、沉浸与身体经验 (Emotional Resonance: Interaction, Immersion, and Embodied Experience) 当代光影艺术愈发强调观众的在场感和互动性。本部分关注光影如何从被动的观察对象，转变为主动的情感体验媒介。 第七章：装置艺术中的光：从观看者到参与者 詹姆斯·特瑞尔（James Turrell）的感知实验： 分析艺术家如何通过对光的精确控制，模糊环境的边界，挑战人眼的感知极限，达到近乎冥想的状态。 动态光影的叙事循环： 研究当代数字媒体装置，如使用LED矩阵和投影映射，如何通过时间性的光影变化来模拟情感的起伏和故事的进程。 第八章：身体与光线的对话：体验式美学 身体在光场中的定位： 探讨光影艺术如何要求观众移动、驻足或穿行，使身体的位置决定了对作品的理解深度。光线成为定义“在场”的尺度。 色彩心理学与光线的温度： 分析冷光（蓝色、绿色）与暖光（红色、黄色）在潜意识层面引发的情绪反应，以及艺术家如何利用色温的变化来引导观众的情感走向。 第九章：未完成的叙事：留白与想象的张力 光线投射的未尽之意： 总结光影艺术的最高境界——并非在于展示一切，而在于精确地“隐藏”或“暗示”某些部分。 读者的责任： 强调在光影艺术中，观众的经验、记忆和预期共同完成了作品的叙事闭环。每一束光，都在等待被接收者的目光所点亮。 --- 结语：永恒的媒介，不断演进的语言 《行走的光影》旨在揭示，无论媒介如何更新——是从画布到屏幕，从雕塑到虚拟现实——光影作为最原始的视觉语言，其叙事潜能是无穷的。本书邀请读者放下对特定地理或消费指南的关注，转而投入到对视觉艺术深层结构和人类感知本质的探索之中。通过理解光影的运作机制，我们才能真正学会如何“阅读”我们周围日益复杂和流动的视觉世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为上海这座不夜城量身定做的指南针！我刚拿到手的时候，就被它厚实的内容和精美的排版给镇住了。翻开内页，那种扑面而来的烟火气和时尚感完美地结合在一起，让人忍不住想立刻订机票飞过去，挨个打卡。它不像那些冷冰冰的官方旅游手册，更像是一位在上海土生土长多年的老饕兼闺蜜，掏心掏肺地分享她的私藏秘籍。比如，你永远想不到在某个不起眼的弄堂深处，藏着一家需要排队两小时、只卖一种招牌点心的老字号，这本书会用极其生动的语言描绘出排队时的那种焦急与期待，以及咬下第一口时味蕾被瞬间唤醒的震撼感。它不仅仅罗列了地址和营业时间，更重要的是，它告诉你“为什么要去那里吃”，背后的故事，师傅的手艺传承，甚至是最佳的拍照角度。我尤其欣赏它对不同消费群体的细致考量，从米其林级别的奢华晚宴，到人均不过百元的街边小吃，都有独到的见解和详细的攻略。这种全方位的覆盖，让任何想深入体验上海的人都能找到自己的立足点，不再迷失在信息爆炸的海洋中，真正做到“玩得疯，吃得透”。

评分☆☆☆☆☆

我必须得夸赞一下作者团队的“狠劲儿”，他们对信息的更新速度和精确度的把握简直令人咋舌。要知道，上海这种城市，新店开张和老店歇业的速度比翻书还快，很多攻略在半年内就会过时。但这本书给我的感觉是，它不仅仅是记录了某个时间点的状态，而是建立了一套动态的筛选机制。在描述那些新晋网红店时，它会非常审慎地给出评价，不会一味追捧流量，而是会平衡“时髦度”和“口味的持久性”，这一点非常难得。对于那些经久不衰的老字号，他们的笔触又充满了敬畏和温情，仿佛在为城市记忆做一次庄严的存档。特别是在交通和实用信息这块，做得非常细致，比如不同地铁线路的换乘技巧，某个热门商圈停车场的实时拥堵情况分析，甚至连避开高峰期的最佳游览时间都标注得清清楚楚。这种对读者“痛点”的精准预判和解决，显示出编辑部团队极高的专业素养和对读者群体的深度同理心，让人感觉拿到这本书，就像拥有了一位全天候在线的上海通。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版设计简直是教科书级别的范本，每一次翻页都像是在进行一场视觉盛宴。色彩的运用大胆而又不失格调，既有现代都市的冷峻线条感，又不乏老上海的摩登韵味。我注意到他们对插图和照片的选择极其讲究，每一张配图都不是简单的景物记录，而是充满了情绪和叙事性。比如，描绘某个老洋房咖啡馆的画面，可能聚焦于阳光透过百叶窗洒在地板上的光影，或者侍者手中精致咖啡杯上的拉花细节，瞬间就把读者带入到那个特定的时空场景里，让人心生向往。更值得称赞的是，它对“玩”的理解非常立体。它不会只停留在热门的观光景点，而是深入到那些隐藏在城市肌理中的文化角落——比如某个特定类型的唱片店，一个专注于修复老家具的工作坊，或者是一条只有本地人知道的、充满生活气息的菜市场。这种对城市深层文化的挖掘，让这本书的价值远远超出了普通的“吃喝指南”，更像是一部关于上海生活哲学的散文集，读起来令人回味无穷，每读完一个章节，都感觉自己对这座城市的理解又深了一层，那种“在体验中学习”的感觉非常棒。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让人感到惊喜的是，它打破了传统美食旅游书的刻板印象，融入了非常多富有创意的“主题线路”。比如，它会设计一条“沪上爵士乐朝圣之旅”，从早年间法国租界的酒吧遗址，串联到如今保存在老建筑里的现场演出场所，每到一个地方，都配有相应的历史背景介绍和推荐酒单，整个体验链条设计得丝滑流畅。又或者，它会有一条“海派点心下午茶的流变史”，从苏式糕点的精巧，到法式甜点的优雅，再到本土创新的融合，清晰地展现了上海如何将外来文化内化并发展出自己独特的美食符号。这种串珠成链的叙事方式，极大地提升了阅读的趣味性和游玩的效率，避免了读者拿着厚厚一本书却无从下手的尴尬。读完这些主题线路，我不再感觉自己是在“走马观花”，而是在深度参与和体验上海的文化肌理，每一个选择都充满了目的性和意义，这是一种非常高级的游玩体验设计。

评分☆☆☆☆☆

作为一个追求高品质生活体验的人，我特别欣赏这本书在“态度”上的统一性。它传递出一种积极、拥抱变化、但又不忘本的城市精神。它鼓励读者去尝试那些看似冒险的探索，比如在某个深夜，去体验一下本帮菜师傅收摊前最后一炉出炉的“深夜限定”；或者去参加一个只有本地人圈子才知道的手作市集。文字的风格时而幽默风趣，带着一股子弄堂里邻里间的亲切感，时而又变得沉稳内敛，像是在讲述一个关于时间、坚持与传承的故事。它懂得上海的魅力在于那种微妙的张力——既有国际大都市的效率和前卫，又保留着江南水乡的精致与温情。这本书没有试图把上海塑造成一个完美无瑕的旅游景点，而是真实地呈现了它复杂、多面、永远在生长和变化的面貌。读完这本书，我感觉我已经不是一个局外人，而是被邀请进来了，准备好去感受这座城市血液中流淌着的独特的韵律和节奏。